Эссе

Я в поэзии не очень хорошо разбираюсь

Часто можно слышать такую фразу: "Я в поэзии не очень хорошо разбираюсь".

Следует задать вопрос, почему? Оказывается, ответ лежит на поверхности: хорошая поэзия понятна всем! Кроме литературной ценности, (исключая коммерческую) поэзия несёт культуру речи, отражает процессы, происходящие в обществе.

Значимость того или иного стихотворения определяют содержание и стиль.

Есть критерии, по которым можно судить объективно об уровне произведения. К ним относятся: рифма, точность образа, яркие метафоры. Всё это укладывается в понятие талант автора.

А теперь пора привести пример, который можно назвать верхом совершенства.

Красавица

Всё в ней гармония, всё диво,
Всё выше мира и страстей;
Она покоится стыдливо
В красе торжественной своей;
Она кругом себя взирает:
Ей нет соперниц, нет подруг;
Красавиц наших бледный круг
В ее сияньи исчезает.

    А. С. Пушкин

    22.11.14

Григорий Веский представляет – «другаЯРодина»

Это книга о русских художниках в эмиграции, она может быть интересна не только для профессионалов. В. Жерлицын, арт-дилер и коллекционер делится своим опытом, давая большой справочный материал.

Отправляясь в путешествие (где нет риска и непредсказуемости), мы надеемся в мыслях на самое лучшее. Так вот, сейчас, я ознакомлю вас, дорогие читатели, с книгой Б. Носика и В. Жерлицына «другаЯРодина». И хотя духовное ходит рядом с материальным, где порой одно невозможно без другого, должен сказать, предпочтение я всё же отдаю первому. Здесь могут быть разные мнения, что весьма неплохо для поиска истины, которая, как известно, лежит посередине. Очень часто мы ограничиваемся знаниями, которые определяют нашу профессию, но кому-то этого покажется мало и тогда возникает потребность в том, чтобы сделать всё возможное для расширения своего собственного кругозора, ибо расширяя его, мы невольно втягиваем читателя в свой круг, где его могут ждать сюрпризы, о которых он вполне вероятно будет вспоминать с теплотой. Идея требует воплощения, а для этого не всегда достаточно внутренних сил и огромного желания при наличии, конечно, глубокой веры в успех. И если появляется меценат, который в силу только ему известных причин берётся за дело, кажущееся проигрышным, решает всё-таки вступить в борьбу со временем, которое его может впоследствии сильно отблагодарить, тогда мы говорим о «шестом чувстве», где прагматизм терпит сокрушительное поражение перед духовными ценностями. К таким «одержимым» я бы отнёс и О. Р. Милошунас.

Язык, которым пользуются авторы, не усложняет восприятие сказанного, тем самым я хочу сказать, что эта книга рассчитана на широкого читателя. Здесь, конечно, вы найдёте весьма откровенные высказывания, но они вполне вписываются в новое течение экспериментальной живописи, которое сопровождает нас и по сей день. Естественным является тот факт, что художники встречались с поэтами и скульпторами, их объединяло одно: стремление к созиданию.

    20.11.14

Жадность

Жадный не может вызвать к себе сочувствия. После себя он оставляет лишь разочарования и слезы. Неужели человек по своей природе таков?! Неужели в его характере отрицательные черты преобладают над положительными? Известно, что жадность и зависть идут рука об руку вместе по жизни. Чтобы подобное явление свести к минимуму, необходимо иметь чувство долга, высокие моральные качества, которые пользовались бы несомненной поддержкой в правовой системе государства, где чиновник служит во благо обществу, а не преследует свои личные корыстные цели. Я уже как будто слышу: «Утопия!» Нет и еще раз нет! Сколько нужно человеку, чтобы ощутить душевное равновесие? Сколько угодно, но только не миллионы. В то время как одна малая часть населения не знает, куда девать деньги – другая, едва-едва концы сводит с концами. Эта действительность приводит к последствиям, имя которым – революция! Уроки прошлого, как видно, не идут впрок. Аргументы в пользу справедливости остаются пока пустым звуком. Я искренне верю в другое общество – общество, где нет преступлений, воровства и обмана; где есть достоинство и честь, где есть масса примеров для подражания, где любовь и счастье не мечта, а действительность!

    4.03.17

Авангард

1.04.17 года я посетил выставку в городе Анрат (Германия) двух художников: Райнхарда Найнена и Яна ван ден Бонгарда, работающих, в данном случае, в стиле абстракционизма. Дуэт носит название «Спектра». С 2016 года по февраль 2017 года ими было выполнено свыше 70 картин, причем не кистью, а шпателем. Вот некоторые высказывания авторов этой выставки.

