Родина моя. Комплект учебных аудиопособий

В 1947 году, в год празднования 800-летия Москвы, поэт Машистов написал к этой музыке текст «Здравствуй, славная столица!». С этого времени гимн Глинки под названием «Москва» стал гимном столицы, а потом у Москвы появился другой гимн. Указом Президента Российской Федерации Бориса Ельцина от 11 декабря 1993 года был утверждён гимн Российской Федерации (так стало называться наше государство после выхода из него всех других республик Советского Союза). Согласно положению, государственным гимном является мелодия, созданная на основе «Патриотической песни» Михаила Ивановича Глинки. Но гимн не был утверждён Государственной Думой – не было текста гимна, но был объявлен конкурс текстов к новому гимну. Был подан на конкурс и текст автора этого пособия. Но конкурс не состоялся и гимн так и остался без слов.

18. Звучит оркестровый вариант «Патриотической песни» М. И. Глинки

18-А. Звучит хоровой вариант «Патриотической песни» М. И. Глинки на слова автора аудиопособия

Ниспошли, Господь, на Русь Святую
Благодать и мир её сынам.
Даруй правду вечную, живую,
Крепость Веры – гордость россиян.

И в лихие годы, и в дни счастья
Верность Родине храним.
Вместе дай, Господь, нам быть как братьям.
Честь и радость возвестим!

19. Гимн России

Гимн на музыку Михаила Ивановича Глинки был официальным гимном России всего 10 лет с 1990 года по 2000 год.

К вопросу о гимне вернулись в 2000-ом году. Вернулись и к старой музыке. Музыкой гимна Российской Федерации опять стала музыка Александрова. Текст гимна Сергей Михалков по существу написал новый, от старого гимна осталась только одна строка.

И мысль о том, что грядущие года открывают нам простор для жизни и мечты, и слово «Бог», прозвучавшее, как и раньше в былые годы на Руси, дают нам радость и вселяют надежду в душу каждого гражданина великой России.

20. Звучит гимн Российской федерации

Оркестровый вариант

Патриотические песни

Учебное аудиопособие

Автор-составитель Кушнир М. Б.

Диктор – Кушнир М. Б.

Содержание:

1—2 Песня о Родине.

3—4 Солнце всходит и заходит.

5—6 Полюшко.

7—8 Синий платочек.

9—10 Священная война.

11—12 Тёмная ночь.

13—14 Катюша.

15—16 Землянка.

17—18 Моя Москва.

19—20 Заветный камень.

21—22 Я верю, друзья…

23—24 Родина слышит.

101. «Песня о Родине»

Москва. Красная площадь.

В 1936 году для фильма «Цирк» режиссёра Григория Александрова поэтом Василием Лебедевым-Кумачом и композитором Исааком Дунаевским была создана «Песня о Родине». Над песней Лебедев-Кумач и Дунаевский работали полгода. Не отходя от стола и рояля, не зная ни покоя, ни отдыха, в течение шести месяцев они непрерывно работали над трудно слагающейся песней. Ведь надо было спрессовать на одной страничке огромное содержание, а музыка должна была звучать и торжественно, и проникновенно.

Ни музыка, ни текст не удовлетворяли творцов; они не могли остановиться на одном каком-нибудь варианте слов, на одной мелодии. Варианты отвергались целиком, и песня писалась каждый раз заново.

За полгода было написано тридцать пять вариантов. И лишь тридцать шестой вариант удался! С первых дней демонстрации фильма «Цирк» «Песня о Родине» запелась повсеместно. Она стала событием в духовной жизни народа, его словами, музыкой его сердца.

Величаво-торжественный гимнический склад «Песни о Родине» покоряет сочетанием мужественности и искренности лирического чувства. В ней звучит гордость человека за свою землю.

Особенностью строения куплетов является то, что в начале звучит мажорный хоровой припев. Сольный запев, соответственно, оказывается в середине. Запев начинается в миноре, но энергичным функционально мажорным (доминантовым) октавным ходом.

Октавные шаги и в начале припева, и в конце запева являются важным звеном интонационной драматургии и во всём совпадают со смыслом текста.

Интервал октавы, словно ярким лучом, высвечивает радостный, восторженный характер музыкально-поэтической мысли, зримо усиливая в «Песне о Родине» ощущение света и простора.

102. Звучит «Песня о Родине»

103. Солнце всходит и заходит

Не одну тысячу лет насчитывает история нашей Родины. В каждой эпохе мы найдём свои радостные и светлые стороны, свои победные свершения. Но в жизни каждого поколения, как и в жизни практически каждого смертного, есть лихолетья, есть невзгоды и страдания. Радость и печаль, любовь и ненависть, свобода и неволя крепко-накрепко сплетены в судьбе человеческой. Поэтому очевидно, что любовь к родному краю делает тяжесть тюремных цепей, тоску жизни в неволе ещё сильней, ещё невыносимей.

Но и обойти тему тюремной жизни, тему песен тюремных нельзя – сума да тюрьма, острог и каторга, ГУЛАГ и застенок всегда были где-то рядом; зарекаться от них не приходилось.

Тем удивительней глубина и красота некоторых тюремных песен. Вот что пишет в книжке своих рассказов, изданной в 1918 году писатель Степан Скиталец: «Лет пятнадцать тому назад мне пришлось быть летом в глубине самарских степей. Был великолепный летний закат, медленно угасающий, торжественно-грустный, с такой ясной, чуткой тишиной прозрачного, сумеречного воздуха, что издалека был слышен каждый звук.

И на фоне этого уходящего заката и этой тишины где-то далеко во мгле степного вечера звучала и дрожала в воздухе протяжная, грустная песня! И голос, и томительно-нежный, мучительно-грустный напев удивительно гармонировали с настроением угасающего заката и чуткой тишиной степного вечера. Это пела рабочая артель. Прелестный мотив песни до того поразил меня, что я пошёл к ним, познакомился и выучил песню. Долго потом она меня преследовала. В городе я напевал её всем своим знакомым, и все восхищались новой песней.

Вскоре мне пришлось быть у Максима Горького, который, услышав от меня эту песню, тоже долго носился с ней и, наконец, решил включить её в пьесу «На дне», которую он тогда писал…

И вот вместе с новой пьесой зазвучала по всей России моя песня, случайно подслушанная мной в самарской степи. Старинная, забытая песня ожила, воскресла и вот живёт теперь новой, второй жизнью…

Песня начиналась словами: «Солнце всходит и заходит».

Как хотите стерегите,
Я и так не убегу.