Почему 1997 был самым крутым годом в музыке

White On Blonde – действительно отличная запись, важно лишь договориться о терминах. Это блестящий альбом поп-группы Texas, и никакой альбом рок-группы Texas.

Silverchair – Freak Show

4 февраля

FreakShow – второй альбом австралийских подростков-гранжеров Silverchair. Альбом был записан всего за три недели. Кстати, Nevermind тоже был записан всего за три недели.

Удивительно, но FreakShow в 1997 году слушался немного архаично, как будто альбом максимум 1994 года. И это при том, что Дэниелу Джонсу, лидеру Silverchair в 1997 всего 17 лет. Оказывается, чтобы делать актуальную музыку нужно быть не только не сильно старым, но и не сильно молодым. Silverchair за их молодость (во время выхода их первого альбома Frogstomp участникам Silverchair было по 15 лет) и за явное подражание Nirvana были прозваны «Нирваной в пижамах». Но и на своем втором альбоме они по-прежнему одеты в те же пижамы, а их музыка во многом звучит как последнее эхо выстрела Кобейна. Так, например, “Lie to Me” почти что копирует “Territorial Pissings”. В массе своей FreakShow похож на Nirvana, в своих самых тяжелых номерах (“Slave”) Silverchair похожи на какой-нибудь Downset, и лишь в своих балладах (“Cemetery”) Silverchair похожи на самих себя. Надрывная мелодичность, струнные и красивый хриплый голос Джонса рождают ту фирменную смесь, которая достигнет своего триумфа в суперхитах “Ana’s Song” и “Miss You Love” на их лучшем альбоме Neon Ballroom в 1999 году. А FreakShow пока что разминка, саундчек и поиск своего голоса талантливой рок-группы перед будущим большим и заслуженным успехом. Сам Джонс впоследствии скажет: «Честно говоря, я считаю NeonBallroom нашей первой записью. Я никогда не считал по-другому. Я не чувствовал, что наши первые два альбом это Silverchair: это была наша подростковая школьная группа. Мне они совсем не нравятся. Я слушаю их и думаю «Мило», особенно про первый альбом, потому что на Frogstomp нам было по 14. Но на втором альбоме нам было по 16 и я такой «Ты стареешь. Ты упускаешь шансы».

Тем не менее, FreakShow занял первую строчку в австралийских чартах, был продан в мире в количестве 1,5 миллиона копий (дебютный Frogstomp был продан в количестве 3 миллионов), а три из четырех синглов заняли первую строчку (“Freak”, “Abuse Me” и “Cemetery”). Свое мировое турне 1997 года 17-летние рок-звезды и миллионеры Silverchair совмещали с учебой в последнем классе школы…

The Offspring – Ixnay on the Hombre

4 февраля

После оглушительного успеха великолепного альбома Smash в 94-м году, калифорнийские поп-панк рокеры выпустили свой четвертый альбом со странным названием Ixnay on the Hombre (в переводе со сленга значит что-то вроде “Fuck The Man” или “Fuck Authority”). Вопреки хлесткому названию, альбом получился скучным, неинтересным, однообразным. Вместо динамичного, громкого и витального поп-панка полного хуков, гиммиков и музыкальных находок, которыми группа прославилась на Smash, The Offspring вдруг заиграли динамичный, громкий и серьезный не то гранж, не то мэйнстрим-рок.

В поддержку альбома вышло четыре неизобретательных и невыразительных сингла “All I Want”, “Gone Away”, “The Meaning of Life” и “I Choose”. Из всех синглов выделяется лишь "Gone Away", посвященная погибшей в автокатастрофе девушке Декстера Холланда, лидера The Offspring. Простая как два рубля “All I Want” хороша только, когда в припеве вступает вторая партия вокала. В “The Meaning of Life” интересная гармония, но не более того. Просто как три рубля. “I Choose” – откровенно слабый и невыразительный тин-панк. Самый коммерчески неудачный сингл из всех четырех.

В “Don't Pick It Up” группа пытается повторить настроение своей же “What Happened To You?” с предыдущего альбома. Тот же ска-панк задор и та же краткость. Сравнение не в пользу “Don't Pick It Up”.

“Amazed” – один из лучших треков альбома, но есть нюанс: главный рифф очень уж напоминает мелодию из “While My Guitar Gently Weeps” The Beatles. Примечательно, что на своем следующем альбоме The Offspring выпустят одну из самых своих популярных песен “What Don’t You Get a Job”, в которой заимствование из The Beatles (в данном случае песни "Ob-La-Di, Ob-La-Da”) будет совсем уж очевидным.

Предыдущий альбом Smash был полон жизни, смелости и свободы. Следующий альбом Americana станет постыдным тин-попом для коммерческих радиостанций. Ixnay on the Hombre же потерялся ровно посредине, не став ни артом, ни попом. Сорок минут мучительного однообразия. Одно из главных разочарований года.

