О культуре в Барнауле. Том №4. 2008 г.

5 художников с разными взглядами на искусство, работают в разных техниках и манерах. Один график с твердым рисунком, но без классической жесткости, которую воспитывает серьезная профессиональная школа. Есть свой взгляд, свой романтизм. У Виктора Хвостенко интересные модели, есть сюжет.

Два живописца, каких то похожих. Гаврил Прибытков и Валерий Баринов. Средне лирический пейзаж. Традиционный портрет. Мягкость и невнятность. Не о чем искусство. Смотришь на очередной пейзаж предгорий и выдумываешь за автора историю. Например, видя не понимание красоты и шири земли русской, видит ее не ухоженность, дикость страдает художник. И стремится раскрыть страдания свои в этой живописной тоске. Где, спрашивается, руки честного труженика, что приведут землю русскую в божеский вид.

Или другие мысли: вот она земля Алтая, красивая в своей природной простоте, не тронутая человеком, его индустриализацией. Чистота и свобода, мечта русского человека, тайна его души, его стремлений. И так все это скрыто автором, что непонятно, о чем он хотел сказать очередным пейзажем. Где его авторская позиция?

Есть ли мысль за этим произведением? Или художника научили рисовать и не объяснили, что искусство это больше, чем умение нарисовать дерево.

Портреты, в которых характер где то далеко, этюды в которых пустота, все так традиционно для местного после советского изобразительного искусства, которое и не оторвалось от соцреализма, и тянется к потребительскому спросу.

Один портрет работы Баринова выделяется из всей экспозиции – «Женщина с подсолнухами» здесь не спрятан характер, здесь легко читается авторская идея, только сюжет не новый, что то эта композиция напоминает, из того недавно. Но портрет хороший.

А картиночки Павла Еровикова, с его простым пониманием городского пейзажа, воспринимаются как странички, выдранные из журнала «Пионер» или «Крестьянка». Мило, сентиментально, с юмором, картиночки добрые, уютные и если вспомнить Бийск, то, наверное, все гармонично.

Интересно смотреть на работы Бийских художников, мы мало знакомы с их творчеством, они редко приезжают в Барнаул.

На самом деле ситуация не изменилась, в Бийске не знают художников из Барнаула а в Барнауле не знают никого из городов края. Так работает Союз художников.

Черников

Я много раз рассказывал о фотоработах Александра Черникова, это известный фотограф в городе, последний раз мы показывали его солон в магазине «Книжный мир». Теперь Черников показывает выставку в галереи «Турина гора».

Называется выставка «Отражение взгляда», за названием должно скрываться, что то большее, то что объясняет зрителю авторскую концепцию. Черников погряз в фотошопе, это компюторная программа с помощью, которой можно много сделать, но надо иметь талант и чувство меры.

Я сразу скажу, фотографии Черникова, это полное отсутствие вкуса, это за гранью коммерческой пошлости. Я бы применил слово – гламурятина.

Можно было бы не объяснять свою позицию, но правела, требуют убедить зрителя и уберечь. Наивная позиция, но такова миссия программы «Афиша».

В работах Черникова, я вижу самые простые, примитивные архетипы современного визуального искусства: обнаженные натурщицы, вода, кони, горы и стекло. Это самый простой набор объектов в коммерческом искусстве. Даже из этого набора можно было бы создать художественную фотографию, но тут фотограф заигрался. Один из важнейших вопросов современного искусства, это чем отличается маскульт от поп-арта. Это сложно и замешано на противоречиях современной философии искусства.

Грубо это так – все что относится к массовой культуре, к эксплуатации не просвещенной вкусовщины, не может быть высоким искусством. А поп-арт это высшая способность художника выстраивать потребительские интересы, так что бы преобладало искусство, где в основе – культуры. У художника должны быть совершенно противоположные мотивации.

Черников со своей фотографией на стороне массового сознания. Значит, нет в его творчестве культуры. Это эксплуатация необразованности массового зрителя, его рефлекса потребления пустого.

Бойтесь китча вездесущего.

Сегодня я бы сравнил фотографии Черникова с песнями попгрупп, которые просуществовали на сцене пару лет. Саня, наверное что то снимает, может даже популярен среди свадебных фотографов, но он же думал про искусство. Делал выставки.

Дух оркестр

Концерт духового оркестра с участием вокальной группы МВД за дирижерским пультом известный композитор Евгений Крючков.

За последний месяц, местные новости культуры много говорили про Евгения Крючкова. У композитора юбилей, 50 лет, по этому поводу он выступил с оркестром «Сибирь№ а потом и с духовым оркестром.

Складывается впечатление, что Крючков единственный композитор в городе, такой серьезный композитор чуть ли не официальный композитор края, потому что его произведения на героически-патриотическую тему звучат как гимны.

Мне, с моим испорченным вкусом, все это кажется прошлым. «Оратория Алтай», попурри из песен на военную тему, за идейностью этих произведений уже не видно композиторского. Не видно мастерства, оригинальности автора. Не запоминаются мелодии, не откладывается в голове музыка, потому что стеной встает совок с его гимном, в исполнении женского хора из кинофильма «Забытая мелодия для флейты». Там были такие слова: «и летней ночью думай обо мне и зимней ночью думай обо мне» и так далее.

