Искусство - ТОП 50 лучших книг
Немолодой художник пытается вернуть утраченное вдохновение. Ключом может стать его «лучшая работа», которую непременно нужно увидеть вживую. Картина давно продана в частную коллекцию олигарху, и, кажется, доступ к ней навсегда закрыт.
О том как Бакст написал четыре балетных либретто для Гранд-опера и поставил три из них. В книгах о Баксте было распространено мнение, что в конце жизни Бакст выдохся, творчески исчерпал себя. Мои исследования открыли прежде неизвестную страницу в жизни художника – его работу на главный музыкальный театр Франции Гранд-опера. Бакст написал 4 балетных либретто для Опера, по ним он успел поставить в своей сценографии три классических балета. «Выдохшийся» художник сыграл решающую роль в возрождении балетной труппы Гранд-опера, до того, находившейся в упадке.
Главный герой выбрал для себя путь художника, однако он и представить себе не мог, что этот путь — извилистая тропа, наполненная острыми камнями, ухабами и ямами, утонувшая в болоте. Есть ли смысл ступать на нее, ломать себе ноги, руки и погружаться с головой в грязь? Что ждет его в конце пути? Есть ли там вообще хоть что-то? Главному герою предстоит ответить на все эти вопросы и понять то, зачем он взялся за кисточку. Ведь эти вопросы не только о художниках — они о каждом из нас.
В книге дается обобщенная картина художественных процессов в архитектуре начала XXI в., характеризуются векторы поисков, обусловленные контекстом информационной эпохи. Анализируются концептуальные идеи, приемы формообразования, выразительные средства новейшей архитектуры. Раскрываются способы обращения к архетипам зодчества, характеру местного контекста, интерпретации архитектуры предыдущих эпох. Акцентируется внимание на тенденциях междисциплинарности и гибридизации в развитии художественных процессов. На примере мировой и отечественной архитектурной практики последних десятилетий рассматриваются способы реализации феноменологических идей, выразительных возможностей света; приемы решения архитектурных поверхностей, художественных задач в градостроительстве.
Предназначена для архитекторов, искусствоведов, дизайнеров и всех, кто интересуется проблемами современной архитектуры.
В книге раскрывается уникальная личность князя Никиты Дмитриевича Лобанова-Ростовского, живущего в Лондоне, выдающегося мецената и собирателя редкой русской театральной живописи первой четверти 20 века, спасенной им от забытья и гибели за границей, а также щедрого дарителя России возвращенных художественных ценностей. Читатель знакомится с выставочной деятельностью князя в России, с его мнением о современной культуре в сопоставлении с западной, с его издательской деятельностью в Москве.
Почему своей мировой известностью Пикассо обязан Льву Баксту? Самый знаменитый художник в мире сегодня – это Пикассо. Его имя знают даже люди далекие от искусства. Имя Бакста известно только специалистам. А 100 лет назад все было наоборот. Бакста и Пикассо связывали 10 лет дружеского общения. Художники встречались в своих мастерских, портретировали друг друга, одновременно работали на Дягилева в 1917-1922 годах; галеристы Пикассо пытались заполучить Бакста. Весь ближний круг Пикассо после его женитьбы в 1918 году на русской балерине Ольге Хохловой – это давние друзья Бакста.
Книгам молодой писательницы Юлии Черновой сложно дать какую-то чёткую жанровую характеристику. Прежде всего, это нечто, что можно назвать и фантастической сказкой, и сказочной фантастикой сразу. Что-то завораживающее и мистико-волшебное, когда всего один взмах кисти творит чудеса. Когда нарисованная сирень чуть мокра от росы и пахнет так, что начинает кружиться голова. На самом деле. Когда совершенно незнакомые и даже немного пугающие своей строгостью и показной сухостью люди, вдруг на поверку оказываются самыми, что ни на есть романтиками и ведут себя глупо и нелепо, как безнадёжно-влюблённые.
Для всех, кто любит жизнь и искусство, для тех, кто был хотя бы раз в жизни влюблён – эта замечательная и удивительная книга.
Виктор Осокин, молодой человек двадцати семи лет, чуткая и возвышенная натура, приехал в Москву, чтобы реализовать себя. Но жизнь в огромном городе оказалась серьезным испытанием для него.
