Оздоровление психики. Мир с бессознательным
Такой выход излишней или нездоровой психической энергии бессознательного с помощью сознательных действий К. Юнг называл «трансцендентальной функцией». Совместная работа рассудка и бессознательного, то есть синтез этих двух противоположностей, создает третью ценность: «рождение жизни, которая ведет на новый уровень бытия, в новую ситуацию, как качество соединенных противоположностей».
Польза, получаемая от этого синтеза, может вполне ограничиваться лишь ее эстетическим восприятием. Ее можно также анализировать для понимания смысла, передаваемого бессознательным. Обе эти тенденции дополняют друг друга в «трансцендентальной функции». Преимущественный выбор из них – по характеру личности. Важно только, чтобы ни в одной из них результат не превращался в излишнюю «самоценность», что часто ведет к скорому «самоскептицизму» и разочарованию. Такая деятельность должна, по возможности, оставаться тем, чем и является – психотерапией.
Оздоровительный эффект творчества проявляется незаметно, «сам собой», одним лишь творческим актом, выражающим содержание бессознательного. Сознание может и не понимать, что получилось, например, кистью с краской на бумаге, но выражение или исторжение какого-то содержания из глубин психики есть само по себе оздоровление и исцеление. При этом в творчестве всегда пропадает скука, забываются неурядицы, загорается интерес. Творческим актом совершается важное – бессознательное в нас «выговаривается». В результате творческое послание каким-то неизвестным способом благотворно усваивается всей ментальностью человека. Так делается еще один шаг к миру и согласию между рассудком и бессознательным.
Окно в бессознательное – наши сновидения. Мы многое в них «видим», но мало что из этого понимаем и запоминаем. Эта – дорога с односторонним движением, бессознательное нам что-то показывает, однако тесно общаться не желает. Тем не менее, из снов можно о многом догадаться – о своих заботах, тревогах, и даже о будущем, о чем будет сказано ниже.
Психотерапия творчеством
Художественное творчество позволяет рассудку вступить в прямой контакт с бессознательным, воспринять некое сообщение, которое тот силится передать рассудку и этим снять ментальное напряжение. Важно найти язык общения, который предпочитает ваше личное бессознательное – краски, графика, звуки, слова, танцы и т.д. – то есть, на что оно готово реагировать и отвечать. Бессознательное выражает согласие на предложенную форму «общения» внутренней радостью и интересом. Суметь «разговориться» рассудку с бессознательным, дать тому вволю выговориться, помочь освободиться от накопившегося напряжения – главная цель творческой психотерапии. При полной искренности, даже одно лишь общение со своим бессознательным – путь к душевному покою и здоровью, тем более, когда удается догадаться о сути его метафор, намеков и символов в получившемся «творении». Это помогает оздоровить напряженные ментальные отношения.
Врачи-психоаналитики именно этим и занимаются с пациентами – побуждают их выговориться о своих душевных проблемах, «открыть им свою душу». Тогда их бессознательное часто приоткрывается, говорит «понятно», раскрывает «неудобные» тайны, освобождается от боли и облегчает совесть. Сам пациент при этом начинает осознавать или интуитивно понимать корни своих психических проблем – а это самое важное в психотерапии.
На исповеди в церквях верующие поступают аналогично: раскрывают свое бессознательное, своей безграничной откровенностью освобождают перед священником отягощенную грехами душу, и выходят из церкви облегченными.
Творческая психотерапия – это акт самовыражения, искреннее обращение вовне с символическим объяснением своего психического состояния, истекающего из глубин бессознательного, но выраженного в осознанной форме. Формой самовыражения может быть любой жанр искусства. Но это может быть и другая деятельность, затрагивающая бессознательное – созерцательный поход на природу, искренняя молитва, исповедь перед священником. Главная цель творческой психотерапии – объединить бессознательное с сознанием в созидании, обязательно скрепленном искренним интересом к этому делу, и без ожидания сторонних благ за результат.
