Театры Тольятти. Том 2

Это действительно красиво

Корр.: Я настороженно отношусь к ижевской публике, меня смущает публика димитровградская. Как зрители воспринимали ваш проект здесь и что вы ожидаете от иногородней публики?

Черняева: Что касается этой акции, которую мы показывали как анонс проекта на Музейном пикнике в Тольятти, люди воспринимали ее как эстетику. Это было очень красиво – белый стол, бокалы с вином, яблоки, мужчина и женщина за столом. Когда мы еще репетировали до Музейного пикника, мы только поставили стол с фужерами, выбежала директор музея Елена Налетова: «Как красиво! Что за чудо!» Это действительно красиво. Что касается прочтения каких-то глубинных подсмыслов, символического контекста белого стола – саваном ли он может стать или белым платьем невесты, то вот эти подтексты на «Майских чтениях» хорошо считывали люди, которые занимаются искусством, которые делают театр, профессиональные режиссеры из других городов. Я думаю, этот проект интересен и направлен в первую очередь на тех, кто это может считывать, но такого рода проекты необходимо делать и в Ижевске, и в Димитровграде… В Ижевске, кстати, на этой творческой даче есть около двухсот человек постоянной аудитории. То есть там есть своя аудитория, подготовленная публика, которая поймет наш материал. Нам показывали массу площадок в Ижевске, я выбрала ее, потому что я хочу, чтобы это увидела профессиональная публика, которая интересуется новым театром и какими-то новыми формами, с тем чтобы завязать какие-то контакты, отношения. Но так как реклама будет по всему городу, возможно, там появится так называемая случайная публика, которая что-то впервые откроет для себя. Я понимаю ваше отношение к такой публике, потому что город немногим отличается от Тольятти, но я думаю, что это нужно показывать, поскольку это может как-то изменить людей.

    ТО №128 (1033) 15.07.2004

От «Любимовки» до «Новой драмы»

В Москве завершился фестиваль молодой драматургии «Любимовка», в котором в очередной раз принимали участие тольяттинские драматурги Вадим Леванов, Вячеслав и Михаил Дурненковы, Юрий Клавдиев и Кира Малинина.

Впервые в истории фестиваля, который проходит с 1990 года, он начинался с международной программы: на сценах Центрального дома актера на Старом Арбате, театра «Школа современной пьесы», ТЕАТР. DОС и театра «Около дома Станиславского» были представлены в специально выполненных для фестиваля переводах в постановочных читках пьесы молодых авторов из Германии, Великобритании, Румынии, Молдовы, Литвы и Латвии. Например, зрители увидели знаменитую швейцарскую пьесу Лукаса Берфуса «Сексуальные неврозы наших родителей», новую детскую пьесу модного Марка Равенхилла «С тобой все кончено!» и в качестве специального события – пьесу Кэрила Черилла «ИРАК. DОС».

Всю программу, не только международную, невозможно пересказать даже вкратце: российские драматурги приехали на фестивали из Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Томска, Уфы, Новосибирска, Тамбова и других городов. Мы, естественно, остановимся лишь на тольяттинской части программы.

Зрители увидели показ пьесы Вячеслава Дурненкова «Ручейник» – историю о том, как во время войны жители деревни спасли подбитого летчика и прятали его аж до начала перестройки. За это время он стал у них духовным пастырем, создав на месте этой деревни религиозную секту. Второй показ был демонстрационной версией (поскольку произведение еще в работе) пьесы Вячеслава и Михаила Дурненковых «Аншлаг» – про человека, который окончил Литинститут, прозябал в какой-то редакции, пока знакомый не предложил ему писать монологи для сатириков-юмористов. И вот тут-то наш герой узнал, какая, мафия окружает этот творческий бизнес.

Помимо этого, было осуществлено три показа пьес Юрия Клавдиева: студенты Петербургской театральной академии ставили его пьесу «Облако, похожее на дельфина», в авторском исполнении прозвучала пьеса «Пулеметчик» и, наконец, скандально известный режиссер и драматург Александр Вартанов с московскими актерами поставил пьесу «Собиратель пуль».

