Последний отзыв
отлично написал
По всем вопросам обращайтесь на: info@litportal.ru
(©) 2003-2025.
✖
Москва в кино. Уходящая натура. По следам героев любимых фильмов
Настройки чтения
Размер шрифта
Высота строк
Поля
Казалось бы, теперь ничто не может помешать строительству. Но случилось так, что воплощение замысла растянулось на десятилетия. Сначала сбору средств помешала русско-турецкая война. После ее окончания в России и Болгарии, освобожденной от османского ига, стали сооружать монументы в честь этого события, в том числе знаменитую часовню-памятник героям Плевны у Ильинских ворот – на том самом месте, где первоначально планировали возвести собор. В марте 1881 года был убит Александр II, и было решено установить ему памятник, на который тоже требовались немалые средства (он также впоследствии был уничтожен большевиками). Так что на возведение собора денег катастрофически не хватало.
В конце 80-х годов XIX века о проекте вновь заговорили. Снова начался сбор пожертвований. Одновременно искали место для будущего храма, пока не определили его на Миусской площади. Наконец, в начале 1899 года церковные власти обратились к архитектору Александру Померанцеву с просьбой создать образ будущего сооружения. Год спустя он представил проект храма на 5 тысяч человек, который внешне напоминал Успенский собор московского Кремля.
Так собор выглядел в проекте (newsland.com)
Но начало строительства все время откладывалось. То Померанцев был занят строительством храмов в Болгарии, то опять не хватало средств, и приходилось переделывать проект и сокращать смету. Только в сентябре 1913 года удалось приступить к работам, а к началу 1915-го стены поднялись уже больше чем наполовину. Но теперь уже строительство тормозила Первая мировая война. Несмотря на это, осенью 1914 года в подклете был освящен придел во имя сподвижника апостола Павла, священномученика Архиппа, который через год, 15 ноября, переосвятили во имя святителя Тихона Воронежского.
Лишь к середине 1917 года удалось возвести капитальные стены с куполами. И теперь собор высотой в 70 метров был хорошо виден с площади Тверской заставы. Оставалось провести отделочные работы.
Но на этом всё остановилось. Начались революционные события.
Еще до октябрьского переворота недостроенное здание хотели использовать для заседаний Учредительного собрания, но потом от этой мысли отказались. А с приходом к власти большевиков сразу стали возникать более радикальные «идеи». Так, предлагалось превратить мощное кирпичное здание в первый советский крематорий. Или, скажем, разместить в нем радиоцентр.
Так ничего и не придумали, и храм решили снести. Но и снос этого несостоявшегося шедевра растянулся на долгое время. Лишь в начале 60-хе годов XX века на месте величественного храма появилось приземистое здание Дворца пионеров…
Кстати, о Миусах. Это название появилось, по-видимому, в XVIII от местности, которое звучало как Миусы или Миюсы. Есть несколько версий его происхождения. По одной из них, оно связано с тюркским словом «миус», что означает «угол» или «мыс». По другой – с рекой Миус, в устье которой Петр I строил флот для Азовского похода. Возможно, в этих местах находились склады леса для постройки кораблей. И, наконец, по третьей версии на этом месте в 1673 году был казнен сподвижник Степана Разина казак Миуска.
Фильм «Третья Мещанская» был принят критиками весьма неоднозначно. Одни были в восторге, другие пеняли на то, что ситуация, в которой оказались герои, нетипична для советских семей, третьи и вовсе обвиняли авторов чуть ли не в пропаганде порнографии. Но такова уж судьба любого неординарного произведения искусства – оно всегда вызывает споры. Время же, как всегда, всё расставило по своим местам: «Третья Мещанская» признана одним из шедевров мирового кинематографа и сегодня смотрится с не меньшим интересом, чем почти столетие назад.