Творчество – это модель жизни, с непрерывной чередой препятствий, огорчений и обязательно радостных побед. Как победы в обыденной жизни, так и увлекательное для человека творчество рождает и поддерживает у него самоуважение – важнейшее условие здоровой психики. Творчество развивает чувство достижения чего-то важного и ценного, закрепляет личную уверенность. Мучающие человека комплексы, как отколовшиеся от психики фрагменты, получают возможность воссоединиться с целым. Это есть синтез, т.е. из содержаний бессознательного и сознания образуется третья ценность – согласие и здоровая психика. Как подтверждение этого – в процессе заинтересованного творчества не покидает чувство спокойной радости.
Величайший нравственный закон, открытый еще в древности и закрепленный во всех религиях: «Благо не в том, чтобы получать, а в том, чтобы отдавать». Творчество – это есть чистая и бескорыстная отдача вовне своих душевных богатств. Поэтому бессознательное в человеке, как нравственный камертон, радостно откликнется на такие начинания и по-своему благодарит.
Творчество надо понимать как прямое общение сознания с бессознательным. Никаким иным способом, кроме творческой работы, рассудок не входит в контролируемый контакт с бессознательным, не получает от него благожелательный отклик и помощь. В сновидениях мы тоже сближаемся с бессознательным, но лишь пассивно, как зрители в театре, разгадывая малопонятные намеки и символы.
Стремление к творчеству является естественной и необходимой потребностью человека. Это есть важнейший элемент удовлетворенности человека в теории А. Маслоу, описанной ниже в Приложении. Когда человек останавливает свое жизненное творчество – какое бы оно ни было, включая обыденную работу – так сразу от его психики отваливается и начинает «болеть» комплекс. Имя ему – безнадежная скука.
Франсуа Вольтер призывал: «Будем работать без рассуждения – это единственное средство сделать жизнь сносной». «Возделывайте свой сад».
Хотя все, что делается с искренним интересом и имеет результат – это творчество, но лишь бескорыстное преодоление творческих трудностей дает психологический эффект. В этом смысле походы в магазин за покупками или стяжательство, накопительство, даже когда это делается со страстью, – не есть творчество, хотя часто его заменяет, превращаясь иногда в манию. Однако системное коллекционирование (марок, монет и т.д.) может быть замечательным творчеством.
Какой бы метод творческой психотерапии ни был выбран, важно придерживаться следующих принципов:
1) В творчестве должен направлять только чистый интерес к выбранному занятию. Творчество должно быть искренним, «от всей души», без «задних» мыслей о любой награде, кроме как со стороны своей психики. Лев Толстой называл искренность – самым важным в искусстве, выше «особенности и ясности» содержания.
2) Не имеет значения мнение других людей о результатах творчества. Во-первых, не так много людей разбирается в искусстве, чтобы судить о нем, тем более, о современном, всегда экспрессионистском. Во-вторых, не надо забывать, что это делается только для себя, для своего «Я».
3) Техническая сторона, «искусность» и качество исполнения – третьестепенная сторона вашего творческого занятия, во всяком случае, на первых порах. Даже не занимайте себе этим голову, просто творите. Важно только, чтобы работа делалась с приложением все душевных сил.
К. Юнг: «Картина не обязательно должна соответствовать техническим или эстетическим нормам, важно, чтобы в ней присутствовала свободная фантазия и желание написать ее как можно лучше. … Продукт создается под воздействием как сознания, так и бессознательного, воплощая в себе стремление бессознательного к свету и стремления сознания к субстанции (к осязаемой форме)». «Это есть возможность своего освобождения и самому отыскать в себе отвагу». «Многие художники, философы и даже ученые обязаны своими лучшими идеями вдохновению, которое внезапно появилось из бессознательного» (из книги «Подход к бессознательному»).
