Мозырь и евреи. История, холокост, наши дни

Табенкин Илья «Без названия» 1960-е – 1970-е Холст, масло 54х53,5 Фото из источника в списке литературы [34]

Об искусстве натюрморта Ильи Табенкина можно говорить, как о притче. Он писал пейзажи Иудейской пустыни, ему нравились диалоги между женщиной и мужчиной, он восхищался первыми детскими криками.

Каждая из его вещей интерпретируема с позиций Священной Истории, страниц прочитанных книг и фактов, почерпнутых художником из его собственной жизни. Его произведения можно сопоставить с визуальным выражением молитв. Глубинная его религиозность не позволяла ему допускать нарушение канонов иудаизма, поэтому он не прибегал к изображению «тварного существа», фокусируясь на внутреннем человеческом бытии. В его работах угадывается тоска, затерянность в мире во многом чужих ему шумных людей, одиночество – как в Иудейской пустыне, как в космическом молчании посреди гула разнокалиберных голосов.

Натюрморты Табенкина называют символичными. Они являются притягивающими и завораживающими, провоцирующими на отход от повседневной суеты, на долгое их созерцание с чувством страха и преклонения. Когда смотришь на его творения, не возникает сомнения, что своему созданию они обязаны Мастеру, преодолевшему какие-то серьезные препятствия, способному хранить в глубине своей души что- то, к чему нет прямого доступа.

Niemand knetet uns wieder aus Erde und Lehm, niemand bespricht unsern Staub…, Paul Celan [32]:

«Никто не вылепит нас вновь из земли и глины…» А переводят обычно: «Никто не вылепит, никто не заговорит наш прах». Именно эти стихи одного из великих поэтов XX века, именно это невольное, но в корне меняющее смысл смещение при переводе, просто при попытке понять, пожалуй, точнее всего могут объяснить поздние натюрморты Ильи Табенкина, их затягивающую, гипнотическую пустотность: невозможно подойти просто, наспех перебегая по выставочному пространству от одной работы к другой».

Илья Табенкин занимался не опосредованным, а прямым раскрытием натюрмортной семантики как отражения универсума. Разработкой подобного рода занимались также Вейсберг (друг Ильи Табенкина) и Краснопевцев. Начало данной разработке было положено в 1920-х годах ХХ столетия, примером могут служить произведения Джорджо Моранди. Есть что-то у Табенкина и от сезаннистских работ, подвергнутых тщательному переосмыслению. И конечно, на натюрмортные произведения Ильи Львовича оказали влияние графика и живопись его учителя – М. К. Соколова.

3.3 О начале нового пути и обретении инновационного стиля. О запоздалом признании художника Ильи Табенкина

Табенкин Илья «Без названия» 1970-е Холст, масло 58,5х69,5 Фото из источника в списке литературы [35]

О начале нового пути и обретении инновационного стиля

Илье Львовичу уже было далеко за пятьдесят, когда он решил сойти со своего накатанного художественного пути, перейдя к чему- то совершенно новому и яркому. Абстрактность его уникальных для российского искусства натюрмортов не каждому была понятна. Не все художники и искусствоведы ее восприняли позитивно.

Его натюрмортные произведения были новаторскими, но не относились к разряду творчески прорывных. Они в чем-то созвучны работам Дж. Моранди и Ф. Сурбарана. На их рождение, похоже, оказали влияние работы В. Вейсберга, Р. Фалька и П. Кузнецова. Некоторым его современникам они напоминали даже архитектурные эскизы. И все-таки они были инновационными и особенными. А новое слишком часто принимается в штыки. Для предложения нового требуется большая смелость.

Натюрмортные произведения Ильи Львовича были позитивно оценены В. Попковым, рассматривавшим их с позиций радикальных проявлений «сурового стиля».

О запоздалом признании художника Ильи Табенкина

Фото из источника в списке литературы [36]

Своего настоящего, полного признания художник не увидел. Оно пришло к нему после его ухода из жизни в 1988-м году. Однако он всегда верил, что его признают, говоря своему сыну Льву Ильичу: «Все после смерти». В 1988-м году эксперты Sotheby`s занимались отбором работ для участия в широко известном аукционе русского искусства в г. Москве. Отбор пал именно на работы Ильи Табенкина.

Табенкин в мастерской на Брянской улице. Фото 1980-х. Из архива Л. Табенкина. Фото из источника в списке литературы [37]

По словам российского искусствоведа Любови Агафоновой [37]:

«Он не был с искусством на „ты“, хотя имел на это право большее, чем многие. Он служил ему с гордостью и смирением, как праведник Богу, любя, но ничего не прося. Он был художником во всем, в полном безразличии к материальным благам. Он жил скромно, бедно и достойно, как пилигрим, который идет по жизни с великой мечтой».

Произведения художника, являющегося уроженцем беларуского Мозыря, украшают собрания лучших музеев России, включая Русский музей и Третьяковскую галерею. Есть они и в других странах. Но их, к сожалению, нет в музеях Беларуси.

3.4. О жизненных испытаниях, везениях Ильи Табенкина и его отдаленности от родных мест. Об участии его работ в выставках, аукционах

Табенкин Илья «Без названия» 1970-е – 1980-е Холст, масло 60х80 Фото из источника в списке литературы [38]

О жизненных испытаниях, везениях Ильи Табенкина и его отдаленности от родных мест

Ильи Табенкин в детском возрасте был травмирован и у него из-за этого имелся горб. Он прошел через тюрьму и сталинские лагеря, ему пришлось остаться в Средней Азии на поселении.