«НОВАЯ МОСКВА» (1938)
Среди советских фильмов «Новая Москва» (1938) стоит особняком. И не благодаря каким-то особенным художественным достоинствам. И не из-за того, что картина много лет пролежала «на полке» – эта судьба постигла десятки, а может быть, и сотни лент. А из-за суммы этих и многих других факторов, которые сошлись здесь в необычном сочетании.
Действительно, трудно было надеяться на признание чиновников, если собираешься снимать фильм о грандиозных планах сталинской реконструкции Москвы в жанре эксцентрической комедии, даже фарса. Однако режиссер Александр Медведкин (он же автор сценария) оказался или слишком наивным, или слишком самоуверенным, но уж, во всяком случае, очень смелым человеком, чтобы снять такой фильм в стране, в которой любое подозрение в злом умысле могло закончиться весьма печально.
Ломать – не строить…
Молодой конструктор Алёша, находясь вдали от столицы, изготовил «живой макет» реконструкции Москвы, который наглядно показывал, какой она была и какой должна была стать по замыслу проектировщиков. Естественно, пожелал продемонстрировать свое творение в столице. И здесь встретил «девушку своей мечты». Фильм изобилует нелепыми ситуациями, в которые попадают герои, и которые должны были бы вызывать смех в зрительном зале. Чего стоит хотя бы эпизод, в котором из-за неправильно включенного макета всё начинается двигаться в обратном направлении: только что возведенные каменные здания рушатся, а на их месте вновь возникают дореволюционные «развалюхи», лабазы и храмы.
Нам же сегодня именно это и интересно – как сносили старую Москву, а на ее месте воздвигали новую, такую, какой мы ее знаем сегодня. А также то, что хотели сделать, но по ряду причин так и не сделали в Москве. И всё это есть в фильме.
Планы масштабной реконструкции первопрестольной и превращении ее в витрину «первого в мире социалистического государства» начали вынашивать еще в двадцатые годы прошлого века. Шли долгие дискуссии на тему: расти столице «вверх» или «вширь». В итоге стали делать и то, и другое.
В 1931 году решили построить в городе метрополитен и соединить каналом реки Москва и Волга. А в 1935-м был утвержден Генеральный план реконструкции Москвы.
Приходится признать, что в этом плане было много рационального. Превратить патриархальный город в современную столицу мощного государства можно было, лишь освободив центр от хаотичной, зачастую ветхой и морально устаревшей застройки, расширив и спрямив центральные улицы и площади. Но сколько из-за этого было снесено бесценных памятников архитектуры и духовной культуры, включая древние храмы и монастыри!
Всё это наглядно показано в фильме «Новая Москва». Важно, что в нем были использованы многочисленные документальные кадры «коренной перестройки» столицы, и это делает и саму кинокомедию бесценным свидетельством эпохи в стране, жившей под лозунгом «До основанья, а затем»… Впрочем, обозначение жанра как «кинокомедия» сегодня выглядит, мягко говоря, некоторой натяжкой. Скорее это напоминает антиутопию Оруэлла. Вот, например, эпизод – смеяться или плакать? Бабушка главного героя, приехав в Москву, ищет сестру. Наконец, находит. «А вот и сестричкин дом», – произносит она, и в тот же миг дом обрушивается, взметая тучи пыли, а за ним показывается каменная громада новостройки.
Последняя роль
Роль бабушки стала последней работой в кино для замечательной актрисы Марии Блюменталь-Тамариной. Она родилась в 1859 году в семье бывшего крепостного крестьянина. Окончила гимназию с дипломом домашней учительницы и актрисой становиться не собиралась.
Всё изменилось, когда в 1880 году она вышла замуж за артиста императорского Александринского театра А. Э. Блюменталь-Тамарина. Он и привел супругу сначала в любительскую труппу, а потом и на профессиональную сцену. Было ей тогда 28 лет – немалый возраст для дебютантки. Мария Михайловна играла в разных театрах Москвы, Тифлиса, Харькова, Владикавказа, Ростова-на-Дону… В 1901 году вернулась в Москву, где также служила в разных театрах, исполняла в основном возрастные роли в спектаклях классического репертуара. Последние пять лет жизни играла на сцене Малого театра.
