Меланхолически-страстного характера главная тема (I
); переходный эпизод с двумя мотивами II
, II
и, наконец, побочная партия III, сумрачного настроения.
В заключительной партии применен первый мотив главной партии (I
), причем из его конца возникает новая темка, составляющая основной материал коды (IV).
Разработка построена на мотивах всех перечисленных тем (I, II
, II
и III), объединенных в два крупных отдела; предшествует им небольшое каноническое вступление на теме II
, а завершает, и вместе с тем подготавливает репризу, массивно-широкое изложение мотива II
.
Реприза ничем не отличается от экспозиции, за исключением тональных последований.
Кода, кроме главной темы (IV), содержит мотивы III и II
.
II-я часть.
Небольшое вступление к этой части основано на теме I и приводит к главной партии в a-moll (II), сосредоточенного, хотя несколько печального настроения.
В дальнейшем следует небольшая побочная партия (III) более возбужденного характера.
Центральный эпизод имеет спокойную, почти пасторальную тему IV, которая в скором времени, помощью небольшого нового мотива (V), переходит в разработку, основанную на темах I и IV, изложенных в контрапунктическом соединении.
Возвращение главной партии сделано в более монументальном складе и в тоне Es-moll, последующее же изложение почти тождественно начальному. Тема IV появляется вторично в A-dur. Пространное спокойно-созерцательное заключение построено на этой же теме, но совершенной законченности не имеет, так как из последнего аккорда выдвигается его терция (до-диез), которая становится фоном для первого появления главной темы финала, порученной виолончелям пиццикато. Это преждевременное появление финальной темы служит связующим звеном между адажио и третьей частью.
III-я часть.
Финал, непосредственно за адажио следующий, имеет основное настроение несколько порывистое и возбужденное, но чередующееся с моментами то возвышенного, то мрачно пессимистического оттенка. Главная партия его состоит из темы I, и двух дополнительных мотивов I
и I
.
За нею следует стремительный эпизод на мотивах II
и II
, разрешающийся в побочную партию с основной темой III и мотивами III
и II
(в расширенном виде). Эта побочная партия непосредственно вливается в небольшой эпизод разработочного характера (I
), после чего следует 2-я побочная партия (IV), прерываемая в своем течении двумя моментами разработки главной темы (I
) в расширенном изложении.
Реприза вполне обычна, хотя в главной партии несколько сокращена. Перед кодой вновь появляется тема IV, а затем пропущенная часть главной партии. Бурная кода построена на мотиве II
и теме I (в очень расширенном виде). Кончается эта часть, а с нею и вся симфония неистовым stringendo. [31:598—601]
«Утро России» №161, пятница 13.VII.1912
Народный дом. Десятый концерт.
Г. Конюс
Концерт этот состоялся в среду, 11 июля, и отдан был, как и предыдущий, сплошь русским композиторам: Мусоргскому, Танееву, Мясковскому и Гартману.
Несколько слов о наименее известных из них.
Н. Я. Мясковский родился в 1881 году. Он – бывший офицер-сапер. Глубокое влечение к музыке побудило его оставить военную службу и сесть на училищную скамью петербургской консерватории; последнюю он окончил в 1910 году. Но было бы заблуждением предположить из-за близости от нас этой даты, что г. Мясковский – новичок в музыкальном творчестве. Он писал очень много. Кроме изданного «Сонета» на слова Микел Анджело, сочиненного для голоса и фортепиано и ряда, готовящихся к печати романсов, у молодого автора лежат неизданными в портфеле целая серия фортепианных сонат, «Сказка» для оркестра, с большим успехом исполнявшаяся прошлым летом, две симфонии и симфониетта. Со второй из двух симфоний (cis-moll) и познакомил нас в концерте г. Сараджев.
<Далее следуют биографические сведения о Гартмане>
Симфония cis-moll г. Мясковского состоит из трех частей, причем вторая и третья соединены непрерывным движением. Тот факт, что произведение сочувствия слушателей не встретило, отнюдь не колеблет лично вынесенного мною впечатления от симфонии, как о сочинении, в высокой степени замечательном.
Приятно, прежде всего, поражает в новом авторе ряд сторон, культивировка которых в наше время находится в непонятно пренебрежительном загоне; я говорю о тематически контрапунктическом и модуляционном мастерстве.
Г. Мясковский, если не считать двух-трех пунктов в финале (в числе их заключительный аккорд), имеет мужество не следовать моде, отказываясь удовлетворять современному рыночному спросу, ценящему, как известно, чуть ли не исключительно гармонические небывалости и несуразности. Автор не брезгает ни общностью с предшественниками по музыкальной культуре (безупречная грамотность письма), ни законами старой логики (строгая тематичность), ни музыкальной формой. Темы симфонии привлекательно серьезны и глубоки. Гармония, при всей ее сложности, неизменно естественна и эстетична. Оркестр всегда уравновешен и красив в звучностях.
Но самым пленительным в творчестве г. Мясковского является тот искренний лиризм, которым обвеяно его музыкальное мышление. С это точки зрения его cis-moll-ная симфония – желанный вклад в литературу. Благо симфония еще не напечатана, позволю себе предложить автору две несущественные поправки, от которых его прекрасное творение, кажется мне, еще выиграет. Во-первых, эпизоды в заключение главной партии первой части, напоминающее главную тему e-moll-ной симфонии Чайковского, следовало бы пересочинить. Эти эпизоды, как несущественные в симфонии, переделать очень легко. Тогда отпадет возможность существенного нарекания (в заимствовании). Во-вторых, следовало бы дать самостоятельное заключение второй части (Molto sostenuto), которая только проигрывает от слитности с третьей. Финал же начать не с Allegro con fuoco, а непременно сохранить восхитительные переходные такты, которые являются, таким образом, как бы предопределенным медленным вступлением к финальному Allegro.
<Окончание статьи посвящено сюите Гартмана и успеху исполнительницы вокальной партии Е. И. Збруевой>. [102:4]
«Раннее утро» (Московская) №161, 13.VII.1912
Летние концерты. Сокольничий круг.
Н. Куров
Очередной концерт в Народном доме познакомил нас с целым рядом новинок молодых петербургских композиторов.
Из них на первом плане симфония для большого оркестра Н. Я. Мясковского. Ужасные акустические условия, в которых находится слушатель в Народном доме, лишают меня возможности сколько-нибудь определенно высказаться о новом произведении.
В том месте партера, где я находился, звучность оркестра была настолько тусклая, так много деталей пропадало, что составить себе полное представление об инструментовке и звучности композиции было немыслимо.