Техника рисунка - ТОП 50 лучших книг
Учебное пособие предназначено для студентов высших художественных и педагогических учебных заведений с целью помочь студентам воспитать в себе способность образно мыслить в материалах высокой гравюры и познакомить с ее историей. Может также представлять интерес для художников, искусствоведов и любителей изобразительного искусства. Наряду с краткой историей и анализом особенностей художественно-выразительного языка высокой гравюры приводятся важные технологические сведения, основанные на большом личном педагогическом и творческом опыте авторов.
Преодолейте границы условностей и откройте для себя мир рисования красивых девушек из аниме и манги. Иллюстраторы из Японии, B-Ginga, Pensuke, Kawai, расскажут, как изображать идеальные изгибы и формы вымышленных красавиц, при этом соблюдая пропорции и баланс между разными частями тела, подбирая гармоничные цветовые сочетания и создавая идеальную картинку. На страницах этого подробного руководства вы найдете простые пошаговые уроки и полезные советы по созданию собственных персонажей в известном восточном жанре бисё-дзё. Учитесь интересным техникам и выводите работы на новый уровень, поражая всех красотой своих нарисованных героинь!
Вам кажется, выстраивать правильную композицию и рисовать тени способен только профессиональный художник? Тогда этот курс точно заставит вас передумать!
Благодаря доступным и понятным иллюстрациям вы легко сможете научиться рисовать фасады зданий, интерьеры, животных, цветы и разные предметы. В книге «Суперкурс по рисованию. Простые зарисовки» вы найдете поэтапное обучение из 4 шагов, которые помогают в построении картинки. Кроме того, вы познакомитесь с легкой и понятной каждому теорией о светотени и работе со штрихами.
Все, что вам нужно, – это обычный карандаш и ваше желание научиться рисовать по-настоящему красиво. Творить, на самом деле, очень интересно и просто!
Научись рисовать милых чиби вместе с этой увлекательной книгой! Курс по созданию очаровательных персонажей манги расскажет интересную историю появления этих кавайных персонажей и поможет разобраться в особенностях их рисования. Благодаря этой книге ты узнаешь, как создать собственного чиби-персонажа с нуля – от работы с необычными пропорциями до прорисовки заключительных деталей. Книга подойдет фанатам аниме и начинающим художникам. Познакомься с одним из самых популярных направлений японской культуры и освой новый стиль рисования!
Ты не умеешь рисовать, но любишь истории и сказки про фей и мечтаешь, чтобы любимые персонажи всегда были рядом? С помощью этой книги ты легко научишься рисовать этих волшебниц. Каждый рисунок дается в поэтапной раскладке – начиная от первых линий и заканчивая раскраской.
Все любят смотреть мимимишные картиночки с забавными зверьками. Теперь, благодаря творческому курсу «Полная мимимишность!» вы сможете не только любоваться очаровательными существами, но и самостоятельно их рисовать. Простые, понятные шаги и удобная разлиновка помогут вам создать милых животных и попробовать себя в технике хуманизации. Осторожно! Очень мимимишно!!
Курс по рисованию от художественной школы «Найди себя» станет идеальной книгой для каждого, кто хочет научиться рисовать. Команда профессиональных художников и энтузиастов своего дела за 12 лет работы стала одной из крупнейших студий живописи. Большой опыт и налаженные процессы позволяют преподавателям разрабатывать новые методики для учеников, чтобы каждый нашел для себя что-то подходящее.
Если вы не знаете, какой карандаш подойдет для тонких линий и какие бывают виды штриховки, хотите научиться рисовать хуманизацию и получить дозу умиления, не утонув в куче терминов, – книга от школы рисования «Найди себя» поможет вам пошагово разобраться во вс…
Скетчинг – современная и популярная техника скоростного рисунка. Она позволяет делать наброски, отражая композицию и основные идеи, передавать эмоции и атмосферу. Какой-либо понравившийся объект можно изобразить лишь несколькими основными смелыми линиями. Этой техникой может овладеть каждый – многие художники и иллюстраторы таким способом создают настоящие произведения искусства. Процесс создания скетчей рассматривается на примерах многочисленных авторских рисунков, сопровождаемых полезными советами и лайфхаками от профессиональных художников, короткими пошаговыми упражнениями.