Кадр из фильма. Мария Блюменталь-Тамарина в роли бабушки
В 1936 году ей, одной из первых в стране, было присвоено звание Народной артистки СССР.
Она стала одной из немногих театральных актрис того времени, кто смог легко сочетать работу в театре и кино. М. М. Блюменталь-Тамарина дебютировала в 1911 году в фильме «Живой труп». Сыграла в знаменитых фильмах 1920—1930-х годов «Кирпичики», «Его призыв», «Дон Диего и Пелагея», «Встречный»…
Мария Михайловна не смогла завершить работу в фильме «Новая Москва». Она умерла, простудившись на съемах.
Вот такая бабушка с ужасом смотрела перемены, происходившие в Москве на ее глазах.
Благородное собрание
Интересен предыдущий кадр: бабушка едет по Театральному проезду. Он выглядит почти так же, как сейчас: вдали возвышается недавно построенный колосс Госплана СССР (ныне Госдума), а рядом с ним – о чудо! – не потерялась миниатюрная колоннада Дома союзов, который у новой власти хватило ума не разрушить. Только посередине проезжей части проложены трамвайные пути, а слева видны еще не снесенные постройки – там, где вскоре поднимется вторая очередь здания гостиницы «Москва».
Кадр из фильма. Вид на Охотный ряд. На фоне громадины здания Госплана СССР (ныне Госдума РФ) совсем затерялся Дом Союзов. Слева еще не построили вторую очередь гостиницы «Москва»
Дом союзов. Когда-то это была усадьба князя В. М. Долгорукова-Крымского. Ее главный дом был построен в середине XVIII века. А в 1784 году после кончины хозяина усадьбу выкупило московское Дворянское собрание. Выдающийся архитектор М. Ф. Казаков провел реконструкцию здания, «развернул» его фасадом в сторону Охотного ряда, украсив портиком и колоннадой. На месте внутреннего двора построил зал, в котором можно было проводить не только заседания, но и грандиозные балы, которые вскоре стали привлекать сюда «благородные семейства» не только из Москвы, но и со всей России. Здесь можно было, как говорится, людей посмотреть и себя показать. Здесь помещики подыскивали будущих женихов для своих дочерей. Сюда привезли на первый бал Татьяну Ларину, героиню романа «Евгений Онегин»:
«Ее привозят и в Собранье.
Там теснота, волненье, жар,
Музыки грохот, свеч блистанье,
Мельканье, вихорь быстрых пар,
Красавиц легкие уборы,
Людьми пестреющие хоры,
Невест обширный полукруг,
Всё чувства поражает вдруг».
А. С. Пушкин знал, о чем писал. Он сам не раз бывал в этом здании, так же как и многие лучшие люди России: Е. А. Баратынский, М. Ю. Лермонтов, Л. Н. Толстой…
Благодаря прекрасной акустике в Большом (Колонном) зале стали проводить не только балы, но и концерты, и постепенно он превратился в одну из главных концертных площадок первопрестольной. Здесь свои музыкальные произведения исполняли Н. Г. Рубинштейн, П. И. Чайковский, К. Сен-Санс, Р. Штраус, А. Н. Скрябин, С. В. Рахманинов, здесь звучали голоса выдающихся певцов: Ф. И. Шаляпина, Л. В. Собинова, А. В. Неждановой, П. Виардо… В литературных вечерах принимали участие Ф. М. Достоевский, И. С. Тургенев, А. Н. Островский, И. А. Гончаров, М. Горький и другие.