Запланированная во МХАТе на 29—30 июня премьера спектакля по произведению братьев Дурненковых «Культурный слой», в котором должен был сыграть главную роль известный актер Станислав Любшин, перенесли на сентябрь – возможно, в связи с падением зрительской активности в конце театрального сезона. Но зато в постановке самих братьев этот спектакль пригласили в Москву на III фестиваль «Новая драма», который также пройдет в сентябре, так что зрители будут иметь возможность почти одновременно увидеть две версии одной постановки.

Наконец, для драматурга Вадима Леванова поездка тоже была удачной: Центральный дом актера заключил с ним договор на постановку спектакля по пьесе «Шар братьев Монгольфье». Кстати, премьера спектакля по этой же пьесе состоялась в мае в Липецком академическом театре драмы им. Льва Толстого. В ЦДА до сих пор идут спектакли по пьесам Леванова «Изобретатель швейной машинки» и «Парк культуры имени Горького».

    ТО №133 (1038) 22.07.2004

Мы из Ди

Театральный фестиваль Эст-Уэст (Est-Quest), который проходит во Франции в городе Ди уже в шестнадцатый раз, открывается на этой неделе и будет посвящен России, а именно Поволжью. Актеры и драматурги театрального центра «Голосова, 20» по приглашению французских коллег отправились покорять сердца иноземных зрителей. Из всех участников тольяттинцы представят наиболее масштабную часть программы.

В прошлом году фестиваль был посвящен Польше, а в последние годы в фокусе фестиваля были такие страны, как Венгрия, Грузия, Украина, Армения. Несколько лет назад один из фестивалей тоже был связан с Россией и посвящен Сибирскому региону. В итоге устроители сочли, что совершили большую ошибку, пригласив участников через официальные структуры (департамент культуры): на фестиваль современного искусства французам привезли гармонистов и балалаечников в кокошниках. С тех пор организаторы лично отсматривают весь необходимый материал, выезжая в те или иные страны, и приглашают различных деятелей искусства исходя из собственного опыта, а не руководствуясь чьими-либо рекомендациями. По этой причине, увы, чиновники от культуры не имеют возможности ездить на Эст-Уэст.

Несколько недель назад Тольятти посетили одни из организаторов фестиваля – искусствовед Таня Могилевская и театральный продюсер и режиссер Жиль Морель, привезли тольяттинским участникам пригласительные и билеты, а также обсудили последние штрихи предстоящей программы. Итак, в Ди будут представлены пьеса художественного руководителя театрального центра «Голосова, 20» Вадима Леванова «Сны Тольятти» в исполнении французских актеров из театра ЖЕК/Новый театр 8-го округа (Лион), читка пьесы Вячеслава Дурненкова «В черном-черном городе» в исполнении актеров Театра ДЕЗ ЭР (Ди), проект Андрея Стеценко «Телеработа», а также перформансы и инсталляции тольяттинских художников и педагогов Татьяны Минсафиной и Татьяны Чириковой.

В одном из своих писем Таня Могилевская и Жиль Морель вкратце рассказали участникам фестиваля, что собой представляет Ди: «Это самая настоящая средневековая деревня (4000 жителей), расположенная высоко в горах, по которым можно полазить в свободное время, и оно того действительно стоит. Поэтому летом орды англичан и голландцев заполняют Ди. Во время фестиваля туристский сезон уже кончается, и вся атмосфера становится интимнее и спокойнее. Народ, тем не менее, продолжает разгуливать в шортах и других расслабленных формах одежды. Галстуки и пиджаки не понадобятся. Вы также сможете посетить гало-римские развалины, погулять по средневековым улочкам, посетить местный музей, утолить жажду в барах города и, что крайне желательно, посещать бесплатно все мероприятия фестиваля: театр, кино, концерты и выставки… Участие в „костюмированных“ акциях тольяттинских художников/дизайнеров также чрезвычайно приветствуется, так как им нужно массовое участие».