Ян ван ден Бонгард. «Абстрактные картины – это не цветные кляксы с линиями на полотне. Возможно, на посетителя они производят хаотичное впечатление, не имеющие никакого смысла; для меня же на ней все находится в гармонии. Мое настроение отражается на цветовой гамме красок, которые я использую».

Райнхард Хайнен. «По моему мнению, абстракция имеет множество вариантов для самовыражения, которые еще не исчерпала все свои возможности. Бесконечное число композиций включает в себя различные элементы, которые в конечном итоге отражают космос моего чувственного восприятия действительности».

В разговоре со мной Райнхард сообщил мне о том, что он обычно начинает формировать свой сюжет на полотне, а Ян его доводит до завершения. Райнхард попросил меня в гостевой книге оставить мое личное впечатление об увиденном. Честно говоря, в первый момент я даже не имел ни малейшего представления о том, какой смысл должен был я в него вложить. Но уже первая строка (Я будто бы в долгий отправился путь) получила право на свое существование. Приехав домой, я развил свою мысль, и стихотворение было готово.

    4.04.17

На выставке

(Авангард)

Я будто бы в долгий отправился путь,
Ведутся вокруг меня споры.
Ах, жизни познать не придётся мне суть,
Нуждаюсь я в точке опоры!

Открылся мне мир для фантазий уже,
От них я, похоже, в дурмане.
А как же, безумствую я в кураже!
В эмоциях, как на вулкане!

И вдруг испугался я тени своей,
Следит она, что ли, за мною?
Я в царство, ей-богу, попал миражей,
Я их взбудоражен игрою.

    1.04.17

Опасные игры

Игры бывают разные. Все они по большей части доставляют в той или иной степени удовольствие, участвующим в них. Некоторые из них могут и приводят к тяжелым последствиям, которые, в принципе, можно предвидеть. И, тем не менее, азарт делает свое черное дело. Люди теряют над собой контроль, не владеют ситуацией, ими овладевает жажда легкой наживы. Проигравшие, а их заметное большинство, идут медленно, но верно по тропе, ведущей к пропасти, которую сами же к ней и протоптали. Что происходит в этот момент с человеком? Почему он находится будто под гипнозом? Магическая сила денег, как им кажется, открывает путь к достатку, положению в обществе, где привилегии занимают особое место. Надо признать, что честно заработанные деньги даются большим трудом. Если бы встречали по одежке, а провожали по уму; если бы значение и роль денег не возвышали бы до небес; если бы скромность была нормой, а не исключением; если бы в обществе не имели понятия о нищете, то тогда можно говорить о счастье, которое доступно было бы каждому. За все негативное, происходящее в обществе, несет ответственность не только пострадавшая сторона, но и те, кто пишет законы, которые не служат на благо Отечества и ее Народа. Ликвидация нравственной безграмотности должна проводиться повсеместно и постоянно, она должна подтверждаться делами. Этот рецепт не является тайной за семью печатями. Он является надежным путеводителем по жизни, которая у нас всех, к сожалению, только одна.

    30.03.17

«Муза» Пикассо

Картина Пикассо «Сидящая женщина в голубом платье», выставленная на аукционе в Нью-Йорке, была продана за 45 миллионов долларов. Дора Маар вдохновила художника на подобное произведение. В коммерческом отношении такая сделка, видимо, весьма прибыльное дело. Но меня, прежде всего, интересует эта картина как предмет искусства. Вот именно об этом и пойдет сейчас речь. Вернусь к «Музе». Глядя на нее, понимаешь, что здесь фантазия художника проявилась в своем свободном полете, причем в момент полного затмения разума. Скорее всего, им владел кошмар, но никак не высокое чувство любви к женщине, которую он боготворил, возможно, пусть и на коротком промежутке времени. Какая муза – такие и чувства! И как бы меня искусствоведы не убеждали в ее неповторимой красоте, я никогда не соглашусь с этим, ибо тогда я должен буду отказаться от реальности, в которой живу. Мое представление о прекрасном я высказал в стихотворении «К музе». После прочтения его, посмотрите, пожалуйста, на картину и, быть может, она навеет у вас такие же чувства? В чем я себе позволю глубоко усомниться.

К музе

Где б ни был я, – повсюду ты со мной!
Я верю постепенно в провиденье.
Делю печаль свою охотно я с тобой;
Ты – жизнь моя! моё ты – утешенье!

Иду навстречу я прекрасному восходу;
Ты, светлый день немеркнущей мечты!
С тобою ощущаю я свободу
И в сновидениях со мною тоже ты!

Твоё присутствие, как нечто неземное,
(Достаточно взглянуть на небосвод);