Дом Союзов сегодня (фото автора)
Здание Благородного собрания пережило много испытаний. Оно горело в 1812 году, его ремонтировали, достраивали, переделывали, пока после реконструкции 1905 года оно не приобрело знакомые нам сегодня черты. После Октябрьской революции его передали профсоюзам, и оно стало называться Домом союзов. Здесь стали проводить съезды, конгрессы, торжественные собрания, концерты. В Колонном зале проходили открытые политические процессы, здесь же прощались с усопшими руководителями партии и государства. Прощание со Сталиным вызвало небывалый ажиотаж. Тысячи людей часами стояли в очереди, чтобы увидеть «великого вождя». В день похорон 9 марта 1953 года на Трубной площади началась давка, в которой погибли, по разным данным, от нескольких сотен до нескольких тысяч человек. Официальные цифры до сих пор не опубликованы.
С 1935 года, когда советское правительство разрешило празднование Нового года, в Колонном зале ежегодно проводят для детей «Новогоднюю ёлку».
Охотный ряд, Охотный ряд…
Продолжатся фильм «Новая Москва». Рушатся взорванные постройки Охотного ряда, падают главы церквей, превращая в огромное пустынное пространство Манежную площадь, а за ними появляется знакомый нам фасад гостиницы «Москва».
Кадр из фильма. Вот так расчищали Манежную площадь. Долгие десятилетия она пустовала, пока не приобрела нынешний вид
Мы привыкли к тому, что «Охотный ряд» – название улицы и станции метро, а теперь еще и торгового центра. Многие знают о том, что название этому месту дал рынок, на котором в XVII веке подмосковные охотники торговали дичью. Но далеко не всем известно, что первоначально Охотный ряд располагался на месте нынешнего Исторического музея. Постепенно торг разрастался, и вскоре его перенесли чуть дальше, туда, где он и находился вплоть до середины 30-х годов XX века.
В пожаре 1812 года торговые ряды сгорели, но вскоре после войны их восстановили, выстроив на месте деревянных балаганов капитальные каменные здания. Торговали здесь уже не только дичью, но и домашней птицей, и другой продукцией. Подтверждение этого – названия торговых рядов: Мучной, Житный, Солодовенный… А соседство с Благородным собранием сделало торжище одним из самых престижных в Москве.
«Когда-то здесь горланили купцы,
Москву будила зимняя заря,
И над сугробами звенели бубенцы —
Охотный ряд, Охотный ряд!»
(Ю. Визбор)
После революции лавки стали сносить, а вскоре всю торговлю съестным перенесли на Цветной бульвар. И, наконец, настал черед масштабным сносам построек Охотного ряда. Не устояла церковь Параскевы Пятницы, построенной князем Василием Голицыным в 1686—1687 гг.
В конце 80-х годов XIX века о проекте вновь заговорили. Снова начался сбор пожертвований. Одновременно искали место для будущего храма, пока не определили его на Миусской площади. Наконец, в начале 1899 года церковные власти обратились к архитектору Александру Померанцеву с просьбой создать образ будущего сооружения. Год спустя он представил проект храма на 5 тысяч человек, который внешне напоминал Успенский собор московского Кремля.
Так собор выглядел в проекте (newsland.com)
Но начало строительства все время откладывалось. То Померанцев был занят строительством храмов в Болгарии, то опять не хватало средств, и приходилось переделывать проект и сокращать смету. Только в сентябре 1913 года удалось приступить к работам, а к началу 1915-го стены поднялись уже больше чем наполовину. Но теперь уже строительство тормозила Первая мировая война. Несмотря на это, осенью 1914 года в подклете был освящен придел во имя сподвижника апостола Павла, священномученика Архиппа, который через год, 15 ноября, переосвятили во имя святителя Тихона Воронежского.
Лишь к середине 1917 года удалось возвести капитальные стены с куполами. И теперь собор высотой в 70 метров был хорошо виден с площади Тверской заставы. Оставалось провести отделочные работы.
Но на этом всё остановилось. Начались революционные события.
Еще до октябрьского переворота недостроенное здание хотели использовать для заседаний Учредительного собрания, но потом от этой мысли отказались. А с приходом к власти большевиков сразу стали возникать более радикальные «идеи». Так, предлагалось превратить мощное кирпичное здание в первый советский крематорий. Или, скажем, разместить в нем радиоцентр.