Чтобы свести концы с концами Витя вынужден работать офисным клерком, погребая в этой бестолковой рутине свои таланты и творческие порывы.
Развеять одиночество Вите помогает общение со случайной знакомой. Она младше его на десять лет и также, как и он сам, ищет себя.
Вскоре, однако, выясняется, что девушка серьезно увлекается эзотерикой и даже состоит в закрытом сообществе. Подозрения, что это самая настоящая секта, тяготят молодого человека. Видя, что девушка играет с огнем, он пытается наставить её на путь истинный, но сам попадает под её влияние.
Но к каким бы трагическим последствиям это ни привело, всё движется к неминуемой встрече, предопределенной с самых первых страниц повествования. И эта судьбоносная встреча перевернет всю его жизнь...
В данном сборнике пять новелл, ничем не связанных между собой, но рассказывающие об одном и том же: о любви, одиночестве, сложном выборе и неожиданных «подарках» судьбы. Простые истории, о сложных ситуациях, окунитесь в размышления о жизни и смерти вместе с разными персонажами и их судьбой.
Предлагаемое издание представляет собой монографию, посвященную исследованию нового массового феномена – рынка предметов искусства, описанию его специфики и особенностей, а также обоснованию логики и техники экономико-статистического анализа, имеющего целью выявление закономерностей ценообразования на данном рынке. В работе детально изучена структура рынка произведений искусства с акцентом на аукционной торговле как ключевом звене арт-рынка.
Особое внимание уделено подтверждению инвестиционной привлекательности художественного рынка. Проведен сравнительный анализ международного и отечественного рынков памятников искусства; доказана исключительная перспективность последнего. Подробно описаны общие тенденции развития исторической практики ценообразования на рынке предметов искусства, классифицированы ценообразующие факторы. Впервые разграничены функции базовых экономических категорий и основных статистических показателей на арт-рынке; обоснован подход к художнику как к фирме, состоящей из одного челов…
"Сила в любви" - мой первый сборник стихов, моя нежность и грубость, надежда и отчаяние, шансы и риски, ненависть и любовь. Дорогой читатель, я делюсь с тобой самым ценным, что есть у меня - своей историей, своей жизнью. Я искренне верю, что сумею дотронуться до Твоей души, до самых ее глубин, и , главное, объять ее. Ты не один!
Прошу, всегда слушай свое сердце. Не оставайся там, где тебе плохо. Беги, если ты хоть на секунду подумаешь: "это не любовь...".
Не бойся! Однажды рискнув, ты получишь нечто большее. Как и я.
И, пожалуйста, ни о чем не жалей.
Я приглашаю тебя в свой мир. Читай, родной!
Неоклассицизм – термин, применяемый в искусствоведении для обозначения художественных явлений последней трети XIX и первой четверти XX веков, которым присуще обращение к традициям искусства античности, искусства эпохи Возрождения или классицизма.
Неоклассицизм предвосхищался уже в творчестве прерафаэлитов с середины XIX века, однако он окончательно сложился к концу 1870-х гг. в Германии. Большое распространение неоклассицизм получил в конце XIX – начале XX веков, явившись одной из разновидностей реакции на импрессионизм. Он сочетал в общем русле определённые позднеакадемические тенденции, в той или иной степени программное следование принципам античного искусства (в основном периода архаики), реже – искусства Возрождения (в основном Раннего) и классицизма, наконец, соприкосновение (порой очень близкое) со стилистикой модерна.
Джеймс УистлерЭдгар ДегаИван Николаевич КрамскойПоль СезаннАльфред СислейКлод МонеОгюст РенуарАрхип Иванович КуинджиВасилий Васильевич ВерещагинАнри РуссоИлья Ефимович РепинВладимир…
Ребенок, с раннего детства подвергающийся психологическому насилию со стороны отца, сумел найти спасение в искусстве. Разум Чака, главного героя, начинает наполняться манией к огню, которым отец некогда его запугивал. Страх перерастает в любовь, Чак начинает видеть в поджигании своё предназначение. Что может ждать молодого человека, назвавшего себя творцом наивысшего искусства и решившего посвятить свою душу огню?