К фестивалю выпущена карта города со всеми выставочными площадками, названиями выставок, акций и фамилиями авторов. Помимо многочисленных деятелей культуры Франции, в фестивале принимают участие бывшие и нынешние граждане России, чьи имена хоть немного знакомы нашим читателям: прозаик Василий Аксенов, поэт Геннадий Айги, драматурги Алексей Слаповский и Ксения Драгунская. Как всегда, вся и всех невозможно перечислить, остается ожидать возвращения наших земляков на следующей неделе из увлекательной поездки.

Только что представители театрального центра «Голосова, 20» приехали из Ижевска, где со своим проектом (совместно с краеведческим музеем) «Белый стол на зеленой траве» участвовали в программе «Культурная столица Поволжья – 2004». По возвращении из Ди они стремглав поедут в Санкт-Петербург на фестиваль «Новая драма». И это только сентябрь!

Обо всех последующих новостях вы сможете узнать на страницах нашей газеты.

    ТО №173 (1078) 16.09.2004

В черном-черном городе

Представители театрального центра на Голосова, 20 только что вернулись с двух знаменитых театральных фестивалей, которые проходили практически в одно время, но в разных странах. Фестиваль во французском местечке Ди был посвящен современной культуре Поволжья, а «Новая драма», проходившая в Санкт-Петербурге, была посвящена, соответственно, новой драме.

Драматургов все еще переполняли эмоции от увиденного и услышанного, поэтому мы сочли возможным передать их рассказ от первого лица.

Вадим Леванов, художественный руководитель театрального центра на Голосова, 20, арт-директор международного театрального фестиваля «Майские чтения», участник фестиваля в Ди:

– Показы тольяттинских драматургов (Леванова и Дурненкова) были осуществлены лионским театром «Лизер» и театром в Ди. Они прошли при полных аншлагах и при очень благоприятном отношении зрителей к этим текстам. Русскоязычным людям, конечно, было сложно воспринимать текст на французском языке, но тем не менее было интересно. Режиссер наших показов – Ги Неижон. Показы пьесы Вячеслава Дурненкова «В черном-черном городе» происходили в Ди несколько раз в разных местах – в театре, в нескольких кафе и так далее. В общей сложности было четыре показа. Вышел журнал «Мессиф», посвященный волжской литературе, по меньшей мере половину которого занимают тольяттинские авторы – это братья Дурненковы (Вячеслав – с пьесой «В черном-черном городе», Михаил – со «Слесарными хокку»), Андрей Стеценко с целым рядом драматургическо-поэтических произведений, и я с двумя текстами – рассказом «Плот» и пьесой «Сны Тольятти». Там хорошее соседство – Хлебников, Кедрин, Слаповский… Кроме того, мы приняли участие в европейской конференции, которая проходила в формате фестиваля. Тематика этой конференции была «Культура и территория». Кроме нас, в ней принимали участие представители Италии, Латвии, той же Франции. Она проходила два дня: в один день докладчиком был я, в другой день был Владимир Дороганов. В работе конференции участвовали различные представители муниципальных структур этого региона, в том числе они проводили и готовили конференцию. Поскольку этот фестиваль посвящается определенным регионам (в этом году было Поволжье), можно сказать о том, что представительство Тольятти было наиболее многочисленным, если учесть, что от Тольятти были еще дизайнеры, современные художники – Татьяна Минсафина и Татьяна Чирикова со своими студентами. То есть тольяттинцев было больше всех по сравнению с другими городами нашего Поволжского региона. В силу вновь возникших связей, контактов, я думаю, будут возникать какие-то новые проекты. Это хорошая почва для дальнейшего развития, сотрудничества.