Так ничего и не придумали, и храм решили снести. Но и снос этого несостоявшегося шедевра растянулся на долгое время. Лишь в начале 60-хе годов XX века на месте величественного храма появилось приземистое здание Дворца пионеров…
Кстати, о Миусах. Это название появилось, по-видимому, в XVIII от местности, которое звучало как Миусы или Миюсы. Есть несколько версий его происхождения. По одной из них, оно связано с тюркским словом «миус», что означает «угол» или «мыс». По другой – с рекой Миус, в устье которой Петр I строил флот для Азовского похода. Возможно, в этих местах находились склады леса для постройки кораблей. И, наконец, по третьей версии на этом месте в 1673 году был казнен сподвижник Степана Разина казак Миуска.
Фильм «Третья Мещанская» был принят критиками весьма неоднозначно. Одни были в восторге, другие пеняли на то, что ситуация, в которой оказались герои, нетипична для советских семей, третьи и вовсе обвиняли авторов чуть ли не в пропаганде порнографии. Но такова уж судьба любого неординарного произведения искусства – оно всегда вызывает споры. Время же, как всегда, всё расставило по своим местам: «Третья Мещанская» признана одним из шедевров мирового кинематографа и сегодня смотрится с не меньшим интересом, чем почти столетие назад.
«НОВАЯ МОСКВА» (1938)
Среди советских фильмов «Новая Москва» (1938) стоит особняком. И не благодаря каким-то особенным художественным достоинствам. И не из-за того, что картина много лет пролежала «на полке» – эта судьба постигла десятки, а может быть, и сотни лент. А из-за суммы этих и многих других факторов, которые сошлись здесь в необычном сочетании.
Действительно, трудно было надеяться на признание чиновников, если собираешься снимать фильм о грандиозных планах сталинской реконструкции Москвы в жанре эксцентрической комедии, даже фарса. Однако режиссер Александр Медведкин (он же автор сценария) оказался или слишком наивным, или слишком самоуверенным, но уж, во всяком случае, очень смелым человеком, чтобы снять такой фильм в стране, в которой любое подозрение в злом умысле могло закончиться весьма печально.
Ломать – не строить…
Молодой конструктор Алёша, находясь вдали от столицы, изготовил «живой макет» реконструкции Москвы, который наглядно показывал, какой она была и какой должна была стать по замыслу проектировщиков. Естественно, пожелал продемонстрировать свое творение в столице. И здесь встретил «девушку своей мечты». Фильм изобилует нелепыми ситуациями, в которые попадают герои, и которые должны были бы вызывать смех в зрительном зале. Чего стоит хотя бы эпизод, в котором из-за неправильно включенного макета всё начинается двигаться в обратном направлении: только что возведенные каменные здания рушатся, а на их месте вновь возникают дореволюционные «развалюхи», лабазы и храмы.
Нам же сегодня именно это и интересно – как сносили старую Москву, а на ее месте воздвигали новую, такую, какой мы ее знаем сегодня. А также то, что хотели сделать, но по ряду причин так и не сделали в Москве. И всё это есть в фильме.
Планы масштабной реконструкции первопрестольной и превращении ее в витрину «первого в мире социалистического государства» начали вынашивать еще в двадцатые годы прошлого века. Шли долгие дискуссии на тему: расти столице «вверх» или «вширь». В итоге стали делать и то, и другое.
В 1931 году решили построить в городе метрополитен и соединить каналом реки Москва и Волга. А в 1935-м был утвержден Генеральный план реконструкции Москвы.
Приходится признать, что в этом плане было много рационального. Превратить патриархальный город в современную столицу мощного государства можно было, лишь освободив центр от хаотичной, зачастую ветхой и морально устаревшей застройки, расширив и спрямив центральные улицы и площади. Но сколько из-за этого было снесено бесценных памятников архитектуры и духовной культуры, включая древние храмы и монастыри!
