Творческая журналистика в индустрии моды

Рынок творческой журналистики – это нетрадиционный рынок товаров и услуг. В качестве товара СМИ производят свой специфический продукт – содержание: информацию, мнения, познавательные материалы, развлечения. Покупатель – люди. А в качестве услуг СМИ «продают» рекламу. И рекламодатель получает доступ к определенной аудитории. Многие общественные медиа либо частично финансируются за счет рекламы, либо реклама выступает главным источником их финансирования.

Журналистика создает историю современного мира, поскольку функционирует и видоизменяется вместе с обществом и исторической действительностью. А творческой она является потому, что реальные события и документальность не становятся журналистским произведением сами по себе. Это результат творчества и профессионализма огромной армии журналистов.

Кто такой фэшн-журналист?

Фэшн-журналист – это профессиональный журналист, чьей областью работы является мода. Его работа держится на трех основных китах – умение работать с информацией, умение общаться с людьми, умение систематизировать, перерабатывать и излагать.

Конечно у каждого журналиста, не важно пишет он о творчестве, дизайне, арт или фэшн, должны быть вышеперечисленные навыки. Чтобы написать хороший текст, важно получить информацию у специалистов – здесь пригождается навык общения.

Полученную информацию нужно обработать и понять – работа с материалом. И уже третьим этапом идет систематизация, так как редко кто говорит настолько хорошо и структурно, что не нужна переработка. А после журналисту необходимо изложить информацию в интересную и запоминающуюся статью.

Фэшн-журналист отличается от бизнес и политических журналистов тем, что мы не пишем по шаблонам, у нас нет стандартов оформления материалов. По сути, нет рамок и ограничений. Посмотрите на новостников, которые подают материал с четкой структурой: что, где, когда произошло и как оказывает влияние на свой сегмент, будь то мировая экономика или дом в городе. Бизнес-журналисты пишут сухую аналитику и ее влияние на рынок.

Мы же, фэшн-журналисты, можем добавить свою изюминку, личного вкусового и осязаемого восприятия, картинки или блюда, которое нужно описать, чтобы максимально ярко преподнести читателю материал. Мы создаем творчество через призму личности, того, как мы видим, чувствуем ту или иную вещь, картинку. Потому как если в творческой журналистике мыслить шаблонно, то она будет неинтересной и скучной.

Задача фэшн и творческого журналиста – подать материал ярко и интересно. Мы не пишем строгие факты, безэмоциональные тексты. Но пишем о событии и добавляем фейерверка восприятия.

Подача здесь может выстраиваться двумя способами: либо через призму экспертности самого журналиста, его насмотренности, как он видит ситуацию, ракурс. Либо добавляем мнение гостей и экспертов, присутствующих на мероприятии, показе, в ресторане. Наполняем максимально ярко и эмоционально подаваемый материал, чтобы читатель мог окунуться в атмосферу, понять, какое именно сложилось впечатление у журналиста, в чем была фишка мероприятия, интрига.

Как только вы научитесь заражать своими идеями других, сможете сделать себе имя в творческой журналистике. Посмотрите, здесь нет заурядных личностей, зато много ярких специалистов. Именно за это я сама люблю мир моды и глянца.

Что должен обязательно знать и уметь успешный фэшн-журналист?

Будущему фэшн-журналисту придется многое освоить. А потом всю жизнь совершенствовать свои навыки. Во-первых, необходимо хорошо знать модную историю и ориентироваться в ее вехах, помнить основные важные даты и события. Хороший модный журналист пишет не поверхностно, он умеет дать справку, в нужный момент вспомнить удачный пример из прошлого, сравнивать коллекции. Здесь важна насмотренность и развитие общего кругозора. Читайте статьи любимых авторов, а также книги дизайнеров и экспертов моды. Благо, сейчас их доступно много. Из ярких личностей, которых обязательно должен знать эксперт в фэшн-журналистике, я бы назвала следующих:

Историк моды Александр Васильев – яркая, немного одиозная личность, с профессиональным образованием в сфере искусства. Выпустил несколько книг, пишет много статей, проводит выставки и мастер-классы, телеведущий с запоминающимся стилем подачи информации. Каждое его появление на публике – яркое событие.

Историк моды, журналист, телеведущая, писательница и президент культурно-просветительского фонда «Магия Моды» Наталия Козлова. Ее лекции и материалы всегда полны информации, познавательны и интересны.

Людмила Норсоян – преподаватель и основатель школы Fashion Factory, фэшн-аналитик. Проделала огромный путь в моде, начинала с hand made вещей и дошла до собственного бренда и школы. К сожалению, она нас уже покинула, но те материалы, которые с ней выходили в СМИ – бесценны и полны вдохновения и информации.

Алекс Ондар – фэшн-инфлюенсер, звезда TikTok, адепт минимализма и очень уважаемый человек в российской моде.