Из этой книги вы узнаете о:
• материалах и об инструментах для рисования
• кроках
• видах штриховки
• наложении теней и текстуры
• светотеневом моделировании
• градиентах и растушевке
• и еще о многом другом
Перед тобой вторая часть популярного издания по рисованию манги, написанная Марком Крилли – известным американским художником и преподавателем. В ней собрано еще больше уроков и полезных материалов, которые помогут каждому желающему стать мангакой. Автор расскажет основные правила рисунка персонажа, построения композиции и выбора дальнего плана, а также поделится полезными секретами и лайфхаками, которые помогут улучшить будущие работы. В книгу включены новые интересные ракурсы, позы, варианты прорисовки фона, разлиновки комикса и многое другое.
В 30 мастер-классах Марк Крилли объяснит основные принципы рисунка и научит создавать как классических персонажей манги, так и очаровательных чиби.
Художнику необходимо знать анатомию, чтобы правильно рисовать человеческое тело как в состоянии покоя, так и в движении. Овладеть искусством изображения тела на бумаге вам поможет книга опытного анатомического иллюстратора Дженнифер Крауч. «Анатомия для художников» – идеальный иллюстрированный справочник как для новичков, так и для более опытных художников, стремящихся улучшить свою технику.
В этом практическом руководстве автор показывает, как функционирует тело человека, начиная с того, как соединяются друг с другом кости скелета, и заканчивая принципами работы мышц и сухожилий. Иллюстратор также научит вас, как создавать желаемую форму и тон, как добиться реалистичной текстуры кожи и как правдоподобно отражать разнообразные позы, жесты и движения человека. Пошаговые уроки помогут вам с легкостью создавать точные и реалистичные рисунки.
Из этой книги вы узнаете, как рисовать классических и современных персонажей, а также создавать своих собственных героев. Вы вдохнете жизнь в удивительных амазонок, искателей приключений, вооруженных мечами, пиратов и королев фей, коварных гномов, благородных самураев и уличных волшебников. Вы узнаете, как рисовать всевозможных злодеев: от темных волшебников и повелителей вампиров до мрачных ученых и злобных чародеек. Собранные в этой книге советы, а также описание способов рисования ткани, меха, мебели и пламени, пригодятся при выборе персонажей, деталей костюма и декораций.
Визуальный дневник – это блокнот, который хранит в себе самые интересные события жизни в виде рисунков. Художница Екатерина Пивачева поделится с вами всеми секретами ведения яркого блокнота, который учит рисовать и вдохновляет жить. Вы узнаете, как найти вдохновение для ежедневного рисования, развить свою креативность и сформировать вкус, а также найти свой уникальный стиль для создания иллюстраций. «Визуальный дневник» – это книга для тех, кто хочет научиться рисовать истории и делиться ими с другими.
Опытные художники научат вас с помощью самых простых шагов рисовать карандашом все что угодно от пейзажей и натюрмортов до животных и людей. Из этой книги вы узнаете обо всех необходимых инструментах и материалах, различных методах штриховки и некоторых завершающих приемах, благодаря которым ваши рисунки оживут.
Книга снабжена подробнейшими примерами вспомогательных рисунков.
Эта книга научит создавать оригинальные рисунки на любую тему буквально за пару месяцев. Под одной обложкой собрано более 60 упражнений, которые помогут каждому найти новые крутые идеи и прокачать свое воображение и фантазию. На ее страницах ты сможешь попрактиковаться в работе с пятном и штрихом, собрать новые образы по рандомайзеру, познакомиться с известными художниками, а также забавно провести время. Книга подойдет как для начинающих, так и для профессионалов: первые смогут сделать свои первые шаги в рисовании, а последние – найти новые идеи и просто повеселиться. Просто бери и рисуй!
