
В гостях у моря. Путешествие с художником Константином Прусовым
Мы прошли кафе, где в свой первый приезд пробовали вафли с клубникой. Друзья сразу вспомнили о моей работе темперой. Где Марина, где Наташа и почему одна ест вафли другой?
К сожалению, кафе закрылось несколько минут назад, и мы не успели вновь порадоваться сочной клубнике на хрустящей вафле. «Посмотрим на твою картину и успокоимся, – пошутили друзья, – а что ещё нам оставалось делать?».

Бельгийские вафли и вишневое пиво. Брюгге

Марина ест вафли Наташи. 2016. Бумага, темпера. 29,7x21 см
Дыня и лимоны
Дыня и лимоны часто спасаю в путешествиях.
И если дыня может заменить обед, то лимоны прекрасно освежают воду.
Сейчас эта работа – повод отдохнуть, уважаемый читатель. Здесь нет особого смысла, но есть красота фактур и цвета.
Оставьте закладку, передохните – нас ждут насыщенные дни.

Дыня и лимоны. 2019. Холст, масло. 70х90 см

Дыня и лимоны. 2019. Фрагмент
Тихие ступени
Тихий вечер. На узких улочках никого нет. Белоснежный город готовится ко сну. Лабиринт его узких улочек вдохновляет на одиночество, а каждый новый поворот даёт готовую композицию для картины – бери и пиши!
Такие города вдохновляют на размышления и мечты. Об этом и моя картина – вроде и простая, но в этой простоте – целая жизнь.
Написал я эту работу в память об Остуни – маленьком городке на юге Италии. Он стал первой остановкой моего путешествия, в ходе которого я решил написать серию этюдов на пленэре. Он них и пойдёт речь далее.

Тихие ступени. Остуни. 2018. Холст, масло. 93х70 см
Дневник художника. На юге Италии
Июль. Жара. Собираюсь на юг Италии – работать на пленэре. Подготовился хорошо: соорудил специальную коробочку для небольших холстов на картоне, чтобы перевозить свежие работы; не стал брать тяжёлый этюдник – решил использовать лёгкий переносной мольберт, а краски с кистями и пиненом спрятал в специальный рюкзак. Месяц должен быть насыщенным. Волнительно – еду один в неизвестные края.

Материалы художника. Где-то на юге Италии. 2018

На пленэре. Где-то на юге Италии. 2018
13 июля. Белый город. Остуни
Наконец, добрался до Остуни – белой жемчужине юга Италии. Живу в типичном для города домике с каменными сводами. Чувствую себя ребёнком в маленьком замке. Прилив сил. Иду искать нужный вид, взяв все материалы для живописи. И вот, удалившись от многолюдных мест, перепрыгнув высокую ограду (думаю, я был похож на сумасшедшего), в тени разрушенной улицы нашёл арку, через которую открывается прекрасный вид. Жара не смущает. Пусть и обгорю, но напишу это место!

Белый город. Остуни. 2018. Холст на картоне, масло. 30х24 см
14 июля. Рассвет на улице в Остуни
Как же мешали люди, когда толпились у главного собора Остуни днём! Люблю писать пейзажи без людей – так, по-моему, они первозданны. Пошёл работать на рассвете. Один. Только ветер сильно дует в спину. Замёрз, очень. Однако картина готова – что может быть важнее сейчас. Только бы донести её до дома, не уронить. Ветер, ты не к месту!

Рассвет на улице в Остуни. 2018. Холст на картоне, масло. 30х24 см
15 июля. Ночной Остуни
Как прекрасен Остуни ночью – нужно писать! Да, писать на натуре, не по фотографии, которую часто используют художники. Нет, я за натуру в работах подобного рода. И все свои пейзажи я написал «живьём».
Непросто, но как же это вдохновляет – идти и решать живописную задачу на месте! Забрался на полуразрушенную хибару. С балконов рядом стоящих домов кто-то смотрит – я не против. Фонарь рядом – что ещё нужно? Два часа – и ночной Остуни проявился на небольшом холсте. Очередное счастье. И оно повторяется каждый раз, когда работа удаётся!

Ночной Остуни. 2018. Холст на картоне, масло. 24х30 см
18 июля. Тайны ночных улиц. Матера
Ночь в Матере. Ощущение тайны не покидает меня ни на минуту. Полночь. Где-то выше ещё гуляет народ. Начинаю писать. Через час – полная тишина. Только я и коты, которые смотрят очень удивлённо, чаще – пугаясь, увидев в знакомых местах чужака. Но я-то знаю, что они воруют рыбу из мусорки, разрывая пакеты. Договорились – пишу дальше. Благо – фонарь рядом и можно следить за результатом. Окна в домах погасли. Всё принадлежит художнику, точнее – его Живописи.