Во-вторых, следует познакомиться с ведущими модельерами, их коллекциями, следить за их работами и быть в курсе всех значимых событий сферы моды. Здесь из действующих дизайнеров я бы порекомендовала начать изучение со следующих персон, имена которых нужно не просто знать, а четко понимать их отличия от других (индивидуальность) и стиль:

– Вячеслав Зайцев,

– Валентин Юдашкин,

– Игорь Гуляев,

– Алена Ахмадулина,

– Компейн 12 сторс и история создания бренда,

– Пьер Карден,

– Кензо Такада,

– Карл Лагерфельд,

– Ив Сен Лоран.

В-третьих, обязательно следить за неделями моды и фэшн-блогерами, которые освещают российскую индустрию моды. Всегда важно иметь возможность брать материал лично, посещать мероприятия, присутствовать на профильных выставках. В архитектуре и дизайн среде не так много имен, которые можно было бы назвать, как в моде, но их тоже стоит изучить и выбрать самых ярких, чей стиль и подача нравятся.

В-четвертых, нужно научиться проявлять энтузиазм, то есть рваться в бой. Интровертам, которые скромно стоят в углу или предпочитают оставаться в тени, эта сфера точно не подойдет. Известный журналист и телеведущий Ларри Кинг, который за свою жизнь взял более 50 000 интервью только у звезд различной величины, в своей книге «Как разговаривать с кем угодно, когда угодно и где угодно», дает совет говорить с людьми о них самих. Так как большинство людей от природы застенчивы, то комплимент, вопрос о самом человеке или его деле, поможет перенаправить внимание с вас на собеседника. Но тут важно быть честным с собой и собеседником. А чтобы начать практиковать навык непринужденной беседы, начните интересоваться людьми в своем привычном окружении. Можно, например, сделать комплимент продавцу, ведь в каждом человеке есть что-то хорошее.

Общение – всего лишь навык. «Разумеется, склонность к разговорам была заложена во мне от природы, но даже тем, у кого есть природные способности, приходится трудиться, чтобы развить их. Именно так талант превращается в мастерство. Тед Уильямс, величайший бейсболист из тех, кого мне довелось повидать на своем веку, человек, одаренный от природы более чем кто-либо из моих современников, тренировался наравне с рядовыми игроками. Природа наделила Лучано Паваротти изумительным голосом, и все же он брал уроки вокала. Я родился болтуном, но и у меня бывало много случаев, когда разговор не клеился», – делится Ларри Кинг. Так что не стоит отчаиваться, если не все получается сразу. Нужно лишь пошагово развивать мастерство.

Кстати, один из советов от меня – когда приходите на мероприятие, просто спросите человека рядом: как его зовут, откуда он, как сюда попал. Скорее всего, не все сразу охотно включатся в разговор, но чем с большим количеством людей удастся поговорить, тем легче будет вступать в контакт с другими людьми. Наблюдайте, как другие начинают общение в тусовке – тоже хороший способ начать завязывать разговор. А если еще подойти к человеку с комплиментом: «Вы так здорово общаетесь с людьми, а у меня никак не получается», то велик шанс, что человек вас познакомит с другими. Вот вы и стали своим.

Для того, чтобы научиться производить хорошее первое впечатление, если стесняетесь подходить к людям, я бы рекомендовала книгу Джек Шафер, Марвин Карлинс «Включаем обаяние по методике спецслужб». В ней бывший агент ФБР делится профессиональными инструментами обаяния. В первую очередь он рекомендую развивать в себе эмоциональный интеллект и эмпатию. В конце книги я привожу список рекомендуемой литературы, которая поможет улучшить навыки общения, как личного, так и делового.

Рвитесь, давайте о себе знать, ищите информацию, напоминайте о себе, будьте вездесущи. Журналист – это человек, который умеет навязать свое общество. И не боится быть навязчивым. Но деловой этикет и вежливость никто не отменял, конечно же.

Например, в своей книге «33 нельзя и 33 можно» Нина Зверева говорит о том, что довольно частая ошибка в общении – обращаться только к одному человеку, когда он стоит в окружении других. «Конечно, вам всегда нужен какой-то конкретный человек, потому что у вас есть вопросы именно к нему, и вы искали встречи именно с ним. Но вполне может быть, что рядом стоит его молодая жена и еще множество людей, которые интересны ему и к которым он явно хочет присоединиться. Ваша задача – начать общение таким образом, чтобы заинтересовать всех, кто находится рядом с „объектом“. Никогда не говорите с кем-то так, будто вокруг никого нет», – поясняет автор.

В-пятых, вы должны научиться писать. Мало просто быть общительным человеком, который посещает различные мероприятия, необходимо уметь понятно и красиво излагать добытую информацию, то есть уметь писать.

Но главное, как и в любом деле, страстное желание познать все глубины мастерства и преуспеть в сфере фэшн-журналистики. Ведь если у вас не возникает желания часами говорить о мире моды, как у меня, например, то зажечь окружающих своей энергией невозможно. Интересно написать о том, что тебе самому кажется скучным, попросту невозможно. Как невозможно писать о брокколи с восхищением и ненавидеть их одновременно.