В открытой для вопросов дискуссии Татьяна Черниговская и Александр Каплан будут обсуждать ключевые вопросы о механизмах мозга, лежащих в основе психического мира человека, его духовной жизни.
Эксперты представят свое видение того, как влияют на нас глобальные цивилизационные сдвиги, включая переход к цифровому миру и искусственным интеллектуальным системам. И конечно, порассуждают о возможных прорывах в понимании глубинных механизмов разума человека и о самом будущем человека.
«Мы оказались на сломе цивилизации, наша природа под угрозой и у нас смута в головах. А лидеры уровня Далай-ламы помогают нам понять, кто мы и зачем живем», – говорит Татьяна Черниговская.
«В последние 15-20 лет человек впервые за всю свою историю оказался на грани тотальной дезадаптации в окружающем его мире вследствие катастрофических информационных перегрузок и все большего подчинения цифровым технологиям. Не пора ли уже чему-то научиться у тибетских монахов?» – размышляет Александр Каплан.
Двое ученых в области исследований мозг…
Могущественные и притягательные османы, их история, культура и искусство, столь любимые читателями «Королька – птички певчей» и зрителями «Великолепного века» – в изложении профессионального искусствоведа. Доступно, увлекательно и очень красиво.
Эта книга – настоящее погружение в мир загадочного и чарующего Востока. Искусствовед и специалист по османскому искусству Ася Гимборг рассказывает о возникновении, становлении и падении Османской империи, вводит нас в мир хитросплетений и интриг гарема, знакомит с султанами и их любимыми наложницами.
Вместе с автором мы заглянем в самые интересные (и даже секретные) уголки Османской империи, посетим великолепные дворцы, мечети, соборы и музеи. Обсудим историю османской архитектуры и особенности интерьеров. Поговорим о тайнах гаремной жизни и секретном коде османских орнаментов. Узнаем, что связывает с Константинополем Марию Антуанетту, какие отголоски великих османов можно найти в произведениях современного искусства, откуда отправлялся легендарный Восточный экспр…
Вацлав Нижинский (1889-1950): шаг в модернизм.
За точку отсчета берется русская революция 1905 года. От уличных баррикад к бунту артистов Императорских театров. Во главе бунтовщиков – будущий реформатор танца Михаил Фокин. Фокин знакомится с Дягилевым и мирискусниками и становится главным хореографом Русских сезонов.
Анализ его балетов с точки зрения отхода от классического канона. Роли Нижинского в этих спектаклях, и рождение хореографа модерна. Новый язык танца и лакановский психоанализ. Казус Нижинского. Революция Нижинского в «Весне священной».
© Эвербук
Павел – бедный, непризнанный художник, безответно влюбленный в свою музу. Мартина – муза художника. Вот только, кажется, эта роль ей противна, и все же каждый день она приходит к нему, но не может объяснить зачем. Пара случайных событий переворачивает их жизни. Когда успех так близок, смогут ли герои справиться с последствиями решений и чувств? Смогут ли они принять настоящих себя?
Гёте полагал, что в процессе художественного развития складывается «универсальная мировая литература». Перефразируя немецкого философа, скажем, что подобный процесс также отражает и становление «универсальной мировой художественной культуры» с ее многообразием творческих практик – изобразительных, музыкальных, театральных. Возникает вопрос: где проводить границы между европейской и русской художественными традициями? Как обнаружить влияния предшествующих произведений культуры и художественных практик в работах творца? На примере итальянских штудий (набросков) Сильвестра Щедрина, его образов Амальфи, в лекции затронуты эстетические и культурологические аспекты формирования русской школы пейзажной живописи, ощутившей плодотворное влияние Италии, ее культуры, художественного наследия и природной красоты.
Лектор – Ольга Жукова, д.ф.н., профессор школы философии факультета гуманитарных наук НИУ ВШЭ, академический руководитель образовательной программы «Философская антропология». Видеоверсия лекции: https://you…
Картины Леонардо да Винчи не совсем понятны для зрителя, несмотря на огромную известность, благодаря непревзойденному уровню совершенства его живописи.
