Портрет по фотографии

Фотографию для портрета художнику лучше делать самому, проведя для этого полноценную фото-сессию. Фотографировать можно и современным смартфоном, но без вспышки, чтобы не осталось резких теней. Фотографируйте сериями снимков, из них потом выберите наиболее удачный.

Поворот головы на портрете, направление взгляда модели – вопросы личного вкуса, пожеланий заказчика и «психологии» портрета. По мнению автора, прямой откровенный взгляд модели на художника лучше раскрывает ее внутренний мир и как бы выражает ее интерес к зрителю.

При освещении модели учитывайте следующие характеристики освещения при разных углах падения света.

Трехчетвертное освещение. Здесь свет падает на модель с левой стороны из-за вашего плеча. Такое освещение выгодно подчеркивает черты лица большинства людей. При этом большая часть лица залита ярким светом, а по правой стороне пролегает узкая полоска тени.

Боковое освещение. Свет падает сбоку, в результате чего одна сторона лица погружается в тень. Нос отбрасывает тень, глазницы окружены глубокой тенью. Такое освещение создает драматический эффект. Свет, падающий сверху, также резко очерчивает формы лица.

Фронтальное освещение. Свет падает прямо на среднюю часть лица модели. В центре каждой из форм лица (щеки, нос, подбородок и т.д.) возникают большие области света, ограниченные полосками тени по краям. Подбородок и челюсть отбрасывают сильную тень на центральную часть шеи.

Обрамляющее освещение. Источник света находится позади модели. Большая часть лица оказывается в тени, но по краям пролегают (обрамляют его) яркие полоски света. Возникает резкий контраст между тенями и полутонами, моделирующими детали лица.

Чтобы убрать с лица лишние тени можно использовать отраженный свет. Для этого поместите большой белый лист картона или бумаги напротив источника света, обращенный под углом к модели.

Исходную фотографию можно скомпоновать из нескольких, создавая портрет группы людей или человека вместе с домашним животным. Из имеющихся фотографий выбираются наиболее удачные, затем с помощью графических редакторов Photoshop или Gimp из них «вырезаются» нужные элементы, и из них складывается окончательная исходная фотография. Так скомбинировано и приведенное ниже фото девушки с собакой.

Кстати, портрет человека с любимым животным всегда несет дополнительный заряд доброты и обаяния. В нем всегда уже имеется готовый сюжет и содержание, потому что раскрывает общую для всех Жизнь. Зритель понимает это, ценит и «заражается» добрым чувством.

Если на скомпонованной фотографии меняется задний план или фон, то этим меняется и общая освещенность, расположение источников света и т.п. Тогда на изображениях лица, шеи, волос надо изменить соответственно тени, тона и рефлексы. Все это потребует анализа и корректировки. Возможно, потребуется высветлить лицо – поднять тон одновременно у теней и освещенных участков, или наоборот добавить теней, или изменить их положение. В любом случае, это уже будет не портрет строго по фотографии, а некоторая реконструкция или импровизация.

Совет. Выбирайте фото для портрета с наибольшим разрешением и наибольшими контрастами – от самого светлого к самому темному. Постарайтесь обойтись без вспышки, т.к. она делает лицо плоским. «Обрежьте» фото на компьютере до формата, выбранного для портрета.

Совет. Опубликованные фотографии часто сделаны со вспышкой, которая «вымывает» нормальные тени и делает лицо плоским. В этом случае можно и нужно восстановить естественные тени лица: по краям и кругом лба, щек, у подбородка, вокруг скул.

Масштабирование исходного изображения

Сходство создаваемого портрета с моделью целиком зависит от точного соблюдения пропорций и мельчайших деталей – овала лица и всех его черт и черточек. Для этого уже во времена Леонарда да Винчи применялись различные технические средства, например, Камера Обскура, которую этот гений усовершенствовал. Тогда никто не видел ничего зазорного в ее применении.

Ныне широко применяется масштабирование и перенос изображения с помощью прямоугольных сеток. На исходное изображение наносится карандашом сетка – на цифровом фото это можно сделать с помощью программы Photoshop. Затем сетка большего масштаба наносится на основу для будущей картины. Далее, с усердием и с тренированным глазомером изображаются на холсте основные опорные линии оригинала, клетка за клеткой. Художники, хорошо владеющие рисунком, прорисовывают полученное изображение карандашом цвета сепии – с полутенями. Однако тушевка карандашом может помешать дальнейшей работе с красками.

С развитием фотографии, особенно цифровой, исходное изображение теперь часто переносится на основу для живописи с помощью различных проекторов. Спроектированное изображение затем прорисовывается карандашом и, при необходимости, фиксируется. Это единственный способ масштабирования оригинала для очень крупных картин, например, для фресок, стенных росписей. Этим способом пользуются и живописцы в стиле Супер-реализма (Superrealism, Hyperrealism), создающие выставочные картины, измеряемые метрами. Проектирование фотографии, пожалуй, самый эффективный и удобный способ подготовки рисунка.

Для переноса изображения можно воспользоваться также следующими приемами русских иконописцев. Фотография или ее часть с головой модели увеличивается до размера, соответствующего композиции на холсте, и печатается на простой бумаге. На распечатку накладывается калька и закрепляется скотчем. Затем очень мягким карандашом прорисовываются все основные (опорные) линии. Собственно, линий в природе немного, и это границы между светом и тенью. Намечаются: граница волос на фоне заднего плана, овал лица, «линия» волос на лбу. Последняя линия условна, даже их две, т.к. из-за покатости лба под передними волосами еще заметна кожа, и это обязательно должно быть отражено в портрете. Далее, обводятся брови, верхние и нижние складки век, легко намечаются зрачки, линии ресниц, если видна, то и толщина нижних век. Нос обычно имеет тень с одной стороны, граница этой тени прорисовывается. Также: кончик носа, ноздри и тень под ними. Складки щек – от носа до кончиков губ. Обводятся губы, линия между ними, зубы и просвет между верхними и нижними зубами. Намечается форма ушей и рельеф ушной раковины. На шее, ключицах, если они видны, обводятся основные тени. Намечаются складки на одежде.