Erykah Badu – Baduizm

11 февраля

Questlove, музыкант группы The Roots, который принимал участие в записи Baduizm, сказал Эрике Баду перед выходом альбома «Прекрати быть такой высокохудожественной. Это прекрасно, но это не сработает. Я думаю, рынок еще не готов», на что Эрика спокойно ответила ему «Смотри. Ты увидишь».

Baduizm, дебютный альбом 25-летней Эрики Баду, с ходу приземлился на втором месте Billboard 200, получив признание критиков и любовь слушателей. Через два месяца после релиза продажи Baduizm составили миллион копий, а через год Баду вернется с церемонии Грэмми с двумя наградами – Лучшее женское вокальное исполнение в стиле ритм-н-блюз за сингл “On & On” и Лучший альбом в стиле ритм-н-блюз. В последней номинации Baduizm обойдет альбомы Boyz II Men, Babyface, Mary J. Blige и самой Уитни Хьюстон.

Объединив джаз, соул, рэп и R&B, Baduizm по сути, дал жизнь жанру под названием неосоул. Неосоул стал альтернативой популярному в середине девяностых R&B в лице Тони Брэкстон, Уитни Хьюстон, En Vogue, Blackstreet и им подобным.

Baduizm – это микс R&B старой школы – Билли Холидэй, Нины Симон, Дайаны Росс, хип-хоп битов и чуть более альтернативной лирики. Как и Wu-Tang Clan, Баду в своих песнях часто упоминает учение «Пятидесятников», последователи которого верят в божественное происхождение черных людей и то, что только 5% всех людей полностью духовно пробуждены и могут пробудить остальных. В отличие, например, от песен Мисси Эллиотт, у которой обсценная лексика присутствует в каждом треке ее дебютного альбома, у Баду горячее словцо встречается лишь раз (в песне “On & On” есть строчка “u cant fuck with me so jus leave me alone”). В основном, Baduizm о любви, отношениях и Боге. Эрика – девушка набожная, что подтверждают ее слова, сказанные в ток-шоу Planet Groove «Baduizm – это выражение меня и то, как я себя чувствую. Моя фамилия Badu, а “izm” то, что должно поднять вас высоко, и Baduizm это вещи, которые поднимают вас высоко. Зажигая свечу, любя жизнь, зная себя, зная моего создателя, любя его и себя… Используя мой меланин. Используя свою силу, чтобы добраться туда, куда мне нужно идти, чтобы выполнять работу создателя – вот для чего я здесь».

Все песни на Baduizm кроме одной (“4 Leaf Clover”) Баду написала сама. С альбома вышло три сингла: “On & On”, “Next Lifetime” и “Otherside of the Game”.

В девяносто седьмом Баду выпустила еще один альбом – Live. Продажи концертного альбома составили боле двух миллионов копий. Релиз альбома совпал с рождением первенца Эрики, которого она назвала Seven. Отцом сына был Andre 3000 из группы OutKast. Кто не знает, самый известный хит OutKast “Ms. Jackson” будет посвящен матери Эрики Баду, а строчка “never meant to make your daughter cry” – самой Эрике.

Mansun – Attack of the Grey Lantern

17 февраля

Изначально “Grey Lantern” было названием группы, но после того, как кто-то сказал музыкантам, что хуже чем “Grey Lantern” («серый фонарь») названия не слышал, группу решено было переименовать снчала в “A Man Called Son”, затем в “Manson” в честь Чарльза Мэнсона, и только потом окончательно в “Mansun”. Grey Lantern же стал супергероем, а его похождения легли в основу концептуального альбома AttackoftheGreyLantern. На протяжении всего альбома герой встречает ряд безнравственных жителей в вымышленной английской деревне. «Grey Lantern похож на героя комиксов – альбом посвящен деревне людей с действительно отвратительной моралью, и Grey Lantern разбирается с ними. Я полагаю, Grey Lantern – это я», сказал лидер и автор всех песен Mansun Пол Дропер. Это что касается концепции. Музыкально же, AttackoftheGreyLantern – помпезный брит-поп. Выражаясь более развернуто, это мелодичный глэм, гот и прог, приправленный симфоническим оркестром и драм-машиной. В альбоме всего понемногу: The Beatles, The Rolling Stones, Prince, David Bowie, Bee Gees, Tears For Fears. “Taxloss” разом похожа на “Taxman” The Beatles и “We Love You” The Rolling Stones. “The Chad Who Loved Me” похожа на “Leave Them All Behind” Ride, “Disgusting” похожа на Tears For Fears, “Wide Open Space” похожа на Placebo и Radiohead, а весь Attack of the Grey Lantern, выражаясь в рамках девяносто седьмого, это микс Be Here Now и OK Computer.