Тайны ночных улиц. Матера. 2018. Холст на картоне, масло. 30х24 см
19 июля. Матера под солнцем
День. Яркое солнце. Планирую ничего не писать. Неожиданно от служащих апартаментов, который все дни с любопытством наблюдали за ходом моих живописных приключений, поступает предложение – хочешь написать город с другой стороны? Конечно! Пять минут на сборы. Готов.
Едем на машине, болтая на всех языках, что знаем, сразу, но понимаем друг друга с полуслова. Другое предложение – хочешь увидеть Иисуса? Ещё бы! Бежим. Незаконно пробираемся в старинный храм-пещеру, где нас ждёт Он. Эта незаконная встреча с Иисусом запомнится мне на всю жизнь. Здорово, но нужно писать!
Вдохновлённый, я быстро нахожу вид на Матеру из аналогичной, что у Иисуса, пещеры. Восторг – это будет маленькая жемчужина…

Матера под солнцем. 2018. Холст на картоне, масло. 18х24 см
21 июля. Старая лодка. Галлиполи
Хочется написать лодку, но где найти особенную, с характером? Путь завёл в Галлиполи – небольшой городок в регионе Апулия. Обошёл небольшой исторический центр, осмотрел порт. Ничто не устраивает – не вижу композиции для картины. Пройдя мимо древнего фонтана, который расположился в малом порту городка, я нашёл, что искал – харизматичную лодку. Её бросили, но зато её напишет художник – он любит синий цвет!

Старая лодка. Галлиполи. 2018. Холст на картоне, масло. 18х24 см
23 июля. Оливы на рассвете
Просматривая работы, написанные за несколько дней в Италии, понял одно – мне не хватает природы. Как же не написать оливы? Непростительно! Задачу решил себе усложнить – изобразить их ранним утром, успеть уловить рассвет.
И вот солнце начинает мягко проявлять свой характер, а оливы смирно принимают волю светила. Художник берёт кисти и внимательно следит за этой удивительной связью!

Оливы на рассвете. 2018. Холст на картоне, масло. 18х24 см

Поезд между южными городами Италии. 2018

Фрагмент фрески. Где-то на юге Италии
24 июля. На краю Италии
Искал море, но нашёл – особенное. Это был моя заключительная работа в поездке по Италии.
День, когда я отправился на край итальянского каблука, был жарким. Кто бы мог подумать – сюда нельзя добраться на поезде. Только машина или автобус, который ходит непонятно когда и как. Пришлось пройти в общей сложности 12 км от и до ж/д станции. Сказать, что был измотан – ничего не сказать. Особенно обратно, после работы. Тогда спас инжир, который зрел на плантациях по ходу моего движения. Вкусный, спелый…
Да и для того, чтобы выбрать нужный ракурс на знаковый объект, пришлось попотеть. Оно того стоило – только ноги были не рады: бедные, сколько же они прошли.
После работы удалось успеть выпить холодного пива до сиесты, когда все просто исчезают. Далее счастливый, но уставший, пошёл вперёд, успев напоследок взглянуть на бескрайнее море…

Инжир. Где-то на юге Италии

На краю Италии. 2018. Холст на картоне, масло. 24х18 см

Керамический декор. Где-то на юге Италии
Формула Рима
Пленэр на юге Италии завершён – довольный проделанной работой, возвращаюсь в Рим. Очень ценю этот город – за хорошее и плохое. Итак, вещи в квартире – пора гулять.
Поздним вечером, по возвращении с терм Каракаллы, у Колизея меня встретили великолепные сосны. Они были освящены жёлтыми фонарями – какое великолепное решение! Их фактура и изящный силуэт не могут не вдохновить на творчество.
Навстречу прошёл единственный прохожий. Удивительно, что стоит отойти от Колизея на небольшое расстояние, и люди исчезают, особенно вечером.
Юноша в красной рубашке изучал белый лист бумаги. Скорее всего это было письмо. Меня удивила сценка – сосны будто подсматривали личный текст. И сколько жизней они успели увидеть за свой век? Но все же Колизей был здесь самым старшим, если не говорить о звёздах на небе.
Во всём этом я увидел формулу жизни. Есть вечное, а есть мимолетное – всё зависит от того, что решит Рим – оставить вас в своей памяти или удалить безвозвратно.

Формула Рима. 2018. Холст, масло. 100х70 см
Все мандарины императора Константина
Император Константин оставил неизгладимый след в истории Рима – понимаете, каким уровнем мышления нужно обладать, чтобы город сохранил память о вас? И несмотря на то, что Константин перенёс столицу Римской империи в Византий, его правление изменило привычный уклад жизни римлян.
Я помню первое впечатление от города – солнце, персиковый цвет домов, мандариновые деревья и ощущение мощной энергии, исходящей от стен его памятников. Восторг!
В музее Капитолия сохранились фрагменты статуи императора Константина. Рассматривая их внимательно, я представил эту легендарную личность молодым – он стоял на пороге новых открытий. Вскоре он признает христианство – за его спиной виднеется хризма на крыше первого храма, но рядом всё ещё стоит языческий. Конечно, история перемен была нелёгкой – мы можем только представить, какой ценой это далось.
Но эта работа не о деяниях Константина, а о стремлениях к новым горизонтам. На голове у молодого императора нестандартный венок – символ его власти представляют мандарины. Почему бы и нет – император волен создавать новые символы. Его глаза – это мощный инструмент, который дан ему от Бога. И если не мешать Константину – в них никогда не отразится разрушительная энергия, лежащая в глубинах его подсознания.