Такое происходит потому, что он изображал мир людей другой расы — мир андрогинов, которые современными людьми по ошибке отнесены к гермафродитам ( к тупиковой форме в развитии людей).
Благодаря Леонардо, который передал нам в картинах свои размышления на тему мира андрогинов, эта ошибка преодолена.
Кто такие андрогины? Внятного ответа нет до сих пор.
Андрогины были нашими расовыми предшественниками, чьи свойства мы несем в своей психике, будучи людьми разнополыми.
В этой книге через призму андрогина мы найдем ответы на мучительные вопросы современности: кто мы, в чем суть кризисов в наших семьях, почему нам приходится бороться с проявлениями гомосексуальности и другими маниакальными состояниями.
Кратко, просто и интересно – об истории цвета. Книга, в которой феномен цвета рассмотрен с разных точек зрения: мифологической, символической и искусствоведческой.
С древнейших времен цвет завораживает человека: ему приписывают сверхъестественные свойства и наделяют сакральными смыслами, с его помощью создают потрясающие произведения искусства и оформляют предметы массовой культуры. Кандидат философских наук и доцент психологии Марина Голубева рассказывает об истории цвета – в искусстве, мифологии, обществе. Приводит множество фактов и примеров.
Вы узнаете:какие цвета любили грозные боги Древнего мира;как цвет раскрашивал мрачные будни Средневековья;что думали о цвете Ньютон, Гёте, Манселл и Иттен;какие новые удивительные оттенки подарила нам мода;и как цвет влияет на человека.
Как читать эту книгу
В книге четыре раздела: «Цвет в истории и искусстве», «Цвет в мифологии и культуре», «Цветовая символика» и «Влияние цвета на человека». Каждый можно читать отдельно или вместе с другими. Полезные ссылки вниз…
Зачем кому-то портить существование перебежчика из Штатов с задатками врача. Разобраться с перипетиями отношений между участниками клиники исцеления предстоит следователю из периферии, укомплектованному верными помощниками и грамотным назиданием начальства.
Парижский бомонд не приемлет фальши. Авангард искусства только камуфляж для преступления. Ореол надежды разлетается под тяжестью долгов.
Книга, выход которой был приурочен к отмечавшейся в КНР 60-й годовщине демократической реформы Тибета, представляет собой сборник очерков, созданных на основе цикла телевизионных программ телевидения Китая с одноименным названием, и отражает те великие трансформации, что произошли в автономном районе, начиная с 1959 года. Как отметил в своей речи на XVIII cъезде Генеральный секретарь КПК Си Цзиньпин, из труднодоступного горного края, прозябавшего в феодальном мраке и отсталости, Тибет превратился в динамично развивающийся регион с современной транспортной и коммуникационной инфраструктурой, где населению стали доступны неслыханные ранее блага в виде многоступенчатой системы образования, современной медицинской помощи и условий для создания и ведения бизнеса. При этом в Тибете трепетно сохраняются народные традиции, язык, культура и религии.
В формате a4.pdf сохранен издательский макет.
Перемещаясь из царской Одессы в Париж импрессионистов и Пруста, из захваченной нацистами Вены в оккупированный американцами Токио, известный английский художник-керамист рассказывает невыдуманную историю своих предков через их коллекции.
Вы ведь знаете, что правда похожа на маленькую желтую птичку, что часто поет у вас под окном. Она садится на розовые ветки дерева, смотрит на вас маленьким фиолетовым зрачком, ловит каждое ваше движенье и поет свою веселую песенку. Как хорошо, что юный актер не знал всей правды о желтой птичке, он не знал и того, что гадалка приехала в Китай из далекой страны, где люди и птицы разговаривают на одном языке ...
В очередной выпуск научного рецензируемого журнала «Studia Culturae» вошли научные статьи, посвященные изучению актуальных проблем теории и истории культуры, философии культуры, эстетики и философии искусства, истории и культурологи областничества.
Издание предназначено для всех, интересующихся философией, культурой и искусством.
