Революция по Фрейду. Часть 2. Антикультурная диверсия

На момент зарождения кино первыми основами нового искусства стали литература, театр и живопись. Литература дала кинематографу сюжет (сценарий) и принцип монтажа. Разница между кино и литературой такова: образы в литературе умозрительные, а в кино визуальные.

Театр дал кинематографу опыт построения объемных декораций и метод подбора актеров на роль. От живописи кино переняло композицию (построение кадра) и цветовое решение.

Ранние голливудские фильмы до середины 60-х годов (как и российские до середины 80-х годов) снимались для людей и про людей, то есть кино являлось элементом искусства, давало некую пищу для ума и ощущение чего-то прекрасного. В основу сюжета ложились проблемы простых граждан, показывались веселые и печальные моменты из их жизни. Среди жанров преобладали драмы, детективы и мелодрамы.

С 20-х годов стали показываться детективные триллеры, снятые Альфредом Хичкоком, сначала в Великобритании, а с 1939 года – в Голливуде. Его фильмы нельзя назвать особо культурно ценными, но, в отличие от современных триллеров, сняты без жестокости и садизма.

Сейчас сложно представить, что когда-то существовало кино без мордобоя и перестрелок, а любовь показывалась без надоевших современному зрителю поцелуев и постельных сцен. Насилие в тех же фильмах Хичкока присутствовало, но оно было показано без изощрений и подробностей, а акцент делался, прежде всего, на расследование и дедукцию сыщиков.

Фильмы ужасов практически не снимались из-за их невостребованности. Из этого жанра можно вспомнить разве что «Франкенштейна», но современного зрителя после акул-людоедов, зловещих мертвецов, зомби и восставших из ада он вряд ли напугает. Но даже, в отличие от современных ужастиков, «Франкенштейн» был наполнен определенным смыслом, при котором ученый пытался из различных частей тела сшить живой организм, но вместо мозга обычного человека пересадил мозг преступника.

Какие же фильмы до середины 1960-х считаются лучшими? Например, «М-убийца» (1931) немецкого производства. По сюжету власти одного из немецких городов не могут найти серийного убийцу маленьких девочек. Когда полиция оказалась бессильной, за дело взялось преступное сообщество, которое с помощью уличных бродяг смогло выследить и поймать маньяка. Бандиты совместно с матерями убитых детей устроили народный суд, но маньяк им отвечал: «Вы все – воры, убийцы и свиньи. Стоит вам захотеть, то вы найдете работу и сможете жить нормально. Меня же всегда преследуют голоса и тени, которые исчезают лишь в тот момент, когда я совершаю это».

Кинолента снята на основе реальной истории «Дюссельдорфского вампира», приговоренного к смертной казни в 1931 году. Фильм о сумасшедшем серийном маньяке, но снятый без капли жестокости, не играющий на нервах зрителя, но с невероятно сильной концовкой. Сегодня же любая мелодрама не обойдется без сцен жестокости.

Зрители высоко оценили фильмы «В порту» (1954), «Нюрнбергский процесс» (1961), «Убить пересмешника» (1962), детективы Хичкока «Окно во двор», «Головокружение», «Дурная слава» и другие. Прорывом в жанре фэнтези стал фильм «Эта замечательная жизнь» (1946). «Касабланка» (1942) с Хамфри Богардом и Ингрид Бергман в главных ролях, по мнению многих, является лучшей мелодрамой всех времен. «Сансет Бульвар» (1950) поразил зрителя своей откровенностью в вопросе влияния Голливуда на человеческую психику. «Все о Еве» (1950) – легендарная драма с рекордными 14 номинациями на Оскар, рассказывающая об изощренном человеческом коварстве.

Самой большой звездой, успешно адаптировавшейся к звуковому кино, стал Чарльз Чаплин, но из-за невероятной славы и влияния в США под гнетом еврейских киноворотил ему в 50-х годах пришлось покинуть Голливуд и перебраться в Англию. Лучшей его работой считается «Огни большого города» (1931), немой фильм, рассказывающей о любви слепой девушки и бродяги.

Активно развивался жанр пеплум, поражающий красотой картинки, массовыми сценами и звуковым оформлением. Так, зрители высоко оценили «Камо Грядеши» (1951), «Плащаница» (1953), «Бен-Гур» (1959), «Спартак» (1960), «Триста спартанцев» (1962), «Клеопатра» (1963) и другие.

Японские продюсеры радовали зрителей захватывающими работами о самураях, где в главной роли часто снимался легендарный Тосиро Мифунэ.

Кроме того, в указанный период создавалось большое количество исторических фильмов и работ в жанре фильм-спектакль, когда театральные постановки записывались на пленку.

Фильмы и сериалы с середины 60-х годов

С середины 20 века кино постепенно разрывает какую бы то ни было связь с искусством. Во всяком случае, с тем искусством, что призвано служить народу, взывать к благородным мотивам, давать ощущение прекрасного, а не вливать в его подсознание информационную грязь. Когда за дело взялись Ротшильды, Рокфеллеры и различные олигархи, фрейдовский психоанализ начал набирать популярность в Европе и США, а сексуальная революция – сверкать голыми задницами на экране.

Постельные сцены, перестрелки и погони становятся неотъемлемой частью кино. Людям навязывают шоу и определенную модель поведения. Многие зрители никогда не видели оружия реальности, но не один десяток раз видели его на киноэкране.

В этот период в кино все больше вовлекаются выдуманные персонажи, что увеличивает разрыв происходящего на экране с реальностью. Так, Бэтмен впервые появляется на экране в 1943 году, Супермен – в 1948-м, Капитан Америка – в 1966-м, Человек-паук – в 1967-м, Халк – в 1978-м. Существует огромное множество и других выдуманных героев: Тор, Россомаха, Дэдпул, Флэш, Веном, Шрэк и многие другие.

О том, что кино зарождалась именно как искусство и должно представлять хоть какую-то культурную ценность, современный зритель не догадывается. С указания господствующих элит кинематографисты намеренно не дают людям этого понимания. Киноискусство стало более ориентировано на массового зрителя и превратилось в сплошное отупляющее развлекалово.

С середины 60-х годов стало все больше создаваться комедийных фильмов. Звезды первой величины, радовавшие зрителей своими глубокими чувственными образами, постепенно перевоплощались на экране в разного рода авантюристов. Например, для участия в фильме «Как украсть миллион» (1966) пригласили саму Одри Хепберн, одну из первых актрис «золотого Голливуда». Или взять хотя бы фильм «Этот безумный мир» (1963) с легендарным Спенсером Трейси.

В подобных кинолентах начинает зарождаться романтизация отрицательных сторон жизни. Зрителю в увлекательной манере навязывается желание острых приключений, погони, азарт больших денег и отупляющее балаганное безумие со множеством юмористических моментов.

Фантасмагория, как театральный жанр, существовала еще в 18 веке, ну а с появлением кинематографа, разумеется, перекочевала на экраны. Содержание фильмов данной категории можно охарактеризовать не иначе как бред, а потому они совершенно не рекомендуются к просмотру.