Учебное пособие по технике рисунка для студентов художественных специальностей и любителей, изучающих рисунок различными материалами.
Рассматриваются инструменты и материалы для рисунка, различные приёмы и виды техники, даются практические советы и отмечаются методические особенности работы.
Авторы – члены Союза художников России, ведущие преподаватели Волгоградского института художественного образования – профессор Р. В. Па-ранюшкин и доцент Г. А. Насуленко.
Курс лекций по техническому рисунку прочитан А.В. Константиновым в Московском педагогическом государственном университете в 2000—2015 гг.
Содержит краткое изложение теоретических основ, условностей, способов и этапов выполнения технических рисунков различных объектов.
Для студентов гуманитарных высших учебных заведений.
Комиксы – один из немногих видов искусства, который позволяет нам создавать целые миры буквально «на коленке». Это – самый доступный, свободный и интересный способ рассказать нашу историю огромному количеству людей при помощи всего лишь карандаша и листка бумаги. От нас не требуется академических знаний рисунка и уникального литературного таланта – рисовать комиксы может каждый.
Любой художник знает, что без знания анатомии невозможно верно передать особенности фигуры человека, характер его движений, а также облик и повадки животных.
Авторы этой книги – известные художники создали ряд анатомических рисунков, набросков и схем, которые помогут вам понять основы анатомии, познакомят с важнейшими законами строения тела, которые позволят с легкостью изобразить костную и мускульные системы мужчины, женщины, ребенка и животного.
Как научиться правильно передавать линии на бумаге и управлять ими, чтобы наши рисунки приобрели смысл? Как создать объем предмета с помощью использования элементов светотени? С помощью этого самоучителя вы овладеете искусством изображать линии, научитесь управлять их шириной и интенсивностью в рисунке, узнаете, какую роль играет свет и тень в рисовании, и освоите различные методы визуализации света и тени для создания драматических эффектов.
Учебное пособие предназначено для учащихся детских художественных школ и школ искусств. Пособие подготовлено в соответствии с Федеральными государственными требованиями и требованиями к дополнительным предпрофессиональным программам. Учебное пособие может быть также полезным для учащихся всех организаций дополнительного образования и общеобразовательных организаций с углублённым изучением предметов образовательной области «Искусство».
Данное учебное пособие для первого года обучения (соответствует 5 классу общеобразовательной школы) знакомит учащихся с историей становления и развития искусства рисунка. В нём излагаются сведения о материалах, техниках и приёмах работы над рисунком, раскрываются основы учебного рисунка, связанные с построением формы на плоскости, его средствами выразительности, даются сведения о композиции, перспективе, светотеневой проработке рисунка.
Учебное пособие предлагает систему учебных упражнений и заданий по темам курса.
Ошибки – неотъемлемая часть любого процесса обучения, это нужно просто принять и учитывать в своей работе, ведь только так можно покорять новые высоты и преодолевать любые художественные трудности. С помощью этого самоучителя вы сможете проанализировать наиболее частые и типичные ошибки начинающих художников и с легкостью исправить и больше не совершать их. Известные художники предложат вам ключи для выявления и определения причин, побуждающих к совершению каждой из ошибок, а затем и готовое решение с соответствующими упражнениями, чтобы исправить их.
Вы без ума от мультфильмов и хотите попробовать их нарисовать, но боитесь, что это слишком сложно? Начните с простого!