Арт-терапия – это практические способы снятия непроницаемой завесы над бессознательным, чтобы позволить ему «выговориться», объясниться с рассудком, а рассудку взглянуть на проблемы с иных точек зрения, непредвзято, отступив от своих жестких или «принципиальных» установок и, возможно, понять свои ошибки, нащупать для обоих выход к согласию. Это есть суть и цель любой психотерапии – мир между заблудшим рассудком и расстроенным из-за этого бессознательным. При этом, как представляется, почти всегда право мудрое и проницательное бессознательное, а рассудок ошибается в мыслях и поступках, или заблуждается в оценках обстоятельств.
Вот подборка мнений психотерапевтов, практикующих арт-терапию.
Арт-терапия может дополнять традиционные методы лечения психических болезней. Основная цель – сдерживать или развивать чувства, снижать стресс, чувство уважения к себе, самооценку.
Арт-терапия подходит для всех людей с выраженным чувством неполноценности. Эта может проявляться в робости, застенчивости, нерешимости боязливости, чрезмерном самолюбии, неуверенности в себе, мнительности, склонности к сомнениям и постоянном ощущении вины.
Незаменимая польза арт-терапии – в здоровом самовыражении, в спокойном высвобождении внутренних страхов и вредных эмоций. Когда трудно или невозможно выразить себя, но есть чувство, что это необходимо – творчество поможет в этом.
Противостояние тревогам, эмоциональным травмам может стать очень тяжелым и физически и умственно. Художественное творчество снимает стресс, успокаивает ум и тело.
Необязательно иметь талант или способности художника, чтобы испытать возможности арт-терапии. Все люди от природы творцы, и все, что им требуется для успешного занятия арт-терапией – это быть честным с собой и своими чувствами. Как только вы дадите волю своему творческому инстинкту, так сразу в вас пробудится внутренний художник.
Исследования показали, что творчество высвобождает в организме дофамин (dopamine). Этот гормон рождает в человек чувство удовольствия, делает его счастливым. Повышенные уровни этого нейро-возбудителя очень полезны при борьбе с тревожностью и депрессией.
Арт-терапия освобождает от любых ограничений, просто потому, что в искусстве нет установленных правил. Напротив, творчество – это поиск, открытие, и одновременно игра и развлечение. К нему неприменимы потребительские понятия «хорошо» или «плохо», «правильно» или «неправильно». Здесь все и всегда «отлично», пока это искренне и интересно художнику, когда привлекает его как трудная и важная игра.
Творчество объединяет психологическое воздействие с физиологическим и эмоциональным. Физический контакт с художественными материалами через обоняние, зрение, осязание, слух, воздействует на бессознательное, как нечто приятное и интересное, успокаивая и удовлетворяя психе́.
Принято считать, что левое полушарие мозга ответственно за логику и язык, а правое – за творчество и интуицию. Художественное творчество одновременно активизирует и эмоции правого полушария, и логику левого, что, как полагают, редко происходит в обыденной жизни.
Чувства выражаются правым «интуитивным» полушарием, но для их реализации художественное творчество черпает ваш мысленный и сознательный опыт из левого полушария. В результате получается новое чувство и понимание реальности, что, в свою очередь, благоприятно влияет на мысли и поступки во всех областях жизни. Самое же главное, так очищается или обогащается ваша бессознательная область – источник непонятных неврозов и психозов.
Полагают, что сам по себе творческий процесс, находящий в себе выражение, способствует укреплению личного достоинства, самосознания, самоуважения, что делает его идеальной терапией для любого возраста, и личных жизненных обстоятельств.
Когда ум сосредоточен на творчестве, тогда он как бы «отключен» от повседневности, и тогда нет места обычному стрессу и тревогам. Тогда интуитивно могут найтись бессознательные решения тревожащих проблем, и мысли могут стать более жизнерадостными.
Цель арт-терапии – не создание «красивых» или безупречных произведений, но только в выражении ваших затаенных чувств и скрытых мыслей, без оглядки на внешние оценки или критику. Художественное творение, какое бы оно у вас ни получилось, но обязательно искреннее и глубоко заинтересованное, принесет радость, здоровье и внутреннее удовлетворение.
Художественное творчество поможет «вымести» все лишнее из ума. Оставляйте на бумаге или холсте только лучшее из своей души, самое радостнее и оптимистичное.