В сборнике научных трудов представлены разные формы арт-терапевтической практики, связанные с использованием глины в разных сферах работы специалистов. Раскрываются основы теории и методологии, описываются методические приемы и техники арт-терапевтической работы с глиной, нередко выступающей в качестве основного материала изобразительной деятельности в процессе оказания психологической помощи (психотерапии) в рамках реабилитационных и психопрофилактических программ и программ личностного роста.
Издание адресовано психологам, психотерапевтам и другим специалистам, особенно тем, кто владеет методами арт-терапии.
Иммерсивный театр, партисипаторный музей, открытый университет, интерактивное кино, эмансипированный зритель… В современном мире остается все меньше сфер, где действуют строгая иерархия и незыблемые правила коммуникации. Цифровые медиа постепенно приучают публику проявлять инициативу и диктовать свои желания. Художественные произведения и фундаментальные знания для многих перестают быть самостоятельной ценностью, превращаясь в нарядную и престижную упаковку для услуг, удовлетворяющих прагматические потребности пользователя. Может ли традиционная культура что-то противопоставить медиаэкспансии? Могут ли истории, рассказанные языком нескольких медиаплатформ, стать площадкой для диалога культур?
Лектор – Анна Новикова, доктор культурологии, профессор департамента медиа факультета коммуникаций, медиа и дизайна НИУ ВШЭ.
«Портрет» – восхитительный интеллектуальный детектив Йена Пирса о преступлении в мире искусства. Это изысканное пиршество для души и мозга, мрачная и тревожная история, действие которой происходит на рубеже 20-го века.
Художник Генри Мак-Альпин покинул Лондон, где его чествовали критики и владельцы галерей, а работы выставлялись рядом с полотнами Сезанна и Ван Гога. Трагедия заставила его поселиться отшельником на отдаленном острове. Спустя четыре года он принимает своего первого посетителя: влиятельный искусствовед Уильям Нэсмит приехал позировать для портрета. И пока художник старается запечатлеть истинный характер Нэсмита на холсте, он вспоминает годы их дружбы, покровительство критика и бессердечные предательства.
Произведение художника – больше чем портрет, это приговор. Такой же безжалостный, как и критические заметки его гостя. Теперь художник судит, и на полотне картины проступает история лицемерия, запретной любви, самоубийства и возмездия.
© Эвербук
В лекции Евгении Абелюк, посвященной спектаклю Юрия Любимова «Шарашка», речь идет о том, почему режиссер поставил «медицинскую» версию произведения А.И. Солженицына, а не жесткую «атомную», а также о том, как он «прочитал» роман «В круге первом». Лекция сопровождается фрагментами спектакля.
Лектор – Евгения Абелюк, доцент Департамента образовательных программ, зав. лабораторией по изучению творчества Ю.П. Любимова и режиссерского театра XX–XXI веков НИУ ВШЭ, автор книги «Таганка: Личное дело одного театра». Видеоверсия лекции: https://youtu.be/D19A0KCOGJs
Настя Пугачёва переезжает в Петербург со своим отцом, чтобы сменить обстановку и побороть долгую депрессию. Её семья и подруга детства стараются помочь ей снова чувствовать жизнь и идти ей на встречу. Но по-настоящему её жизнь начинает меняться после неожиданного знакомства на ночной улице города.
В очередной выпуск научного рецензируемого журнала «Studia Culturae» вошли научные статьи, посвященные изучению актуальных проблем теории и истории культуры, философии культуры, эстетики и философии искусства, истории и культурологи областничества.
Издание предназначено для всех, интересующихся философией, культурой и искусством.
В очередной выпуск научного рецензируемого журнала «Studia Culturae» вошли научные статьи, посвященные изучению актуальных проблем теории и истории культуры, философии культуры, эстетики и философии искусства, истории и культурологи областничества.
Издание предназначено для всех, интересующихся философией, культурой и искусством.
В очередной выпуск научного рецензируемого журнала «Studia Culturae» вошли научные статьи, посвященные изучению актуальных проблем теории и истории культуры, философии культуры, эстетики и философии искусства, истории и культурологи областничества.
Издание предназначено для всех, интересующихся философией, культурой и искусством.
Летом 2013 года в Москве происходят несколько событий, одно за другим складывающихся в запутанную историю. При загадочных обстоятельствах с юбилейной выставки аукционного дома Кристис похищены ценные экспонаты.