Всё это наглядно показано в фильме «Новая Москва». Важно, что в нем были использованы многочисленные документальные кадры «коренной перестройки» столицы, и это делает и саму кинокомедию бесценным свидетельством эпохи в стране, жившей под лозунгом «До основанья, а затем»… Впрочем, обозначение жанра как «кинокомедия» сегодня выглядит, мягко говоря, некоторой натяжкой. Скорее это напоминает антиутопию Оруэлла. Вот, например, эпизод – смеяться или плакать? Бабушка главного героя, приехав в Москву, ищет сестру. Наконец, находит. «А вот и сестричкин дом», – произносит она, и в тот же миг дом обрушивается, взметая тучи пыли, а за ним показывается каменная громада новостройки.
Последняя роль
Роль бабушки стала последней работой в кино для замечательной актрисы Марии Блюменталь-Тамариной. Она родилась в 1859 году в семье бывшего крепостного крестьянина. Окончила гимназию с дипломом домашней учительницы и актрисой становиться не собиралась.
Всё изменилось, когда в 1880 году она вышла замуж за артиста императорского Александринского театра А. Э. Блюменталь-Тамарина. Он и привел супругу сначала в любительскую труппу, а потом и на профессиональную сцену. Было ей тогда 28 лет – немалый возраст для дебютантки. Мария Михайловна играла в разных театрах Москвы, Тифлиса, Харькова, Владикавказа, Ростова-на-Дону… В 1901 году вернулась в Москву, где также служила в разных театрах, исполняла в основном возрастные роли в спектаклях классического репертуара. Последние пять лет жизни играла на сцене Малого театра.
Кадр из фильма. Мария Блюменталь-Тамарина в роли бабушки
В 1936 году ей, одной из первых в стране, было присвоено звание Народной артистки СССР.
Она стала одной из немногих театральных актрис того времени, кто смог легко сочетать работу в театре и кино. М. М. Блюменталь-Тамарина дебютировала в 1911 году в фильме «Живой труп». Сыграла в знаменитых фильмах 1920—1930-х годов «Кирпичики», «Его призыв», «Дон Диего и Пелагея», «Встречный»…
Мария Михайловна не смогла завершить работу в фильме «Новая Москва». Она умерла, простудившись на съемах.
Вот такая бабушка с ужасом смотрела перемены, происходившие в Москве на ее глазах.
Благородное собрание
Интересен предыдущий кадр: бабушка едет по Театральному проезду. Он выглядит почти так же, как сейчас: вдали возвышается недавно построенный колосс Госплана СССР (ныне Госдума), а рядом с ним – о чудо! – не потерялась миниатюрная колоннада Дома союзов, который у новой власти хватило ума не разрушить. Только посередине проезжей части проложены трамвайные пути, а слева видны еще не снесенные постройки – там, где вскоре поднимется вторая очередь здания гостиницы «Москва».
Кадр из фильма. Вид на Охотный ряд. На фоне громадины здания Госплана СССР (ныне Госдума РФ) совсем затерялся Дом Союзов. Слева еще не построили вторую очередь гостиницы «Москва»
Дом союзов. Когда-то это была усадьба князя В. М. Долгорукова-Крымского. Ее главный дом был построен в середине XVIII века. А в 1784 году после кончины хозяина усадьбу выкупило московское Дворянское собрание. Выдающийся архитектор М. Ф. Казаков провел реконструкцию здания, «развернул» его фасадом в сторону Охотного ряда, украсив портиком и колоннадой. На месте внутреннего двора построил зал, в котором можно было проводить не только заседания, но и грандиозные балы, которые вскоре стали привлекать сюда «благородные семейства» не только из Москвы, но и со всей России. Здесь можно было, как говорится, людей посмотреть и себя показать. Здесь помещики подыскивали будущих женихов для своих дочерей. Сюда привезли на первый бал Татьяну Ларину, героиню романа «Евгений Онегин»:
«Ее привозят и в Собранье.
