Бизнес-моделирование в некоммерческом секторе. На примере культурных институций Венеции (конец ХХ – начало ХХI веков)

• художники, исследователи, ученые, кураторы

• критики, арт-менеджеры

• коллекционеры

Непрофессиональная среда:

• туристы, поклонники и любители искусства

Образовательные программы рассчитаны на разные уровни подготовки и возраст участников.

Сегментация потребителей по стоимости входных и экскурсионных билетов, и предоставлению услуг в области образования и просвещения.

СТРУКТУРА РАСХОДОВ

•аренда зданий

•реставрация и реконструкция зданий

•содержание зданий

•реставрация и консервация произведений искусства

•управленческие, организационные и административные расходы

•организация выставок

•организация и проведение конференций, образовательных программ и экскурсий

•издательская деятельность

•маркетинг, PR и сувенирная продукция

•поддержка интернет-сайта и онлайн-изданий

•фандрайзинг

ПОТОКИ ПОСТУПЛЕНИЯ ДОХОДОВ/

ПОКРЫТИЕ ИЗДЕРЖЕК

•поступления от продажи билетов

•поступления от продажи издательской продукции и сувенирной продукции

•сдача в аренду помещений

•оплата права выставляться на площадках институции

•предоставление произведений искусства другим культурным институция для целей экспонирования

• образовательные программы и экскурсионное обслуживание

СОЦИАЛЬНЫЕ ЦЕННОСТНЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ

Доступность для широкой аудитории и специалистов лучших проектов классического и современного искусства.

ПОТЕНЦИАЛЬНЫЕ СОЦИАЛЬНЫЕ ИЗДЕРЖКИ

Крупные коммерческие компании, которые формируют потребительские предпочтения не только на массовых рынках, но и на сегментированных рынках товаров и услуг класса люкс, создавая фонды поддержки и развития искусства, культуры и науки с использованием доступных форм воздействия на аудиторию в коммерческом секторе, определяют систему взглядов на реальность, ценностные запросы общества и мировоззренческие установки в исторической перспективе, что, с одной стороны, соответствует традиционным фундаментальным задачам искусства и культуры, но, с другой стороны, несет в себе риск субъективности.

La Biennale di Venezia, Fondazione La Biennale

di Venezia – Венецианская биеннале, Фонд Венецианской биеннале

Фонд Венецианской биеннале

http://www.labiennale.org (http://www.labiennale.org/)

Организация

Форма организации – неправительственная (независимая, частная) организация, учрежденная как некоммерческая компания (фонд), с учетом того, что полученные доходы (или финансирование, предоставляемое организацией-учредителем) полностью реинвестируются в миссию и ценности, ради которых она была создана.

Год основания фонда – 2014 (с момента основания биеннале, с 1895 до 2014 года, юридическая форма биеннале менялась в течение всего XX века, в 2014 году обрела форму некоммерческого фонда (управляющей компании)), мэр Венеции входит в состав директоров фонда. Это некоммерческая организация, занимающаяся представлением и продвижением культурных проектов, поддерживаемых как итальянским правительством, так и частными спонсорами. Основные фонды биеннале принадлежат городу и правительству. Фонд является управляющей компанией.

Структура компании: президент, совет директоров, научный комитет, совет аудиторов. Области деятельности: архитектура, изобразительное искусство, кино, театр, музыка, танец, ASAC (Исторический архив). Президент биеннале назначается министром Италии по делам культуры. Совет директоров состоит из президента, мэра Венеции и двух членов, назначаемых регионом Венето и городом.

Основа фонда – это накопленный за последнее столетие исторический архив биеннале, накопленный опыт проведения крупномасштабных культурных мероприятий в разных областях, исторически сложившаяся успешная модель проведения масштабных культурных мероприятий и уникальное историческое пространство, которое активно поддерживается и развивается. Венецианская биеннале – это мировой бренд в мире искусства и культуры.

Основные площадки фонда – Венеция: палаццо Ca Giustinian (администрация и офисы), сады Джардини и Центральный павильон, национальные павильоны (30 исторических павильонов в садах Джаржини принадлежат странам – участникам биеннале), Арсенал (бывший промышленный центр и военные склады), частично принадлежат военным ведомствам Италии: Corderie, Gaggiandre, Giardino delle Vergini, итальянский павильон (на территории Арсенала), театр Пикколо (Арсенал), театр Teatro alle Tese, Палаццо киноисскуства – Palazzo del Cinema, PalaBiennale, ASAC – Исторический архив современного искусства (сад Карло Скарпы в Центральном павильоне).