В это же время на другом конце города Виктор на приёме у психотерапевта рассказывает историю несчастливой семейной жизни с Марьяной, искусствоведом по профессии, чье поведение в корне изменилось после медового месяца и раскрытия в себе таланта актрисы.
Как связаны эти события? Что произошло с Марьяной после получения ею главной роли в пьесе неизвестного автора? Кто похитил ценные экспонаты и какую зловещую цель при этом преследовал?
По мере нарастания психологической напряженности читатель начинает ощущать, что за многими казусами кроется влияние потусторонних сил. И оказывается, что любовная драма – это лишь отражение более глобальных апокалиптических процессов...
В очередной выпуск научного рецензируемого журнала «Studia Culturae» вошли научные статьи, посвященные изучению актуальных проблем теории и истории культуры, философии культуры, эстетики и философии искусства, истории и культурологи областничества.
Издание предназначено для всех, интересующихся философией, культурой и искусством.
Роман-антиутопия «Думы Бэрга» является приложением к трилогии под общим названием «Суррогат», которая включает в себя такие романы как «Суррогат», «Судороги» и «Клинок Стэллы». В нем повествуется об иммунологическом андроиде времен египетских пирамид Стиве Бэрге, который также является постоянным героем трилогии. В четвертой книге рассказывается о завершении его земного странствия, но прежде Стив Бэрг вместе с группой своих молодых друзей должен выполнить последнее задание, доверенное ему Системой.
В очередной выпуск научного рецензируемого журнала «Studia Culturae» вошли научные статьи, посвященные изучению актуальных проблем теории и истории культуры, философии культуры, эстетики и философии искусства, истории и культурологи областничества.
Издание предназначено для всех, интересующихся философией, культурой и искусством.
В очередной выпуск научного рецензируемого журнала «Studia Culturae» вошли научные статьи, посвященные изучению актуальных проблем теории и истории культуры, философии культуры, эстетики и философии искусства, истории и культурологи областничества.
Издание предназначено для всех, интересующихся философией, культурой и искусством.
От античности до современности, от Древнего мира, через Возрождение до постимпрессионизма протянуты в этой уникальной аудиокниге.
Ирина Александровна Антонова – единственный музейный деятель, чье имя широко известно не только в профессиональном кругу. Легендарный директор ГМИИ им. Пушкина, человек, влюбленный в великое искусство прошлого и открывший для нас современных художников, новатор музейного дела, она умела не только показывать искусство в стенах своего музея, но и рассказывать об нем, заражая своим восторгом, своей любовью. С 60‑х годов она читала лекции об искусстве, а последние двадцать лет жизни вела авторскую передачу «Пятое измерение», которая стала антологией рассказов о художниках, картинах, музеях, коллекционерах. Эта книга посвящена очень важному повороту в изучении истории искусства – «вечным темам искусства» и состоит из четырех больших разделов: «Любовь», «Герой», «Человек и Природа», «Натюрморт». Каждый раздел сопровождается цветными фотографиями произведений из коллекции Пушкинского …
Перед Вами издание, посвящённое художнику советской эпохи, мастеру психологического портрета в скульптуре и в графике, талантливому живописцу, участнику Великой Отечественной войны Керенскому Василию Николаевичу. Книга расскажет, как он осуществлял свои смелые мечты и высокие идеалы в жизни и творчестве, в мирное время и в годы войны. О таких людях говорят: «родился художником». Главное, что вело художника по жизни – любовь к Человеку и Родине, к искусству, без которого он не мог жить, а в искусстве – верность высоким традициям русской реалистической школы. Вся его жизнь и многогранное творчество – это настоящая исповедь души русского человека. Произведения художника хранятся в 20 музеях страны. Самая значительная коллекция работ мастера – на его родине, в Пензенской картинной галерее и в Пензенском художественном училище, откуда начинался его путь в большое искусство. Эта богато иллюстрированная книга доставит удовольствие и может стать красивым подарком всем любителям искусства.
Рассказ о прогулке двух друзей, которая закончилась хорошо, но на следующий день всё стало совсем по-другому...