Михаил Дурненков, драматург, актер, участник фестиваля «Новая драма»:

– Прогнозировалось, что питерская публика, когда чего-то не понимает, относится к этому на всякий случай с высокомерием. По приезде мы уже были настроены, что нас достаточно холодно примут. Первый же день был посвящен тольяттинцам, тема обсуждения на утреннем кофе была «Новая драма в провинциальных городах». А потом было представление проекта «Майские чтения», после чего были читки Вячеслава Дурненкова (пьеса «Ручейник») и Юрия Клавдиева («Собиратель пуль»). Вечером мы показывали спектакль «Культурный слой». Был аншлаг, три раза вызывали на сцену после спектакля. Даже был мистический момент, когда в заключительном монологе героиня говорит: «Звезды гаснут одна за другой, как будто их выключают», – в этот момент лопнули софиты, и публика в зале начала шептаться, что это они, наверное, все специально сделали. За время всей «Новой драмы» народ буквально ломился на спектакли. Там же были завязаны контакты с совершенно разными режиссерами разных театров, которые заинтересованы в постановках тольяттинских пьес, что-то будет ставиться уже в скором времени, просто это еще на уровне переговоров, поэтому трудно об этом говорить. В последний день директор международного фестиваля «Золотая маска» Эдуард Бояков отметил именно проект «Майские чтения», вручил специальный приз за вклад в развитие современного театра, в частности современной драматургии.

Напоследок своими впечатлениями поделился Владимир Дороганов, основатель и директор фестиваля «Майские чтения», участник фестиваля в Ди.

Корр.: Как вы относитесь к тому, что к участию в этих престижных мероприятиях департамент культуры не имеет никакого отношения? Может быть, этого и не нужно или все-таки необходима какая-то взаимосвязь?

Дороганов: Это абсолютно нормально: не имеют они отношения – а может, и не надо? Другой вопрос, что при помощи каких-то действий, использовании ресурсов того же департамента культуры, мэрии, Думы, еще чего-то можно было сделать проходящие в Тольятти фестивали гораздо более насыщенными, более интересными, тем более что ничего сверхъестественного в Ди мы не увидели. Мы увидели нормальную, хорошую организацию со всеми плюсами и минусами, увидели нормальную, вменяемую, по крайней мере, научно-практическую конференцию, где обсуждался достаточно интересный опыт. Так, как Тольятти, не был представлен ни один город Поволжья. Мы с Вадимом были единственные русские люди, которые принимали участие в европейской встрече. В конечном счете мы ведь работаем не на имидж департамента культуры, не на имидж каких-то властей – мы работаем на имидж города, в котором живем.

    ТО №188 (1093) 07.10.2004

Он, кажется, шевелится!

Вышел из печати очередной выпуск тольяттинского литературного журнала «Город»: за пять лет существования издания это уже десятый по счету номер. При воспоминаниях о недолгой, но довольно бурной истории журнала на память приходит один старенький анекдот.

Трое друзей хоронят четвертого. Один из них, глядя на покойника, вдруг говорит:

– Я бы хотел, чтобы, когда я умру, люди на меня смотрели и вспоминали о чем-то великом, что я сделал при жизни.

Второй:

– Я бы тоже хотел, чтобы люди на меня смотрели и говорили: «Это был великий человек и очень хороший друг».

Третий молчит. Тогда те двое его спрашивают:

– Ну а ты бы что хотел, чтобы о тебе говорили?

– А я бы хотел, чтобы, увидев меня, кто-нибудь сказал: «Вы посмотрите, он, кажется, шевелится!»