Там теснота, волненье, жар,
Музыки грохот, свеч блистанье,
Мельканье, вихорь быстрых пар,
Красавиц легкие уборы,
Людьми пестреющие хоры,
Невест обширный полукруг,
Всё чувства поражает вдруг».
А. С. Пушкин знал, о чем писал. Он сам не раз бывал в этом здании, так же как и многие лучшие люди России: Е. А. Баратынский, М. Ю. Лермонтов, Л. Н. Толстой…
Благодаря прекрасной акустике в Большом (Колонном) зале стали проводить не только балы, но и концерты, и постепенно он превратился в одну из главных концертных площадок первопрестольной. Здесь свои музыкальные произведения исполняли Н. Г. Рубинштейн, П. И. Чайковский, К. Сен-Санс, Р. Штраус, А. Н. Скрябин, С. В. Рахманинов, здесь звучали голоса выдающихся певцов: Ф. И. Шаляпина, Л. В. Собинова, А. В. Неждановой, П. Виардо… В литературных вечерах принимали участие Ф. М. Достоевский, И. С. Тургенев, А. Н. Островский, И. А. Гончаров, М. Горький и другие.
Дом Союзов сегодня (фото автора)
Здание Благородного собрания пережило много испытаний. Оно горело в 1812 году, его ремонтировали, достраивали, переделывали, пока после реконструкции 1905 года оно не приобрело знакомые нам сегодня черты. После Октябрьской революции его передали профсоюзам, и оно стало называться Домом союзов. Здесь стали проводить съезды, конгрессы, торжественные собрания, концерты. В Колонном зале проходили открытые политические процессы, здесь же прощались с усопшими руководителями партии и государства. Прощание со Сталиным вызвало небывалый ажиотаж. Тысячи людей часами стояли в очереди, чтобы увидеть «великого вождя». В день похорон 9 марта 1953 года на Трубной площади началась давка, в которой погибли, по разным данным, от нескольких сотен до нескольких тысяч человек. Официальные цифры до сих пор не опубликованы.
С 1935 года, когда советское правительство разрешило празднование Нового года, в Колонном зале ежегодно проводят для детей «Новогоднюю ёлку».
Охотный ряд, Охотный ряд…
Продолжатся фильм «Новая Москва». Рушатся взорванные постройки Охотного ряда, падают главы церквей, превращая в огромное пустынное пространство Манежную площадь, а за ними появляется знакомый нам фасад гостиницы «Москва».
Кадр из фильма. Вот так расчищали Манежную площадь. Долгие десятилетия она пустовала, пока не приобрела нынешний вид
Мы привыкли к тому, что «Охотный ряд» – название улицы и станции метро, а теперь еще и торгового центра. Многие знают о том, что название этому месту дал рынок, на котором в XVII веке подмосковные охотники торговали дичью. Но далеко не всем известно, что первоначально Охотный ряд располагался на месте нынешнего Исторического музея. Постепенно торг разрастался, и вскоре его перенесли чуть дальше, туда, где он и находился вплоть до середины 30-х годов XX века.
В пожаре 1812 года торговые ряды сгорели, но вскоре после войны их восстановили, выстроив на месте деревянных балаганов капитальные каменные здания. Торговали здесь уже не только дичью, но и домашней птицей, и другой продукцией. Подтверждение этого – названия торговых рядов: Мучной, Житный, Солодовенный… А соседство с Благородным собранием сделало торжище одним из самых престижных в Москве.
«Когда-то здесь горланили купцы,
Москву будила зимняя заря,
И над сугробами звенели бубенцы —
Охотный ряд, Охотный ряд!»
(Ю. Визбор)
После революции лавки стали сносить, а вскоре всю торговлю съестным перенесли на Цветной бульвар. И, наконец, настал черед масштабным сносам построек Охотного ряда. Не устояла церковь Параскевы Пятницы, построенной князем Василием Голицыным в 1686—1687 гг.
Последний отзыв
отлично написал