С альбома вышло аж пять синглов, при этом, одна из лучших песен альбома “Dark Mavis” почему-то синглом не вышла. Возможно, из-за своего нестандартного хронометража —8:39. Самым популярным синглом с AttackoftheGreyLantern стал “Wide Open Space”. После ремикса Пола Окенфолда, вышедшего под именем Perfecto, “Wide Open Space” стала еще и клубным хитом.

Песню “Disgusting” Дропер написал за рекордные 20 минут в момент вдохновения. Сам Дропер считал “Disgusting” одной из лучших песен на AttackoftheGreyLantern, но при этом группа никогда не исполняла ее живьем. “The Chad Who Loved Me”, первой песней на AttackoftheGreyLantern, Mansun впоследствии почти всегда открывали и свои живые выступления. Изначально песня называлась “Desperate Icons”, но после того, как к ней были добавлены струнные, она зазвучала как песня из фильмов о Джеймсе Бонде. Песню сначала переименовали в “Chadfinger” (отсылка к фильму о Бонде Goldfinger), а потом окончательно назвали “The Chad Who Loved Me” (отсылка к фильму о Бонде TheSpyWhoLovedMe).

В конце альбома есть скрытый трек “An Open Letter to the Lyrical Trainspotter”, едва ли не лучшая песня альбома.

Дебютный альбом AttackoftheGreyLantern неожиданно для всех занял первую строчку чартов и сместил с вершины альбом Blur. Альбом был тепло принят публикой, критикой и коллегами-музыкантами.

В конце года Radiohead получили премию журнала Q за OKComputer в номинации Лучший альбом. Когда Эда О’Брайена, гитариста Radiohead спросили за кого бы он сам проголосовал, он ответил «альбом Mansun был настоящим музыкальным достижением». И ведь верно сказал.

Lost Highway OST

18 февраля

В январе вышел нуарный триллер Дэвида Линча LostHighway, а через месяц – саундтрек к нему. Продюсировал альбом лидер Nine Inch Nails, Трент Резнор. Половина композиций написана композиторами Барри Адамсоном и давним соратником Линча, Анджело Бадаламенти. А вторая половина – популярными альтернативщиками в диапазоне от молодых Nine Inch Nails, The Smashing Pumpkins и Marilyn Manson до ветеранов Дэвида Боуи и Лу Рида.

Первым синглом с альбома стала “Apple of Sodom” Marilyn Manson. Песня специально написана для фильма. Минималистичная композиция без кульминации в стиле индастриал посвящена певице Фионе Эппл (Fiona Apple), которая нравилась Мэнсону, но которую он считал «слишком хрупкой» для себя. «Если бы я оказался в ситуации, когда я мог бы заняться с ней сексом, я бы отказался, потому что ее влагалище, вероятно, слишком изыскано, чтобы быть испачканным моим грязным членом». На диске содержится еще одна песня Мэнсона, кавер на “I Put a Spell on You”, классическую песню 1956 года прародителя шок-рока Скримин Джей Хокинса. В “Lost Highway”-фильме Мэнсон сыграл эпизодическую роль, что стало его первым появлением в кино.

Второй сингл с альбома – песня самого Резнора, а вернее его группы Nine Inch Nails “A Perfect Drug”. В 2005 в одном из своих интервью Резнор скажет, что “A Perfect Drug” – песня, которая нравится ему меньше всего из тех, что он написал в жизни. Вдобавок назовет клип на нее раздутым, с завышенным бюджетом. Не кокетничай, Трент, всем бы писать настолько «слабые» песни. “A Perfect Drug” одна из лучших твоих песен, а клип Марка Романека – один из красивейших клипов в истории.

Третий сингл с альбома – “Eye” The Smashing Pumpkins. Изначально Билли Корган, лидер The Smashing Pumpkins, предложил для фильма песню “Tear”, но она не понравилась Линчу. Тогда Корган предложил Линчу “Eye” и тот принял ее. “Tear” же вошла в альбом Adore. У “Eye” один из самых простых и красивых текстов ever written. Само слово “eye” при этом в песне отсутствует. Прекрасная мелодия, великолепная аранжировка и отличный грув. Вершина сонграйтерского таланта Коргана. Идеальное сочетание электроники, альтернативы и хорошего вкуса. То, что хотели достичь U2 и Дэвид Боуи на своих пластинках 97-го, но не смогли. В этом же году у The Smashing Pumpkins вышла еще одна песня для саундтрека – “The End Is the Beginning Is the End”, написанная для Batman & RobinOST. Девяносто седьмой был для Билли Коргана непростым: он развелся, похоронил мать и страдал от отсутствия в группе барабанщика Джимми Чэмберлина. Итогом станет вышедшая в 1998 пластинка Adore. Творческая вершина The Smashing Pumpkins. Электронно-альтернативная готика с неповторимым архаично-футуристическим вайбом.