Сколько копий было сломано вокруг «Города»! Говорили, что не то название придумали для журнала, не те люди делают его и не тех авторов печатают. Если бы только говорили… Доброжелатели слали депеши и мэру Тольятти, и руководству департамента культуры. Пару лет назад один наиболее активный «оппонент», радостно потирая руки, даже воскликнул: «Я сделал все для того, чтобы журнала не было!» Как сложно в наше время создать что-то стоящее и долгосрочное, ну а разрушать уже созданное желающие находились всегда! То, что проект оказался жизнеспособным, могут подтвердить свыше сотни авторов, за все эти годы опубликовавшихся на страницах журнала. На днях довелось услышать, что вновь выделили средства на местечковое литературное издание, в котором печатаются писатели, интересные разве что друг другу. Что ж, может быть, так оно и есть, насильно ведь мил не будешь, да и навязывать кому-то свои взгляды и вкусы – дело неблагодарное. А то, что тольяттинские писатели широко публикуются в российских и зарубежных литературных изданиях, этим никого, как видно, не впечатлишь.

И все-таки авторы «Города» решили отметить свой небольшой, но все же праздник, собравшись на творческую встречу в Литературной гостиной библиотеки Автограда. «Что? Опять презентация?! Каких-нибудь иных поводов встретиться и выпить уже не находится?» Находятся, конечно. Но все же каждый выход каждого номера для людей, интересующихся литературой – важное событие. Ведь за время существования журнала сложился свой круг авторов, сформировались литературоведческие силы, что большая редкость для провинциального издания. Проза, поэзия, драматургия – редакционный портфель никогда не иссякал, наполняясь все новыми и новыми произведениями наших современников. Жаль, конечно, что периодичность «Города» довольно нерегулярная и сильно зависит от нечастых финансовых поступлений. За все годы более-менее стабильная поддержка шла лишь от департамента культуры, который помог в выпуске и нынешнего, 10-го номера.

На что могли бы обратить внимание читатели при знакомстве со свежим выпуском журнала? Кто-то заметил, что маловато новых имен, но все же и хорошо знакомые авторы могут заинтересовать своими последними произведениями. Проза Ивана Егорова, Юрия Клавдиева, Александра Лебедева, поэзия Бориса Скотневского, Алексея В. Алексеева, Елены Каревой, Владимира Мисюка, драматургия братьев Дурненковых и Вадима Леванова мало кого оставляют равнодушным. Всего же под одной обложкой в этот раз собралось свыше тридцати писателей. Чем реже выходит журнал, тем он становится толще и толще, приобретая формат альманаха. Быть может, в ближайшее время именно такая трансформация и ожидает «Город»? Посмотрим.

    ТО №232 (1137) 09.12.2004

Ведьмы – тоже «Человечки»

«Три вечера в декабре» в театральном центре на Голосова, 20 проходили под наименованием «Декабрьские чтения» – очевидно, как отсыл к теперь уже известному театральному фестивалю «Майские чтения».

Программа была минимизирована, но от этого достоинств своих не утратила. Жаль, конечно, что у театрального центра нет рекламных возможностей и репутации того же «Колеса», оттого и зрителей было немного – в основном та публика, которая стабильно не пропускает подобные программы. Но, возможно, «поголовный» охват аудитории в данном случае и не обязателен.

Программа открывалась моноспектаклем Юрия Клавдиева «Пулеметчик» в исполнении автора. Откровения человека, рассказывающего, почему он в данный момент находится за гашеткой пулемета, почему он вынужден стрелять и почему это доставляет ему удовольствие, тронули публику. Моноспектакль, кстати, участвовал в тех же «Майских чтениях», его возили на московскую Любимовку и в Омск на фестиваль «Молодые театры России». В этот раз по окончании спектакля организаторы программы решили провести со зрителями открытую дискуссию «Великая Отечественная война в современном искусстве». Не исключено, что затея была напрасна, поскольку в ходе организованной беседы выяснились неутешительные тенденции. В лучшем случае для нынешней молодежи события тех лет – лишь перечень дат в учебнике. В худшем случае (и эти настроения превалируют) – молодежь активно не приемлет темы войны, какой бы она ни была, восприятие подобных вещей попросту притуплено. Стоит ли удивляться: Афганистан и чеченская кампания несколько трансформировали в обществе отношение к людям в военной форме.