Этот скетчбук поможет вам нарисовать милых и добрых зверят, которых вы наблюдали в своих любимых мультипликационных шедеврах известных студий! Простые и понятные пошаговые схемы заставят вас поверить, что вы действительно можете рисовать разных героев в этом очаровательном стиле: дружелюбных собачек, улыбчивых обитателей морских глубин, друзей русалочки, забавных зверей лесов и диких равнин…
И совсем скоро вы сможете не только следовать примерам, но и рисовать самостоятельно то, что нравится вам, придумаете своих собственных персонажей и – почему нет? – станете мультипликатором!
Хейкала (Heikala) – современная художница из Финляндии, которая с помощью туши и акварели создает удивительные иллюстрации в стиле аниме. Миллионам поклонников нравятся ее свежие и нежные работы, на которые большое влияние оказали японская и финская культуры и, конечно же, искусство Хаяо Миядзаки. В этой книге представлены как широко известные, так и не публиковавшиеся ранее картины и скетчи. Кроме того, художница размышляет о творчестве и делится секретами своего успеха, советами по технике акварельной живописи. Книга станет отличным подарком для практикующих иллюстраторов и всех любителей популярной аниме-культуры.
Ошибки – неотъемлемая часть любого процесса обучения, это нужно просто принять и учитывать в своей работе, ведь только так можно покорять новые высоты и преодолевать любые художественные трудности. С помощью этого самоучителя вы сможете проанализировать наиболее частые и типичные ошибки начинающих художников и с легкостью исправить и больше не совершать их. Известные художники предложат вам ключи для выявления и определения причин, побуждающих к совершению каждой из ошибок, а затем и готовое решение с соответствующими упражнениями, чтобы исправить их.
Александр Рыжкин, используя свою методику шести этапов, доступно и наглядно показывает, с конкретными и лаконичными пояснениями, как рисовать голову человека, его портрет и фигуру – то есть выполнять основные базовые задания. Отдельная глава посвящена модели построения рисунка дорической капители. Академический рисунок – это основа классического художественного образования. Он помогает развить пространственное восприятие и формирует технические навыки передачи объема на листе.
Книга предназначена для студентов художественных и архитектурных вузов, учащихся профессиональных учебных заведений и всех, кто хочет совершенствовать навыки рисунка.
Добро пожаловать в захватывающее путешествие в мир комиксов в стиле манга!
Эта книга создана преподавателями ведущей художественной школы Японии. Она содержит начальную, самую основную информацию для того, чтобы просто взять и начать рисовать любимых героев по самым понятным и легким для исполнения инструкциям. С этой книгой ты узнаешь и освоишь: какие материалы и инструменты стоит выбрать для рисования в стиле манга; как рисовать, соблюдая пропорции, тела и лица персонажей; техники простых, но впечатляющих эффектов при работе с карандашом и тушью; полезные правила для рисования в перспективе; секреты использования фотографий, рисунков и трафаретов для создания фона твоих собственных комиксов и многое другое. Ты полюбишь героев этой книги, ты научишься рисовать мангу лучше всех!
Добро пожаловать в захватывающее путешествие в мир комиксов в стиле манга! Эта книга создана преподавателями ведущей художественной школы Японии. Она содержит только основную информацию для того, чтобы рисовать любимых героев по самым понятным и легким для исполнения инструкциям.
С этой книгой ты узнаешь и освоишь: как рисовать персонажей разного пола и возраста, разного телосложения и характера, эмоций и стиля одежды; как, используя «волшебные» средства, отображать световые и даже звуковые эффекты в твоем комиксе; техники простых, но весьма впечатляющих эффектов в изображении времени суток, фона и перспективы, а также профессиональные техники использования различных типов чернил, фломастеров, маркеров, карандашей и туши для достижения новых высот в освоении стиля манга. Ты полюбишь героев этой книги, ты научишься рисовать мангу лучше всех!
Любое произведение искусства начинается с идеи. Комикс не исключение. Иногда в голове появляется какая-то сцена или событие, которые тянут за собой весь остальной материал. Когда возникает желание создать комикс, главная задача – помнить, что это не набор рисунков, а увлекательно рассказанная история. Интересной ее не сделают необычные локации или стильный рисунок. Главное – крутые и необычные персонажи. Прочувствовать атмосферу комикса, его героев, сделать самую дикую фантазию реальностью – это задача любого художника.