Стратегическое руководство осуществляют президент, совет директоров, научные отделы. Оперативное управление – генеральный директор и директора отдельных проектов (архитектура, изобразительное искусство, кино, театр, музыка, танец).

Основные направления деятельности и финансирования: выставочные, научно-образовательные и исследовательские проекты в архитектуре, современном изобразительном искусстве, кино, театре, музыке, танце, ведение архивов биеннале. Венецианская биеннале – это конкурс; награды на арт-биеннале получают лучший национальный павильон, лучший художник и лучший начинающий художник, также есть специальные награды за вклад в искусство и культуру. Решение принимает международное жюри.

Куратор основного выставочного проекта назначается советом директоров по рекомендации президента; за последние 100 лет это были лучшие кураторы, исследователи в разных областях современного искусства и культуры: Джермано Челант (Germano Celant), Харальд Зееман (Harald Szeemann), Франческо Бонами (Francesco Bonami), Даниель Бирнбаум (Daniel Birnbaum), Массимилиано Джони (Massimiliano Gioni), Оквуи Энвезор (Okwui Enwezor), Кристин Масель (Christine Macel), Ральф Ругофф (Ralph Rugoff).

Комиссары национальных павильонов назначаются государственными органами культуры и искусства стран-участниц. Национальные павильоны самостоятельны в выборе художников и программы для каждого отдельного проекта, но в соответствии с главной темой биеннале, объявленной куратором биеннале. Национальные павильоны принадлежат странам-участницам, или, в случае отсутствия таких, предоставляются в аренду на определенных условиях (например, 50% аренда, 50% реставрация) в Арсенале или в городе. Эта модель выставки привела не только к плюрализму мнений в современном искусстве, но и позволила стратегически увеличить площади размещения проектов: это не только площади Арсенала и садов Джардини, но и площадки по всему городу, что также позволило провести масштабные реставрационные работы исторических зданий города (список доступных площадок, как правило, публикуется на сайте биеннаде).

В период с 1895 по 2019 год фонд воплотил в жизнь 58 выставочных проектов современного искусства (каждые 2 года), единственный перерыв в 4 года был связан с событиями Второй мировой войны. Издательская поддержка проектов включает 58 каталогов биеннале.

Другие проекты: международный фестиваль современной музыки проводится ежегодно с 1930 года, международный фестиваль кино – Венецианский кинофестиваль – проводится ежегодно с 1932 года, международный фестиваль театра проводится каждые 2 года с 1934 года, международный фестиваль танца проводится каждые 2 года с 1999 года, международная архитектурная выставка проводится каждые 2 года с 1980 года.

Колледж Венецианской биеннале – это проект по подготовке молодых специалистов и художников в областях танца, музыки, театра и кино и виртуальной реальности. Во всех секторах биеннале колледж предоставляет возможности для молодых художников, искусствоведов, кураторов, арт-менеджеров для исследований и обучения, непосредственно в контакте с признанными профессионалами дает возможность получить необходимые знания и практические навыки. Благодаря организации образовательных программ были значительно расширены формы взаимодействия с местным сообществом в рамках региона Венето с участием растущего числа школ и высших учебных заведений; эти мероприятия были поддержаны Венецианской торговой палатой. По статистике, 3 тыс. учителей и 30 тыс. учеников приняли участие в разных образовательных программах колледжа. За последние годы было налажено сотрудничество с университетами и научно-исследовательскими институтами, которые организуют для студентов и ученых специальные туры и образовательные программы во время проведения биеннале. За 3 года, 2012—2014, к проекту биеннале-сессий присоединились 227 университетов (79 итальянских и 148 международных).

История

Главным событием и главным культурным учреждением Венеции является Венецианская биеннале. Венецианская биеннале была организована по решению городского совета 19 апреля 1893 года, в котором предлагалось учредить «национальную художественную выставку, которая будет проходить 1 раз в 2 года». Мероприятие фактически состоялось 2 года спустя, 30 апреля 1895 года. В период между возникновением идеи и ее реализацией приверженность мэра Венеции Риккардо Сальватико оказалась успешной, вдохновленный Цессионом в Мюнхене, он решительно хотел преобразовать вечерние встречи артистов в кафе Флориан (Caff? Florian) в престижную международную выставку. Решение было принято не только для того, чтобы пригласить крупных иностранных и итальянских художников, но и включить их в выставочное пространство, а также популяризировать произведения неизвестных художников и скульпторов.