Конечно это особый стиль, русская провинция. Это доброта и простота с наивным размахом. Вполне возможно, что композитор Крючков, автор интересных произведений, но почему на всех концертах звучит этот провинциальный героический пафос. Я не оцениваю композиторское мастерство Крючкова, а высказываю впечатление о стилистики, о подачи его музыки на барнаульской сцене.

Мне не нравится эти come backи

Он умер в 2020, на 63 году жизни. Не от КОВИДа.

19 февраля умер Егор Летов, грандиозная фигура русской культуры. Он бывал в Барнауле, и в Барнауле много его последователей и поклонников.

01. 03. 08

Я уверено делю все культурное пространство города на две части, это гастроли и местное искусство. Понимаю, что к приезжим артистам, особый интерес и публика желает знать, как прошел концерт или спектакль, например, многих любопытно как играет Людмила Гурчинко, купите билет и посмотрите. Я не буду рассказывать о гастролерах, за редким исключением.

Мы рассказываем о местных деятелях культуры у нас свои пропагандистские задачи.

«Истинной жизни нет без искусства» Еврипид.

Библиотека

В алтайской краевой универсальной научной библиотеке проходит ежегодный фестиваль книги «Издано на Алтае». Цель фестиваля простая – показать многообразие издательской деятельности на Алтае.

В первый день фестиваля открыли большую книжно иллюстративную выставку, где представлено около 600 изданий вышедших в 2007 году. Это справочная, научная, учебная и художественная литература, поступившая в библиотеку за прошедший год.

Выставка прекрасно иллюстрирует развитие книгоиздания на Алтае, за каждым экземпляром выставки стоит автор или авторский коллектив, это говорит о большой творческой работе в крае.

600 наименований, это большая цифра. Если добавить некоторую периодику и те книги, что каким то образом не попали в фонды библиотеки, то получится примерно две книги в день. Серьезные темпы. 2007 год был юбилейным для края, появилось несколько солидных трудов именно к этой дате, такие книги тоже очень полезны.

Краеведенье одна из интереснейших дисциплин в современной истории. Впервые библиотека предлагает познакомиться с ретро экспозицией, книга для детей издано на Алтае с 1948 года. Пару книг я узнал, были у меня в детстве книги Льва Квина и Виктора Сидорова про Орленка даже сочинение в школе писали.

На фоне литературы той эпохи современные книги выглядят совершенно безыдейно. Может, есть в этом знаки времени, тот же Свинцов или Никольская пишут про собачек, а другие, про кошечек. Хотя эта модная и несколько загадочная писатель Никольская, помимо детской литературы выдала книгу, в которой 22 рассказа – ужасы, мистика, киберпанк и так далее. Я не читал, но оформлено неплохо.

Такая выставка дает полное представление о книгоиздательских процессах, о развитии литературы в крае. Даже поверхностно взгляда по выставке достаточно, что бы сделать первоначальный вывод, литература Алтая по-прежнему в глубоком кризисе, не смотря на увеличение количества изданных книг.

Мы имеем малые тиражи, жанровую специфику, почти нет актуальной художественной литературы, заметна пассивность союза писателей, не смотря на все попытки освоить краевой бюджет.

Фестиваль книги «Издано на Алтае», это не только выставка книг, будет много важных и значимых для местной литературы мероприятий.

27 февраля краевая библиотека отметила 120 летие, это приятно читателям и работникам библиотеки, которые собрались в зале Русского камерного оркестра. Как теперь положено, в лючших традициях торжественного корпаративчика, отметили это событие с почетными гостями, с девушками ведущими, самодельным видеофильмом, и театрализованным утренником. Речей, вручения цветов и почетных грамот я дожидаться не стал. Поздравляю работников краевой библиотеки, всех времен, с юбилеем Шишковки, как называют библиотеку в народе.

В. Токмаков, С. Мансков.

Не помню, был ли стол с вином и закусками. Наверное, был, но в другой день. Одно время в библиотеке устраивали достойные фуршеты по поводу вернисажей и презентаций. А потом запретили во всех культурных учреждениях эту порочную практику. А то напьются и буянят, размахивая томиком стихов. Скажи Такмоков?

Орган

С органистом Барнаулу повезло. Одно время с органом в филармонии было все хорошо, к нам приезжали известные исполнители. А потом филармонию закрыли на реконструкцию, над органом соорудили саркофаг, но не помогло.

Я уже говорил, нам с органистом повезло. Сергей Будкеев настоящий энтузиаст, он и просветитель, исполнитель и педагог.

Что будет с органом в филармонии не ясно, тоска. А вот музыкальное училище, да простят меня зрители, не могу до сих пор музучилище называть колледжем. Так вот в училище купили современный электронный орган, это не то что в конце 80 называли «электроорган» вроде «ионика», это современный, настоящий инструмент, полностью копирующий традиционный духовой орган.

Инструмент дорогой и редкий, простаивать в Барнауле он не будет, есть, кого учить и теперь есть зал, где будут проходить регулярные концерты.