Сегодня желающих просто писать о моде много, посмотрите сколько блогов можно найти на просторах интернета: от того, что модно в какой-нибудь деревне, до haute couture. А вот тех, кто способен пробиться сквозь толпу, чтобы задать вопрос, кто разбирается в моде и хочет со всей страстью рассказать о ней миру – единицы. И только вы решаете, кем хотите быть.

Кстати, о блогах. Я бы настоятельно рекомендовала свои навыки в фэшн-журналистике начать оттачивать в соцсетях. В самом начале книги я уже упоминала, что сама когда-то, движимая нестерпимым желанием заявить о российском моде, начала вести блог, который вырос в сетевое издание. Чем не повод для вдохновения?!

Начните писать небольшие посты на страницах в своих социальных сетях. Во-первых, это поможет оттачивать навык. Во-вторых – развивать мастерство. В-третьих, сразу будет видна реакция аудитории. Постепенно, шаг за шагом, блог из хобби превратится в нечто большее, но навык-то уже никуда не уйдет. К тому же, когда вы придете в издание с желанием опубликовать статью, у вас будет, что показать редактору. Так что не стоит недооценивать блоги.

И если есть амбициозное желание развиваться, и все вышеизложенное вас не пугает, предлагаю приступить к изучению столь интересной и захватывающей темы – фэшн-журналистика.

Чем отличается профессия фэшн-журналиста от других профессий сферы журналистики?

Мода – яркий мир эмоций и красоты. Чтобы быть интересным, нужно быть эмоциональным. Забудьте о сухих и скучных текстах, научитесь затрагивать чувства, мечты людей, играть с их эмоциями и желанием погрузить себя в красоту.

Фэшн-журналистика имеет долгую и яркую историю. Еще в 1672 году мир увидел самый первый журнал о моде. Случилось это во Франции, в городе Леоне. Журнал читал сам Людовик, а назывался он Mercure. Его создатель и журналист Жан Донно де Визе создал уникальную нишу – фэшн-журналистику, он дал публике то, чего не было до него. Красивых ярких текстов, иллюстраций, описаний одежды. С тех пор писать о моде принято так, чтобы текст захватывал дух и погружал в атмосферное действо красоты.

И еще одно качество, жизненно необходимое фэшн-журналисту – умение разбираться в людях, специалист этой сферы должен быть хорошим психологом, чтобы научиться понимать людей, как тех, о ком пишите, так и тех, для кого создается красивая картинка.

Хороший фэшн-журналист своей статьей может как убить бренд, так и способен вознести к небесам, увеличив продажи. Есть очень известная британская история о том, как ювелирный бизнесмен потерял все благодаря журналистам, которые приукрасили его шутку.

Бизнесмен Джеральд Ратнер – знаковая фигура для Великобритании. До 1980-х годов ювелирные изделия могли позволить себе лишь британцы с высоким достатком, а Ратнер, унаследовав в 1984-м семейную ювелирную фирму Ratners Group, сделал ставку на небогатых клиентов и начал торговать недорогими украшениями. Эта бизнес-стратегия оказалась успешной: Ратнер расширил сеть со 120 до 2000 магазинов и к началу 1990-х занял больше половины британского ювелирного рынка.

В 1991 году, когда компания была на пике, Ратнера пригласили выступить в Британском институте директоров. Предпринимателя попросили рассказать, как ему удалось достичь такого успеха в бизнесе. Перед спичем к Ратнеру подошёл консультант по публичным выступлениям и посоветовал боссу рассказать аудитории пару анекдотов. «Людям нравятся ваши шутки», – отметил он. Ратнер последовал совету, но журналист в своей статье приукрасил его слова, сделав высказывание более эмоциональным: «Люди спрашивают: „Как вы можете продавать свои товары по такой низкой цене?“ Я отвечаю: „Потому что все эти вещи – полное дерьмо“».

Всего за несколько дней акции Ratners Group обрушились на 500 млн фунтов, а к концу 1991 года падение достигло 80%. Клиенты перестали ходить в магазины сети. Компания закрыла сотни торговых точек и уволила тысячи сотрудников. А в ноябре 1992 года работы лишился и сам Ратнер – совет директоров попросил его покинуть кресло главы Ratners Group. После этого бизнесмен продал свою долю в компании, чтобы выплатить долги перед банком, и остался ни с чем.

Историй же о том, как журналисты помогали брендам подниматься – много. Одна Анна Винтур – легендарная личность в мире фэшн-журналистики (если это имя новое для вас, то предлагаю бросить все и прямо сейчас выяснить, кто она такая, чем знаменита и прототипом какого фильма стала), чего стоит.

В 1993 году Винтур с коллегой нашли спонсоров для дизайнера Джона Гальяно, когда у того был сложный жизненный период. Госпожа Винтур рекомендовала Гальяно Бернару Арно, владельцу конгломерата LVMH, и он пригласил дизайнера сначала в Givenchy, потом в Christian Dior.