В конце альбома звучат песни начинающей группы Rammstein – одноименная “Rammstein”, посвященная авиакатастрофе на авиабазе Рамштайн и “Heirate Mich” о предложении руки сердца мертвой девушке. Песни Rammstein попали в альбом случайно. Музыканты очень хотели, чтобы Дэвид Линч снял для Rammstein клип, и регулярно присылали ему свои записи. Линч записи послушал, клип не снял, но использовал музыку в своем фильме.

Из инструменталов на LostHighway выделяются две композиции, идущие на диске друг за другом – изящная “Insensatez” Antonio Carlos Jobim и роскошная “Something Wicked This Way Comes” Барри Адамсона. “Insensatez” – инструментальная версия “How Insensitive” 1963 года. Антониу Карлос Жобин – это автор «Девушки из Ипанемы», если кто не знал.

Лу Рид отметился кавером песни 1960-го года “This Magic Moment”, а Дэвид Боуи – песней “I'm Deranged” со своего альбома 1. Outside.

LostHighway – одна из самых тонких, изящных и прекрасных записей девяносто седьмого. При работе над альбомом Резнор сознательно отказался от поп-исполнителей, зная, что поклонники Линча ненавидят поп-музыку. На альбоме много шедевров, на альбоме много филлеров, но пошлости и дурновкусицы на нем нет вовсе.

U2 – Pop

3 марта

Один из самых слабых альбомов одной из самых переоцененных групп в рок-музыке. U2 спешили дописать альбом и поскорей отправиться в тур. Позже музыканты назовут Pop «самой дорогой демо-записью в мире», имея в виду незаконченность и сырость материала. Немолодые мужчины (Боно и Эйджу было уже 37 и 36 соответственно) стали зачем-то заигрывать с танцевальной музыкой. На помощь музыканты призвали продюсеров Марка «Флад» Эллиса, Howie B и Стива Осборна, которым так же уже было глубоко за тридцать, забыв о том, что музыка, (а уж танцевальная, тем более) – это спорт молодых. Pop стал одним из самых плохо продаваемых альбомов группы, а журнал Q даже включил песню “Miami” с этого диска в список «10 ужасных песен, записанных великими музыкантами».

Рабочими названиями альбома были Discola, Miami, Mi@mi, Novelty Act, Super City Mania, YOU2, Godzilla, Pop for Men и Pop Pour Hommes.

Обычно в каждом великом альбоме есть одна плохая песня, которая даже хуже самых средних песен группы. Такая в OKComputer – “Filter Happier”, в TheFatoftheLand – “Fuel My Fire”, в FarBeyondDriven – “Good Friends and a Bottle of Pills”, в 1965 – “Sweet Son of a Bitch” и т.д. Такие песни призваны еще сильнее подчеркивать и подсвечивать великолепие основного материала. В Pop ровно наоборот. Все песни на альбоме коллекционно плохи, кроме одной единственной – “Starring at the Sun”, лучшей, на мой взгляд, вещи из всего творчества U2. Стоило мучиться в студии с компьютерами, сэмплерами, секвенсорами и раритетными синтезаторами (как ARP 2600 в “ Discoth?que”), чтобы лучшем треком в альбоме стала простая по композиции, аранжировке и мелодике пьеса. “Staring at the Sun” задумывалась группой как вторая “One” (примечательно, что там даже в припеве поется “I’m not the only one…”), но эти надежды не оправдались. Продажи сингла в итоге провалились (песня заняла строчку №26 в Billboard Hot 100). Не могу удержаться от лингвистического замечания, что у группы U2 (You too) две хорошие песни – “One” и “I’m not the only one…”

Альбом Pop преподал группе два урока: не объявляй тур, не закончив альбом, и не пытайся покорить мир компьютером, если уже покорил его гитарой.

В апреле 1997 года группа отправилась в тур PopMart, в котором её в разных странах разогревали (а почему-то не наоборот) такие великолепные команды как Rage Against The Machine, Oasis, Skunk Anansie, Placebo и Apollo Four Forty.

PopMart стал вторым по успешности турне 1997 года. Его доход составил $170 миллионов. На первом месте был Bridges to Babylon Tour группы The Rolling Stones с доходом $274 миллионов.

Всякий раз, когда я вижу U2, я вспоминаю слова Боно из одного его интервью: «В начале нашей карьеры мы просто хотели играть чужие пени, но они были такие сложные, что нам пришлось писать свои».

Nick Cave & the Bad Seeds – The Boatman’s Call

4 марта