Рассматриваются основные принципы и методы освоения учебного рисунка и акварели, законы построения композиции, перспективы, светотени. Дается описание технических приемов и используемых материалов. Раскрываются особенности работы над пейзажем. Значительное внимание уделено выполнению практических заданий.
Имеются приложения с иллюстративным материалом и словарь специальных терминов.
Для студентов специальностей «Архитектура», «Дизайн (по направлениям)», педагогов, художников.
Компакт-диск прилагается только к печатному изданию.
Из этой книги вы узнаете, как можно акварелью, маслом и акрилом написать цветы различных оттенков и форм, как воспроизвести объемность цветка, как составить композицию из цветов и многое многое другое.
Из всех любимых художниками тем облик человека безусловно является самой благодатной: бесконечное разнообразие человеческих типов и неограниченная возможность самовыражения. Рисовать человека очень увлекательно и достаточно просто. Научится рисовать человека достаточно просто. Это доступное и практичное руководство поможет освоить все этапы работы над портретом и фигурой человека, познакомит с историей изображения тела человека в мировом искусстве, расскажет о канонах известных художников, поможет освоить основы пластической анатомии.
Опытный художник, Дебра Кауфман Йан приглашает вас войти в ее мир живописи. Она хочет показать, как с помощью самых простых и легких шагов, изобразить уникальные черты человеческого лица. В этой книге Дебра откроет вам свой подход к рисованию карандашом. Эта книга станет прекрасным дополнением к библиотеке не только любого художника, но каждого, желающего научиться рисовать простыми и доступными методами!
Данная монография отражает результаты экспериментального исследования проведенного по академическому рисунку на художественно-графическом факультете МПГУ. Авторская методика, построенная на стыке двух аспектов и их тесной взаимосвязи, изложена подробно с упражнениями и заданиями с 1 по 3 курс.
Эта книга поможет вам успешно научиться рисовать по фотографии. В пособии разбираются принципы работы с акварелью, техники живописи, даются советы по выбору подходящих инструментов и материалов, видов штриховки, подбору цветовой гаммы, приводятся разнообразные эскизы, схемы, способы зарисовок фотографий.
Простая авторская методика сделает рисование увлекательным и многогранным, а ваша творческая коллекция пополнится необычными акварельными пейзажными шедеврами.
Уникальные свойства акварельных красок делают их увлекательным и непредсказуемым художественным материалом. Авторы этой книги, опытные художники и препадаватели, покажут вам, как писать акварельными красками, и вы будете поражены тем, как просто создавать красивые картины. Вы научитесь писать акварелью самые разнообразные, удивительные по красоте цветы и пейзажи. Следуя инструкциям и описаниям, представленным в этой книге, вы обретете так необходимое вам вдохновение.
Когда вы смотрите на замысловатые узоры и причудливые мандалы вам кажется, что они настолько сложны, что их просто невозможно нарисовать самостоятельно – не говоря уже о том, чтобы придумать собственные… На самом деле это совсем несложно. Возьмите карандаш, потому что из этой книги вы узнаете как быстро и с легкостью это делать! После того, как вы научитесь рисовать орнаменты и мандалы, вы можете их раскрасить любым материалом: карандашом, цветным карандашом, фломастером, пастелью, акварелью, маслом или акрилом. Многообразие привлеченных орнаментов и мандал поможет каждому любителю прекрасного создать собственное уникальное произведение, украсив самодельную открытку, декоративную рамку для фотографий, тарелку, чашку, цветочный горшок, разделочную доску, вешалки и полочки, шкатулки, одежду и мебель!
Эта книга познакомит вас с процессом работы над одним из самых любимых и распространенных жанров изобразительного искусства в такой увлекательной и доступной форме, что у вас появится желание запечатлеть на бумаге красоту окружающей природы во всем многообразии.