Двое встречаются на курорте. И не могут понять, почему они все знают друг о друге. Вскоре выясняется, что в Египте им устроили встречу и они видели друг друга во сне.
Зачем кому-то портить существование перебежчика из Штатов с задатками врача. Разобраться с перипетиями отношений между участниками клиники исцеления предстоит следователю из периферии, укомплектованному верными помощниками и грамотным назиданием начальства.
Парижский бомонд не приемлет фальши. Авангард искусства только камуфляж для преступления. Ореол надежды разлетается под тяжестью долгов.
«Лето» – долгожданная завершающая часть сезонного квартета. Цикл начался еще в 2016 году, и первый роман, «Осень», попал в шорт-лист Букеровской премии 2017 года. С тех пор в свет вышли еще два романа, «Зима» и «Весна», и проза Али Смит полюбилась многим. А также была не раз отмечена различными зарубежными и отечественными изданиями. В «Лете», последней книге сезонного цикла, речь пойдет о Саше и ее семье, живущих в наше время. Как и всегда, текст Али Смит невероятно в моменте, и самые последние, самые актуальные события мировой истории окажутся запечатленными на этих страницах.
В настоящем Саша знает, что все идет наперекосяк. Ее брат Роберт – ходячая беда. Между матерью и отцом не ладится. А мир в раздрае – и ведь станет только хуже.
А в прошлом лето было прекрасно. Другие брат и сестра еще не знали, что ждет их впереди.
Это история о людях на пороге больших перемен. Они родня, но словно чужие друг другу. Так с чего начинается семья? И что общего у людей, которым кажется, что их ничего не объединяет?
Ле…
Многообразие форм самовыражения - краеугольный камень выживания социума.
Попроще?
Если не будет изобразительного искусства, литературы, кино и других культурных проявлений людей, будет гораздо хуже, чем если они будут.
И лучше, чтобы их было как можно больше.
Разного и разных людей.
Много.
Тогда наш мир будет разнообразным.
Красивым и цветным.
Нужно уметь увидеть, услышать и понять.
Постараться.
Попробовать.
Получится.
Обязательно.
«Римские истории» - это сборник легких, увлекательных рассказов о Риме и Ватикане. Вместе с автором читатель отправляется в захватывающее путешествие, знакомясь с новыми фактами о известных шедеврах и открывая новые уголки Вечного Города. Книга прекрасно подойдет для тех, кто собирается в Рим или хочет вернуться в него в воспоминаниях. А также, она будет интересна всем, кто интересуется искусством и культурой Италии.
Об Авторе: Евгения Кулишенко, искусствовед, арт-гид, работает в Музеях Ватикана.
В очередной выпуск научного рецензируемого журнала «Studia Culturae» вошли научные статьи, посвященные изучению актуальных проблем теории и истории культуры, философии культуры, эстетики и философии искусства, истории и культурологи областничества.
Издание предназначено для всех, интересующихся философией, культурой и искусством.
В мире искусства художник всегда стремится к своему идеальному видению мира и развивает свою мысль, которую метает из рая в ад, и в этом урагане эмоций и создаётся единство полноценного опыта. И художник пытается повторить этот опыт, пока не становится одержимым удержать эту гармонию в вечном состоянии. И в погоне за вечной красотой творец забывает себя и делает всё возможное, чтобы хотя бы ещё раз в жизни испытать этот эстетический символ очищения, сохранив красоту в вечности.
Влиятельный гедонист Райан и жизнелюбивый эстет Джулиан нашли свой собственный путь покорения вечности, избрав для своих поисков мраморный мир художника, способного трансформировать уродство в красоту и поставить знак равенства между жизнью и смертью. И одержимые сохранить вечную красоту, их путь к экзальтации и деградации сливается в единую гармонию, одновременно идеализируя и разрушая собственную реальность.
Содержит нецензурную брань.
Человечество заблудилось, потерялось в пространстве и времени… Бродит по планете как неприкаянное. Даже и не бродит, а носится. Куда бежит? За Мичуриным, призывавшим не ждать милостей от природы, а брать их у неё, довольно агрессивно. Ну вот природа и ответила: поставила на паузу сразу всё. Причём очень эффективно. Время задуматься…