На кальке полезно также обвести все крупные и самые резкие тени. Однако на холст это следует перенести очень легко, чтобы потом ничего не просвечивало. Размеченная калька снимается, переворачивается и укладывается на светлую поверхность. Теперь все карандашные линии прописываются с обратной стороны кальки мягким карандашом телесного цвета – сепии. Холодные тени, фактура темных волос намечается синим карандашом.

Цветной карандаш должен очень точно повторять грифельные линии. Малейшие неточности, – буквально, на миллиметр, или ошибка в угле наклона разреза глаз, скул, – неминуемо ведет к потере сходства портрета с моделью, причины которого в дальнейшем очень трудно установить, и еще труднее исправить.

Прописанная цветным карандашом калька накладывается на основу и фиксируется скотчем. Перед этим надо предварительно поставить в углах холста, по диагонали, «полиграфические кресты», по которым в дальнейшем можно неоднократно накладывать кальку точно на то же место – предварительно пометив на кальке эти кресты.

По наложенной на основу и зафиксированной кальке все карандашные линии продавливаются заостренной палочкой. Для этого удобно пользоваться деревянной зубочисткой, вставленной в цанговый карандаш или иной держатель. Оставляемые на основе цветные следы не должны быть резкими и темными, особенно на светлых местах, – иначе их краска не укроет, а убрать их позже будет трудно. Лучше предварительно пройтись по самым резким линиям ластиком или «клячкой».

Если исходная фотография имеется в электронном виде в компьютере, то без ее распечатки на бумаге можно вполне обойтись. Фотография увеличивается на экране до нужного размера, на монитор укрепляется калька, и опорные линии очень осторожно прорисовываются очень мягким карандашом, например, 7B. Экран компьютера весьма хрупок, однако аккуратно проведенная такая операция ему не повредит.

Фото для крупных портретов или картин лучше масштабировать с помощью проектора. Можно использовать проектор для видео, который масштабирует фото, сохраненное на флеш-карте, а также диапроектор, проектирующий любой небольшой рисунок или бумажное фото на экран. С проектором можно наносить на холст, кроме контуров, также и тени, осторожно оттушевывая их мягким цветным карандашом. После этого карандашные тени можно прописать бледной лессировкой, соответственно теплой или холодной, чтобы они не потерялись при нанесении подмалевка.

Путь к верным тонам и цветам

Вот важные этапы анализа натуры, т.е. фотографии модели, и установление общих тоновых и цветовых соотношений картины.

Изучая фотографию, установите ее общую «температуру»: теплую, нейтральную или холодную. Установите ее общий тон: темный, средний или светлый. Установите контрастность тонов картины, т.е. разность между самым темным и самым светлым участком: высокая, средняя, низкая.

Определите расположение всех источников света: основного, вторичного и отбрасывающих рефлексы.

Найдите все самые темные места на фото, самые светлые, и промежуточные.

Попробуйте объединить, мысленно или пометками, общие фигуры темных мест и светлых мест на картине. Хотя эти фигуры имеют в разных местах и разный цвет, но единство их тона поможет затем написать верные и правдивые «валеры», т.е. цвето-тона по их светлости.

Рисунок и прокладка нижних слоев

Собственно «академический» рисунок по нанесенным контурам делать не обязательно. Однако очень полезно по карандашным контурам прописать бледным цветом – теплым или холодным, по месту, – все изображенные на холсте линии, контуры. Это станет хорошим ориентиром при дальнейшем нанесении подмалевка, а также подтвердит сходство с моделью (или наоборот).

Чтобы рисунок, контуры и опорные линии не затерялись, в первую очередь лучше сразу бледно прописать темные области: складки кожи, брови, овал лица, линия волос, носа, глаз, подведенные ресницы, тени складок на одежде, темные пряди волос и т.п. Все они темные, но разных оттенков. Однако на этом этапе достаточно проложить их или теплыми, или холодными. Теплые – на основе сиены или умбры жженой; холодные – на основе умбры натуральной темной, с добавкой, возможно, ультрамарина.

Важно усилить линии вокруг глаз, морщинки – иначе они затеряются и сходство пропадет. Ресницы прописываются смесью умбры натуральной и ультрамарина синего темного. В равных частях эта смесь получается почти черной. Чтобы сделать ее слегка теплой, надо добавить умбры жженой.

Все это надо выполнять прозрачными бледными лессировками, с соотношением краски и связующего примерно в пределах от 1:7 до 1:10. Так получится светлее, чем надо, но позже это можно легко скорректировать. Но если сразу затемнить, то высветлить позже будет труднее.

Лессировки лучше начинать накладывать с внешней стороны у овала лица и его черт. В прочих местах – с более темной или теневой стороны. При этом можно слегка растянуть их кистью или даже пальцем до полного исчезновения. Так они станут основой для теней и не помешают дальнейшей прописке.

После этого прокладываются нижние слои по всему холсту, которые будут позже просвечивать. Светлую краску для этого можно замешивать на белилах. Белила здесь не навредят, поскольку снизу вначале нечему просвечивать, кроме белого холста, тем более основу всегда полезно немного выровнять. Белила придадут светлой подкладке плотность и «массу». Красочные смеси на белилах лучше укроют, выровняют и заполнят углубления и «дыры» в переплетении нитей холста.