Баррингтон Барбер – известный дизайнер, автор и иллюстратор более 50 книг и мастер-классов по основам рисования – считает, что научиться рисовать несложно: все учатся ходить, говорить, читать и писать еще в раннем возрасте, а научиться рисовать еще проще!
Преимущества этой книги:
• С помощью уроков и упражнений вы получите необходимые базовые навыки, от создания ощущения трехмерности до использования тона.
• Вы научитесь рисовать человеческую фигуру, натюрморт, мир природы и различные ландшафты.
• Пошаговый метод поможет выбрать предметы, варьировать методы и материалы и создавать композиции.
• Этот самоучитель поможет обрести свой собственный стиль.
• Издание подходит как для людей с небольшим опытом рисования, так и для тех, кто хотел бы освежить свои навыки.
Пособие «Школа рисования» предлагает очень наглядный и практичный подход к рисунку, показывая пошаговые иллюстрации для каждого художественного проекта. Это подробное руководство описывает, как точно нарисовать человеческое тело в различных статичных и динамичных положениях. Вы узнаете, как устроены скелет и мышцы, разберетесь с пропорциями, объемом и перспективой и откроете для себя авторскую методику реалистичного рисунка английского художника Марка Бёрджина.
Открой мир манги и аниме и почувствуй себя мангакой с уникальным пособием «Как рисовать аниме и мангу». Всего за 30 мастер-классов ты сможешь освоить искусство создания персонажей и даже целых комиксов в своем любимом жанре. В этой книге ты найдешь все, что нужно для творчества: подробный список материалов, разбор анатомии персонажей, ракурсов и поз и пошаговые уроки по созданию различных героев манги и аниме – от школьников до бисёдзё. На ее страницах ты также узнаешь, как оформлять диалоги, мысли, эмоции своих героев и работать с разными эффектами. Руководство будет полезно не только новичкам, но и опытным художникам. Здесь каждый найдет полезные советы и интересные фишки, которые помогут развить свой стиль. А чтобы сразу начать практиковаться, в книге есть разлинованные полосы для твоей первой истории.
Что может быть более захватывающим, чем портрет, сделанный обычным карандашом? Как ни удивительно, но нарисовать лицо человека гораздо проще, чем вы думаете. Объекты для рисования можно найти повсюду, и карандаш всегда находится под рукой. Авторы этой книги – известные живописцы – покажут вам, насколько просто научиться рисовать карандашом как отдельные черты лица, такие как глаза, губы, нос и уши, так и сложные портреты мужчин, женщин и детей.
Лиза Краснова – художник-иллюстратор и инстаграм-блогер, чьи рисунки покорили русскоязычный Интернет. На своих многочисленных мастер-классах она учит всех желающих рисовать маркерами.
На страницах новой книги Лизы вы найдете красочные уроки, увлекательные раскраски и забавные стикеры для любителей маркеров. Окунитесь в мир лам, сладостей, путешествий и вечного лета. Станьте профессионалом в области рисования маркерами вместе с Лизой!
Изложена краткая история возникновения натюрморта как отдельного жанра, раскрыты основные положения в рисовании натюрморта, вопросы методики построения изображения реальной формы на плоскости. Рассмотрены основы композиции, перспективы, пропорции, законы светотени, дано представление о форме предметов, объеме и конструкции.
Усвоение принципов учебного рисунка с натуры, приведенных в учебном пособии, способствует формированию и развитию объемно-пространственных представлений и совершенствованию графических навыков.
Для студентов, обучающихся по направлению 270800 «Строительство», по профилю 270800.62 «Промышленное и гражданское строительство», а также для студентов архитектурных и художественных вузов, учащихся профессиональных учебных заведений архитектурно-строительного и художественного профиля, преподавателей художественных школ и училищ в качестве теоретического, методического и практического руководства.