Психологи и физиологи полагают, что при художественном творчестве происходит повышенные обмен или связь между областями мозга, которые ответственны за самоанализ, память и самоконтроль. Мы тогда становимся более психологически эластичны, лучше себя понимаем, расширяются горизонты наших позитивных ожиданий. Это поможет справиться с будущими проблемами, источниками стресса и неблагоприятными событиями. Считается, что совмещение активного рукоделия (моторики) и умственной активности по выражению чувств – это то, что делает арт-терапию столь благотворной.
Ниже приведены идеи и примеры творческих занятий, показавшие эффективность в практике арт-терапии. Они раскрепощают бессознательное, как бы медитируют его «беседу» с сознанием. Это помогает обоим.
Нарисуйте карандашом или красками свои эмоции.
Сделайте самостоятельно из любого материала куклы, и разыграйте с ними театральную сценку с забавным сюжетом.
Если вы рассержены и злы на кого-нибудь, тогда напишите или нарисуйте этому человеку новогоднюю открытку. Не посылайте ее, конечно, но создавая открытку, думайте – не виноваты ли вы сами?
Если у вас проблемы в семье, то слепите для участников конфликта фигурки из пластилина или глины. Разыграйте с ними все бывшие ссоры и. возможно, предстоящие. Вселяйтесь душой в каждого, размышляйте о причинах проблем.
Нарисуйте гору, под ней долину. Вершина будет представлять то время, когда вы были счастливы, долина – ваш печальный период. Добавьте важные подобности, тропинки, обрывы.
Нарисуйте красками нравящуюся вам музыку. Постарайтесь сделать свой рисунок красивым.
Рисуйте с закрытыми глазами. Без участия зрения ваша интуиция и прочие чувства обостряются.
Цвета радуги можно легко воспринимать как соответствующие чувства. Выберите несколько ярких обрезков бумаги или ткани и склейте из них коллаж, дополните его рисунком и красками.
Создайте рисунок или картину из оттенков цветов, которые кажутся вам самыми успокаивающими.
Отдыхая на пляже, слепите из влажного песка интересные для себя предметы и фигурки. Это расслабляет и «проветривает» голову.
Если не приходит в голову сюжет для нового рисунка, тогда возьмите интересую для себя детскую «раскраску». Дополните ее или усложните сюжет.
Вспомните или представьте себе очень радостный свой день. Нарисуйте его красками или сделайте коллаж, чтобы он напоминал и снова радовал.
Сделайте фотографии радостных моментов из своей жизни или близких людей. Напечатайте фотографии и вставьте их в рамки, чтобы напоминали и радовали.
Если вы помните минуты своего душевного подъема, радости или просветления, то обязательно изобразите их в красках.
Создайте произведение искусства, используя только мягкие или пушистые, теплые на ощупь материалы.
Запишите или нарисуйте самые трудные в вашей жизни моменты, когда вы сумели выйти из них победителем.
Попробуйте изобрести что-нибудь, необязательно полезное, но оригинальное и работоспособное.
Создайте автопортрет – сначала в настоящем, потом каким вы станете в будущем.
Выберите самых важных в своей судьбе людей и сделайте для каждого из них абстрактную картинку, в которой постарайтесь выразить свое глубокое уважение, благодарность и т.п.
Создайте абстрактный интуитивный коллаж, выражающий ваше сокровенное «Я».
Чтобы изжить робость или комплекс неполноценности нарисуйте себя в виде воина, или сказочного героя, побеждающего врагов.
Нарисуйте место и его окружение, где вы чувствуете себя в безопасности.
Вспомните и нарисуйте важнейшие для вас в прошлом события.
Нарисуйте то, что вас пугает. Это прояснит причину и придаст сил для противостояния.
Поработайте с нестойкими или необычными материалами – с песком, с листьями растений, с камешками и т.п.
Вклейте в свою красочную картину реальные мелкие предметы, как коллаж.
Создайте красочную картину или иное произведение, выражающее лучшие стороны вашего характера. Это укрепит самоуважение и позитивный настрой.