Все мандарины императора Константина. 2016. Бумага, темпера. 29,7x21 см
Ты ждёшь меня?
Свежим утром, гуляя по берегу моря, я заметил большого пушистого пса, который всматривался в корабли на горизонте. Ветер гладил его тяжёлую и длинную шерсть, чему он был явно рад. Мне бы очень хотелось верить, что он ждал своего хозяина – моряка, ушедшего в море, а его дом находился за моей спиной, тем более входная дверь была открыта.
Присмотревшись внимательнее, я заметил, что дом в аварийном состоянии. Возможно, пёс переживал в нём непогоду. Он казался самостоятельным и уверенным, но как мы знаем, этим качествам часто сопутствует одиночество.
Сняв наушники, я сел на песок и окликнул этого пушистого незнакомца. Он радостно обернулся – глаза смотрели на меня с невероятной надеждой.
В нём было столько доброты, что хватило бы на всё человечество.

Ты ждешь меня? 2015. Холст, масло. 108x80 см
Амазонка
На следующий день, совершая пробежку по набережной, я не увидел пушистого незнакомца.
На месте, где сидел чудесный пёс, стояла весьма интересная особа. Неужели и пёс, и девушка ждали одного человека? Интуиция говорила, что да.
Девушка пряталась под зонтом, которые можно часто встретить в Ницце. На её голове удачно разместился венок из лилий, а одна грудь была сознательно оголена – в таком обличии она напоминала амазонку, совершающую магический ритуал. Может, таким образом она хотела побыстрее вернуть возлюбленного? Интуиция вновь говорила – да!
Эх, что делает море с людьми – они обретают искренность и смелость в проявлении эмоций. Как же приятно наблюдать за этим – любовь чувствует здесь себя, как рыба в воде.

Амазонка. 2015. Холст, масло. 105x80 см
Тайная вечеря
Большой, но скромный стол собрал вокруг себя гостей. Есть ли нам здесь место? Край стола омывает море, преображённое жёлто-зелёным течением. Не каждый день увидишь такой волшебный интерьер!
Угощают сегодня рыбой и хлебом с золотистой корочкой, который напоминает кораллы, а скатерть – песчаную бухту. Странные ассоциации, но я верю своим глазам!
В центре – большая чаша с вином. Гости не торопятся разливать его по бокалам – ещё не все собрались. Надеюсь, не мы их задерживаем, а если и так, то стоит извиниться.

Тайная вечеря. Вариант II. 2011. Холст, масло. 149x60 см

Тайная вечеря. Вариант II. 2011. Фрагмент
Эпилог. Груша и сливы
Домой я вернулся в конце августа. Счастье встречи с Пабло и мамой – самое искреннее на свете.
За окном стояла тёплая и сухая погода. По-традиции, наш стол был скромным, но невероятно вкусным. Груша и сливы лежали на белом подносе, который стал моим первым керамическим произведением. За окном сияла пышная петунья, напоминающая о прибрежных городах.
В арсенале было несколько тюбиков сине-зелёного. Это будет седьмая картина в серии натюрмортов – моё любимое число.
Беру небесно-голубую – намечаю детали композиции. Белила оставляю напоследок, как и сажу – подчеркну ей контур подноса и расставлю небольшие акценты. Сине-зелёная в избытке – щетинной кистью увлечённо распределяю её вокруг узора петуний. Морские впечатления проникают именно через такое сочетание цветов, но нужно усилить их – жёлтая груша выходит на арену.
И чтобы ей было не одиноко, две сливы-подружки балансируют рядом. Жест вносит в работу дополнительную динамику – согласитесь, так интересней!
Закончил. Отхожу подальше от мольберта. «Даже здесь море!» – удивляется мама. Смеёмся. Паблуша внимательно рассматривает холст – нужно опустить мольберт пониже. В знак своего одобрения он смело тычет чёрным носиком в картину – теперь и он в морских оттенках!

Груша и сливы на фоне петуний. 2019. Холст, масло. 70х80 см

Груша и сливы на фоне петуний. 2019. Фрагмент

Пабло и Дали на море. 2019

Мадонна с собачкой. 2019. Холст, масло. 90х80 см

Живопись, графика, керамика, текст, фото – Константин Прусов.
Благодарю Елену Уваровскую за проверку текста.
Спасибо Маме, Пабло и друзьям за то, что вы рядом!
www.prusov.gallery
2020