Представлено последовательное изложение позиций обучения рисунку головы и фигуры человека в традициях русской академической школы. Для более глубокого усвоения правил рисования приведена информация, связанная с такими дисциплинами, как «Перспектива» и «Пластическая анатомия». Богатый иллюстративный материал поможет закрепить теоретические знания и применить их на практике.
Для студентов УВО,а также начинающих художников, обучающихся в специализированных учебных заведениях.
В этой книге вы найдете все, что вам нужно знать, чтобы успешно рисовать персонажей в различных классических стилях манги, включая кодомо, сёнэн, сёдзё, дзёсэй и сэйнэн. Используя простую пошаговую систему, мы проведем вас от начала – создания базовой фигуры – до динамичного рисунка, которым вы сможете гордиться.
Новое пособие по рисованию от Кристофера Харта расскажет об основных правилах и способах рисования головы человека. Ты не только освоишь рисунок головы, но и изучишь тонкости изображения различных черт лица, научишься рисовать более 25 его выражений и различных эмоций – счастье, гнев, удивление, страх, печаль и др. Также ты сможешь добавить своим персонажам индивидуальности с помощью разнообразных причесок и деталей. Четкие пошаговые инструкции сделают процесс рисования легким, доступным и увлекательным. Научись рисовать быстро и легко – так, словно ты делал это всегда!
Эта книга не просто практическое пособие, она – настоящий источник вдохновения. Селвин Лими и Ева Блэквуд исследуют множество различных способов работы с карандашом: от штриховки и растушевки до работы в смешанной технике и даже коллажа. Каждая техника четко объяснена и проиллюстрирована работами мастеров современной графики. От первых штрихов до полноценных карандашных композиций – вы узнаете о том, как с помощью самого на первый взгляд простого и обычного художественного инструмента можно создавать настоящие шедевры.
Чтобы научиться ходить, надо набить много шишек, и талант здесь не причём. Чтобы научиться рисовать, надо много рисовать, и талант здесь тоже не причём. Если вы прочтёте эту книгу, рисовать не научитесь, а если будете рисовать, читая эту книгу, то очень скоро поймёте, что вы умеете рисовать. Как это однажды понял автор этой книги, автопортрет которого вы можете видеть на обложке. Все иллюстрации в этой книге взяты из интернета с лицензией на использование и изменение из поисковой системы Google.
Неважно – прирожденный ли вы художник, или начинающий любитель живописи, каждому, кто вступил на путь изобразительного искусства, необходима грамотная база по анатомии. Перед вами уникальная, богато иллюстрированная и увлекательная книга, которая станет вашим проводником в мир изображения человеческого тела. В своей книге Мишель Лауричелла представляет художественные методы рисования людей с помощью уникальной системы рисования экорше (показ мускулатуры под кожей). В более чем 1000 иллюстраций человеческое тело показано с новой точки зрения: от костной структуры до мускулатуры, от анатомических деталей до тела в движении. «МОРФО. Анатомия для художников» познакомит вас с формами человеческого тела, тем самым освобождая ваше сознание для того, чтобы свободно создавать рисунок так, как вам этого хочется.
Перед тобой уникальное пособие по рисованию от популярного французского мангаки Али Амрабе. Вместе с ним ты научишься не только создавать собственных персонажей на бумаге, но и анимировать их на компьютере!
Настоящее издание – работа известного французского анатома, педагога, профессора Парижского университета, члена Национальной медицинской академии, Матиаса-Марии Дюваля (1844–1907).
Задача отображения в художественных произведениях человека не может быть разрешена без внимательного, тщательного изучения его анатомии. Некоторая академичность языка вполне искупается прекрасным знанием предмета и систематичностью изложения.
«Анатомия для художников» является необходимым учебным пособием для студентов художественных вузов и ссузов, а также для широких кругов художников, занимающихся изучением строения человеческого тела.