Но он через все это прошел, выжив и не попав вновь в лагерь в начале 1940-х годов, в этом ему, несомненно, повезло. Повезло ему и с поступлением «в эвакуировавшийся в Самарканд «Московский художественный институт (впоследствии – им. Сурикова)». У него появился шанс трудиться и учиться в активной творческой среде, сложившейся в то время в Узбекистане. Он мог учиться и делиться опытом с такими художниками как Осьмеркин А. Фаворский В., Лабас А., Уфимцев В. и др.

Конечно, ему приходилось много трудится, рисуя портреты ради заработка, но творческая направленность его работы позволяла ему творить для себя, наслаждаясь созданием медиативных, созерцательных пейзажей.

Жил и работал он довольно ненавязчиво, скромно и тихо, особо, как говорится, не высовываясь, считаясь с окружающей его бытовой и культурной средой. Его натура созвучна месту, где он родился и вырос – Мозырю. Ведь Беларусь и ее места, ее люди известны своим спокойствием.

В таких условиях ему трудно было (если не невозможно) сиять. Еще и внешние его недостатки… И все же он сумел явить миру нечто особенное – свои символичные натюрморты, способные вызвать эмоции и глубокие размышления у не поверхностного, отягощенного глубиной натуры зрителя. И еще – он в полной мере ощущал свою исключительность как художника.

Илья Илья Табенкин, безусловно, был человеком неординарным, думающим и проникновенным, он был настрадавшимся в своей жизни человеком. И этим он симпатичен. Его талант признан и его творения оценены по достоинству, пусть даже и поздновато.

Но меня лично волнует один момент. Есть у него какая-то отдаленность от родных мест, от Беларуси, от Мозыря. В Беларуси его не знают или знают очень мало. Пора бы это как- то исправить.

Об участии работ Ильи Львовича Табенкина в выставках, аукционах

Табенкин Илья «Пейзаж» 1980-е Холст, масло 60х75,5 Фото из источника в списке литературы [40]

Об участии работ Ильи Львовича Табенкина в выставках, аукционах написано [42]:

«1968 Группа шестнадцати. Групповая выставка московских художников. Центральный Дом художника. Москва;

1977 Группа шестнадцати. Групповая выставка московских художников. Дом художника на Кузнецком мосту. Москва; 1979 Выставка И. Табенкина и С. Миренской. Выставочный зал МОСХ. Москва; 1983 Персональная выставка. Дворец культуры. Вильнюс. Литва; 1985 Группа шестнадцати. Групповая выставка московских художников. Дом художника на Кузнецком мосту. Москва; 1988 Аукцион „Сотби`с“. Москва; 1988 Арс Совьетика-88. Хельсинки; 1990 Русский авангард и современное советское искусство. Москва; 1991 Илья Табенкин. Галерея „Сегодня“. Москва; 1991 АРТ ЭКСПО-91. Международная художественная ярмарка. Токио; 1991 АРТ МИФ 2. Московская международная художественная ярмарка. Центральный выставочный зал „Манеж“. Москва».

IV О холокосте в Мозыре

«Воскресение 22 июня 1941 года началось, как обычно… Только через несколько дней, когда у городского военкомата выстраивалась и быстро таяла очередь призывников, а затем Левитан начал называть города, оставленные Красной Армией под натиском нацистов, стало тревожно. Над городом появились самолеты „Юнкерс“, недосягаемые для советских зениток, пассажирское движение по Припяти прекратилось». (доктор Леонид Смиловицкий, «Девушка из Госбезопасности»)

4.1 Перед созданием гетто. Об ограблении и унижении евреев перед созданием гетто

Перед созданием гетто

Фото из источника в списке литературы [44]

В 1939-м году проходила перепись населения. В соответствии с ней проживавших в Мозыре представителей еврейской национальности было 6 307 чел., они составляли 36,09 процентов от общего количества проживавших в городе людей.

Некоторые из мозырских евреев за 2 месяца до войны покинули город, но далеко не все. Многим из еврейских людей эвакуироваться не удалось. Из числа не эвакуированных было больше всего людей, семьи которых были многодетными, людей больных, старых, женщин. Мужчины оказались в меньшинстве из-за их призыва в армию.

Оккупация Мозыря длилась два года и пять месяцев – с двадцать второго августа 1941-го года по четырнадцатое января 1944-го года.

Немцы во время этой оккупации вели себя как сущие дьяволы врываясь дома евреев, грабя и физически уничтожая их, расстрелянные человеческие тела на улицах просто лежали, их никто не убирал.

Об ограблении и унижении евреев перед созданием гетто

У нацистов была цель идентифицировать евреев, чтобы отмежевать их от других мозырчан, изолировать их. Оккупанты в первую очередь занялись регистрацией мозырских евреев. Создавались «еврейские» списки, в них заносились все люди, в роду которых были евреи включительно до 3-го поколения. Среди евреев были покрестившиеся до войны согласно христианским правилам граждане, немцы с этим не считались, занося их в списки наравне с иудеями.

После получения данных о евреях города, нацисты стали забирать у них ценные вещи и деньги, приказав сдать их в предельно сжатые сроки. Кроме того, мозырских евреев принудили к ношению на одежде отличительных знаков – желтых нашивок из ткани, или нарисованных желтой краской полос, или желтых повязок.

Нацисты хотели не просто физически уничтожить людей-евреев, им надо было обеспечить их унижение, оскорбление их человеческого достоинства. Ради этого германцы сгоняли старых евреев и требовали, чтобы они носили воду из Припяти на гору, пока они не падали от усталости. Упавшие изможденные старики затем уничтожались, а их тела велено было не убирать три дня. Известен еще случай унижения людей немецким солдатом, заставившим двух еврейских людей очищать о грязи мотоциклы, а затем – непрерывно танцевать целый час.

4.2 О создании юденрата. О переселении мозырских евреев в гетто

О создании юденрата