Если среди животных у вас есть любимое, к которому вы чувствуете что-то вроде родства, то нарисуйте себя в его образе.
Ведите дневник своей жизни, с рисунками и заметками.
Нарисуйте себя в виде дерева. Его корни выражают силу, устойчивость и лучшие ваши качества, а листья – то, что вы хотели бы сбросить или изменить в себе.
Был ли в вашем детстве решающий момент, который, возможно, повлиял на всю вашу жизнь? Опишите его – словами или красками – и постарайтесь понять, почему он был для вас так важен.
Сочините о себе волшебную сказку, нарисуйте к ней картинки. Не забудьте, все сказки оканчиваются хорошо.
Изобразите рисунками с надписями или заметками свою автобиографию.
Нарисуйте несколько забавных карикатур о себе. Лучше с продолжением, как комикс.
Заведите свой собственный интернет-сайт. Публикуйте там свое творчество – рисунки, фотографии, мысли, мнения, рассказы и т.д.
Выразите свою благодарность кому-то или чему-то в виде рисунка, картины или коллажа.
Нарисуйте в виде могучего и гордого дерева свою семью или тех, кто вас поддерживает в жизни.
Сделайте что-нибудь красивое в подарок кому-нибудь.
Изобразите все самое позитивное в своей жизни. У каждого оно есть.
Создайте «дорожную карту» своей будущей жизни – ваши жизненные планы. Так вы лучше узнаете, что на самом деле хотите и ждете от жизни.
Планируйте свои творческие мероприятия на год вперед. Продумывайте их, живите ими.
Сделайте рисунок или схему вашего представления о том, как работает ваш ум.
Заведите рисованный журнал своих снов. Пользуйтесь им, как источником идей для новых картин.
Используйте в своем творчестве натуральные материалы – листья, ветки, глину, камни и прочее. Это сблизит вас с природой.
Используйте свое тело, как основу для рисунков. Распишите себя с ног до головы чтобы «слиться с собой» или наоборот – переселиться душой в другого.
Создайте, сшейте что-нибудь интересное из своих старых или ненужных вещей, которые имеют особый для вас смысл или память. Так можно заглянуть в себя, вспомнить и оценить свое прошлое, или заново его пережить.
Попробуйте изобрести собственный инструмент для рисования. Возможно, он лучше выразит ваши чувства, чем обыкновенные карандаши или кисти. Не забудьте и о своих пальцах.
Нарисуйте себя в окне, как бы с улицы. Нарисуйте рядом свои вещи, мечты и желания, которые хотите всем показать, или, наоборот, спрячьте их ото всех подальше.
Попробуйте рисовать вообще без инструментов – пальцами, ногами, плеская или бросая краску, разгоняя ее по бумаге дыханием и т.п. Отбросьте из головы на бумагу свои стресс и хаос.
Порисуйте левой (неглавной) рукой.
Изобразите красками любимую музыку.
Слушая музыку, нарисуйте лес или поле, перенося на бумагу чувство своего единства с природой.
«Творческие» мазки жидкой акриловой краски
Художественное творчество повышает в человеке чувство собственного достоинства. Творческие достижения могут вызвать у людей даже с комплексом неполноценности чувство некоторого превосходства, что вполне полезно в умеренных дозах.
Творчество необходимо для психики не только здоровым людям, но и тяжело больным, даже терминально больным. Приведу пример. Близкий мне человек, ученый-физик, с раком легких на последней стадии был уже помещен в хоспис. Ему оставалось жить не более месяца, и он это понимал. Тем не менее, он попросил принести ему в хоспис справочник по высшей математике, и работал с ним до самого конца.
Приведенные выше идеи из практики арт-терапии относятся скорее к начальному этапу творческой психотерапии, для опробующих ее впервые. При более серьезном отношении к самостоятельному творчеству, как к действенному и доступному каждому способу оздоровления психики, следует вникать в это занятие глубже, постепенно осваивать художественную технику и работать систематически. Так это станет со временем психической поддержкой, стабилизатором настроения и источником самоуважения на всю жизнь.
Творческие хобби
Увлеченность тем или иным видом творчества придает психике необходимый балансир. К сожалению, однако, интерес и увлеченность, как свойства бессознательного, не подчиняются велению рассудка. Искренний интерес невозможно искусственно возбудить, склонности заложены в характер личности. Тем не менее, интерес возникает и растет с расширением кругозора и знаний, с осознанием цели, с желанием проверить себя, добиться нового результата и личной победы.
Живопись
Живопись и рисунок – первые виды творчества, которые стали применять в психотерапии. Одновременно это и преодоление одиночества, пропасти между собой и миром.
Карл Юнг писал: «Рисунки представляют собой своего рода идеограмму содержания бессознательного. Я, естественно, и сам пользовался этим методом и могу утверждать, что человек может создавать сложнейшие рисунки, не имея ни малейшего представлении об их действительном значении. Когда он их создает, кажется, что картина развивается из себя самой, часто в противоречии с сознательными намерениями рисующего», (из книги «Исследование процесса индивидуации»).
«Рисование красками эффективнее, поскольку через краски в изображение вовлекается и чувство. Благодаря этому общий непостижимый и неукротимый хаос материализуется и может рассматриваться сознательным разумом, анализироваться и истолковываться» («Психология переноса»).
«Абстрактные» рисунок или картина можно приравнять по экспрессии и фантазии со сновидением. Отбросив лишние мысли в творческом порыве и «отключив» сознание, художник приоткрывает свое бессознательное и материализует видение». «Эта работа сама по себе может оказывать благоприятное и бодрящее воздействие».
Сновидения – «зримое» свидетельство активности и таинственности бессознательного, их образы и сюжеты вполне подходят для творческого воплощения. Они давно служат неисчерпаемым источником сюжетов для картин современных художников, но в техническим отношении это сложный материал для реалистичного отображения, изобилующий фигурами, лицами, жанровыми сюжетами. Такое по плечу лишь художникам с опытом. Бессознательное – это сама природа, поэтому в сновидениях она изобильно приносит плоды. Для начала более доступно попытаться изобразить сценки и персонажи из своего полузабытого детства. Это интересно почти каждому, и это способ раскрепощения бессознательного, выражения его воспоминаний.
Взрослые и особенно пожилые люди часто вспоминают свои детские и юные годы, получая от этого радость и умиротворение. Те годы представляются навсегда утраченным «золотым веком». Во многом это так, но даже старые фотографии не способны его воскресить, и только навевают грусть. Однако совсем иное дело, если вы сумеете по памяти на бумаге или на холсте воспроизвести образы и сценки из своего далекого прошлого. Кроме вас никто это не сможет сделать. Для этого вам потребуется, однако, более продвинутая техника рисунка или живописи. Разумеется, почти все из далекого прошлого забыто, фотографий сохранилось немного, однако то, что до сих пор помнится – это и есть самое важное, что вернет вас в те годы.
Одно из таких навсегда «врезавшихся» и сохранившихся в памяти образов прошлого – окно в комнате вашего детства. Окно на улицу или во двор, в которое вы подолгу смотрели в детские годы, и где вам открывался мир. Если вы сумеете его вспомнить и изобразить – это станет «окном» в ваше детство, причем на стене вашего современного дома.
Скорее всего, комнаты ваших детских лет давно уже нет или она недоступна, или все перед тем окном перестроено и изменилось до неузнаваемости, а фотографий из того окна никто не делал. Но у вас есть память, и она поможет вам вернуться на подоконник этого окна. Сначала полезно посетить те места, что были видны когда-то из окна, сделать фото уцелевших фрагментов прошлого – затем не торопясь, в эскизах его воссоздать.
Лучше всего завершить «раскопки» памяти полноценной картиной в красках, и повесить ее на стену. Мимолетный взгляд на нее будет возвращать покой и тихую радость. В этом несомненный и проверенный психотерапевтический эффект.
